浅析艺术实践在高职音乐教育中的重要性

□俞 冲 上饶幼儿师范高等专科学校

艺术实践具有多种多样的形式，涵盖了音乐专业学生各个方面的学习内容，主要包括通过教师的设计举办音乐会或文艺晚会的形式要求学生根据自己的实际情况表演音乐专业技能等，有独唱、合唱及歌舞表演等形式；第二种是由学校组织的音乐专业音乐会，包括个性设计、综合考评、大学生音乐艺术节等形式；第三种是学校组织的大规模的公益艺术演出活动；最后是通过各种比赛参与的音乐比赛栏目。在高中音乐教育中实施相应的艺术实践显得尤为重要。

一、通过艺术实践能激发高职学生对音乐的喜爱及创作热情

在高职音乐教育中，教师通过积极引导每一位学生参与到艺术实践教学过程中，充分引导学生积极主动地参与实践过程，使其发挥自己的聪明才智进行创作。所以教师要转变以往音乐课堂的教学风格及模式，提高学生学习与创作的积极性。学生在这一过程中可以通过创作与改编音乐作品，达到自我升华的目标，学生在舞台上将自己对作品的见解及改编进行表演，强化了学生的艺术自信心，能使其从创作作品的过程中体验到创作的乐趣，激发学生的创作积极性。通过参加歌舞表演活动实现第二次创作，能进一步加深学生对音乐作品的理解，提高学生的音乐素养。教师在开展艺术实践的过程中应以鼓励、支持及夸奖为主，对学生艺术创作进行肯定及支持，并给予学生相应的改善意见，以强化学生的音乐能力。

二、通过艺术实践能提高学生的审美能力及道德修养

在音乐教育教学过程中开展艺术实践活动，教师可依靠审美媒介引导学生在活动中不断完善、提升，并不断地向“美好”靠近，培养学生科学的审美价值观，提高学生对艺术、美好事物的感受、认知、创造能力。艺术实践在高职音乐教育过程中还属于非常具有艺术感染力及艺术美感的教育教学途径，通过组织艺术实践能陶冶学生的情操，净化学生的心灵，给予学生锻炼的机会，培养学生的艺术品格及修养。通过音乐活动的组织及参与帮助学生净化心灵，灵动的音乐能带给学生艺术层面的感受及享受，缓解学生学习过程中的疲劳及内心的迷茫感，帮助学生调节自身精神状态。利用艺术实践的形式让学生参与到活动中来，能放松学生的敏感神经，平复学生躁动不安的心情，促使学生提高自身专注度，积极主动地参与其中并进行创作及实践，促进学生身心健康发展。

三、通过艺术实践培养学生的组织能力、协调能力及合作意识等综合素质

在高职音乐教育过程中，教师应定期、积极地举办音乐会、艺术大赛、艺术节等活动，引导学生积极参与实践活动，教师在组织这类活动的过程中，刚开始的几次实践可以由教师进行组织策划，到了后面应全权交给学生自己组织，学生在组织及参与艺术实践的过程中能训练及锻炼自身的组织能力、协调能力，不断丰富活动经验。此外，在参与艺术实践过程中，每位学生都需要与其他人员进行沟通交流及互动，学生在这种集体性的艺术实践活动中应积极沟通、发表自己的看法，倾听他人的意见，在大家共同努力及齐心协力的作用下更好地、更高质量地完成实践活动，不断培养学生的音乐艺术能力及综合实践能力。此外，艺术实践活动举办得成功与否与学生的综合素养及能力存在较大的关系，在实践活动中，如果学生缺乏集体荣誉感及团队合作能力，在表演合唱中只顾表现自己就会导致艺术实践活动成效不佳、质量不高等现象出现，不利于学生音乐专业教育水平的提高，使艺术实践缺乏实际意义。因此通过艺术实践能帮助学生培养综合素质及能力，促进学生身心健康发展。

在高职音乐教育过程中，教师应站在现代教育的视角下，认清艺术实践形式对提高音乐教育水平的促进作用，通过积极举办艺术实践活动激发学生的参与意识，引导学生在艺术实践的过程中自主、自由地创作，充分发挥学生的创作激情及兴趣爱好，帮助学生积累艺术实践活动的经验，在实践过程中培养学生的审美能力及道德修养，提高学生的组织能力、协调能力及合作意识等综合素质。