探究后现代语境下观念摄影的发展

徐琳琳

摘要：视觉文化具有历史继承性、发展性特征，当代视觉文化艺术具有典型的后现代特征。后现代摄影作为一种独特的现象，正在重新定义摄影模式，通过观念摄影的形式彰显人们的思想状态，表达摄影者所需要传达的思想。针对观念摄影与后现代语境的内涵、特征进行分析，从拍摄手法的多元化，讽喻手法的应用性特征等方面，探究后现代语境下观念摄影的发展，感受当代摄影理念的变化。

关键词：后现代语境 观念摄影 艺术

中图分类号：J405  文献标识码：A  文章编号：1009—5349（2019）21—0121—02

近年来世界艺术中的观念摄影作品不断增加，市场越来越火热，也彰显出不同艺术家自身的态度与思想，彰显出时代的特点。文章将基于后现代语境，分析观念摄影发展的现状，希望能够对相关摄影研究工作带来参考价值。

一、观念摄影

（一）观念摄影的内涵

观念摄影即为概念摄影、先锋摄影或者是实验摄影等，主要是将拍摄者的个人思想理念、主观情感呈现出来。在摄影的手段下，呈现事物的本质，探究摄影的内涵。观念摄影是对传统艺术摄影的颠覆，为独特、新型的摄影作品呈现方法。

（二）观念摄影呈现出的艺术特征表达

1.主观导向性特征

观念摄影多呈现出一定的思想情感，对情感传递、表达的特征。拍摄者在拍摄期间，会将个人的情感融入其中，表达个人的想法。[1]在这种拍摄的方式下，所呈现的摄影作品思想特征突出，例如雕塑、绘画等，其模式创新，具有鲜明的情感思想。

2.情感真实性特征

观念摄影中的艺术表达，多具有讽喻的特征。传统摄影中多将“真实”视为其评价标准，但是观念摄影则更加重视图像的引申义。[2]一些摄影师通过嘲讽的手法，表达出拍摄者的个人主观思想，通过图像内容彰显其对实际生活的想法，故而拍摄作品的真实性特征并不是那么重要。

二、后现代语境

（一）后现代艺术

后现代主义源于现代主义，是对现实主义的一种反叛，为人类表达自己情绪的方法。后现代主义认为，对一个文本或符号具有无限解释的可能性，艺术也是表达情绪的方法。[3]后现代主义具有反传统、反权威的特征，且打破原本的模式，注重创新发展，在当前社会对人们的思想具有较大影响。

（二）后现代艺术的特征

1.不正确的表达方式的特点

后现代主义更加关注艺术呈现的内涵、思想情感等，以作品表达想法，彰显个性特征。后现代摄影师在拍摄作品期间，更加注重个人感受，强调“临场发挥”。比如可以随意设计临时的布景，通过微小的细节呈现一定的思想，表达特定的氛围等。

以萨拉·卢卡斯的《天性》（见图1）为例，通过适当布置的方法，给人以凌乱、颓废的感受。这种拍摄方式将艺术家个人所需要传达的情感淋漓尽致地展现出来。在凌乱美中，展示艺术的多样化表现方法。

2.艺术挪用的普遍性特征

拍摄艺术中的挪用，并不是简单地“拿来”“照搬照抄”，而是艺术家将其他作品中的图片、素材融入其中，或者也可以将其他摄影师的拍摄内容、思维角度等融入自身的摄影作品中。后现代艺术作品中，挪用具有普遍性特征。[4]

3.在多样化中表达摄影艺术

后现代艺术中对现实主义的继承、批判较多，呈现出多样化的发展特征，比如装置艺术、行为艺术和观念艺术等，均能够在后现代艺术中得到应用。后现代艺术区别于传统的艺术形式，更加关注个人的感受，具有摄影拍摄的创新性特点。

三、观念摄影的后现代语境发展

后现代语境下的观念摄影发展，具有拍摄手法的多元化、讽喻手法的应用性特征，与当前时代发展的特点，人们的思想特点等密切相关。

（一）多元化的拍摄手法特点

在后现代艺术思想的影响下，中国观念摄影具有多样化、创新化发展特征。观念摄影与人们的思维发展密不可分，潜藏于人们的意识形态中。摄影师通过多样化的拍摄手段，以创新的视角呈现自身想法，带给作品欣赏者全面的感受，吻合于后现代创作的理念。多元化的摄像拍摄方式，突出表现在三个方面。

1.更多的使用拍摄装置

后现代语境下的观念摄影，会使用各类日常生活常见的物品实现创新，发挥物品设计、改造的价值。以多样化的排列组合模式，呈现出不一样的摄影场景。在合理应用拍摄手法，或者任意编排的方式下，带给人以不一样的视觉冲击效果，构成新颖的拍摄作品。比如在陈劭雄《街景》（见图2）中，便通过装置材料的使用，合理局部拍摄场景。在场景材料与景物的利用下，构成全新的城市景象。

2.更多的拍摄手法

后现代语境下，观念摄影多使用摆拍或者抓拍的方式呈现作品。摆拍更加关注拍摄者的个人主观感受，且能够打破时间的束缚，将日常不存在于生活中的场景，转化为现实。后现代思想主张个性特征，拍摄者可以使用多种道具，呈现出自己所需要呈现的场景，表达自己的情感。抓拍则能够表现出拍摄者对世界的看法，对抓拍的角度具有较高要求。不同角度的设计下，所呈现出的作品效果也会有所差异。

3.更多技术手段的使用

后现代语境下的观念摄影，其技术手段不断更新。比如油画艺术、数字技术等逐渐开始在拍摄作品中得到应用。摄影家通过对冲洗好的胶卷进行刮擦涂抹，或者对相纸上色，或者将观念摄影作品与数字技术融合，呈现三维空间等。观念摄影能够充分表达出拍摄者的主观思想，且能够彰显出更多创意。在拍摄完成后，摄像师可以通过数码技术处理技术，融入更多的想象力，表达自身情感。

（二）讽喻手法的应用性特征

基于后现代艺术视角对现实生活批判性的内容较多，因此讽喻也是常见的后现代艺术表达形式。后现代语境下，观念摄影多通过人们熟悉场景的拍摄，彰显出现实生活中存在的问题，具有讽喻的特征。

比如可以直接拍摄生活中各类事物、现象等，或者也可以挪用传统的素材且重新组合，创新作品。在当前社会发展中，各类现实问题普遍存在，与人们的生活息息相关，是摄像走入人们生活的途径，摄像也成为了揭露现实的有效途径之一。

四、结语

尽管我国观念摄影的兴起时间较晚，但是具有快速发展的特点。在当前的时代环境下，拍摄艺术也需要不断创新，学习更多的拍摄手法，彰显中国特色，促进中国艺术的发展。

参考文献：

[1]彭文昌.解读读图时代语境下的新闻摄影传播态势[J].传播力研究，2019，3（22）：36.

[2]張筠.新媒体语境下新闻摄影传播问题及对策分析[J].新闻传播，2019（14）：224-225.

[3]董丽慧.妖术/技术/美术：20世纪20年代中国现代摄影的历史语境[J].艺术设计研究，2019（2）：5-9.

[4]李健.当代数字文化语境下的摄影印相工艺研究[J].戏剧之家，2016（7）：285+288.

责任编辑：张蕊