浅谈非物质文化遗产审美价值

2019-12-18冯媛媛

魅力中国 2019年42期

冯媛媛

（内蒙古乌海市海勃湾区宣传文化中心，内蒙古乌海 016000）

非物质文化遗产指被各社区、群体，有时是个人，视为其文化遗产组成部分的各种社会实践、观念表述、表现形式、知识、技能以及相关的工具、实物、手工艺品和文化场所，它是人类文化的结晶，是历史发展的产物和文化发展的价值体现，具有很高的美学价值。为了更好地认识非物质文化遗产的本质，我们需要挖掘它的深层内涵，也只有在不断深化认识的基础上，才能使保护工作的方针和方法更符合非物质文化遗产本身的实际，更有效地回应社会现实的要求。

一、非物质文化遗产之源

非物质文化遗产又称“无形文化遗产”，它不是一个成熟的、本土化的概念，2003年，联合国教科文组织通过了《保护非物质文化遗产公约》(下称《公约》)，这个概念才得以正式确立，它经过了从无形文化财→非物质遗产→民间创作→口头与非物质文化遗产→非物质文化遗产的历史演进。非物质文化遗产是一个专有名词，尽管一直存在着争议，但经过10多年的宣传和普及，“非物质文化遗产”(或简称“非遗”)已经得以广泛流传。

非物质文化遗产是民族文脉的精华。为了确保非遗保护的深入推进，在实践基础上，我国定立了 “保护为主、抢救第一”“合理利用、传承发展”的工作战略，并将其具体划分为10个类别，分别是传统技艺、传统美术、传统体育、游艺与杂技、传统舞蹈、传统医药、传统音乐、民间文学、民俗、曲艺和传统戏剧。

二、非物质文化遗产之特

非物质文化遗产是用人类的生存行为和情感构筑的文化史。它是一个比较宽泛的概念，几乎涵盖了人们对于宇宙知识实践探求的方方面面，充满着野性的生命风采和厚重的文化底蕴。其中，地域性、民族性、活态性、流变性这4个特点使得非物质文化遗产明显区别于物质文化遗产。

（一）地域性

俗话说：“一方水土养一方人”。一般来说，每个民族都有其特定的生活地域，由于自然环境、地理位置、经济条件、历史发展等原因，逐渐形成了不一样的宗教、礼仪、习俗、生产、歌舞、语言等方式，进而形成了该民族相对鲜明的文化特征。如藏族的《格萨尔王传》、柯尔克孜族的《玛纳斯》和蒙古族的《江格尔》是我国非遗资源宝库中最著名的3大叙事史诗，它们都主要分布在北纬 40°以北的游牧民族地区。

（二）民族性

民族性是指为某一民族所独有，打上了该民族的生活文化烙印，体现了特定民族的独特的生存智慧、审美意识、思维方式、情感取向、价值判断等因素。非物质文化遗产正是这种民族性的生动表达和传承产物。如京剧、蒙古长调、侗族大歌等表演艺术，是典型的中国式民族文化传统。

（三）活态性

非物质文化遗产依托于人本身、依附于一定区域的生活形态而存在，被这个区域的民众群体认同，以表演、技艺、习俗等为表现手段，以“口传心授”的方式得以延续，在现代生活中依然使用，是一个民族的生命记忆和活态文化基因。

（四）流变性

在非物质文化遗产的传承过程中，由于受到不同区域的历史、人文、资源禀赋等因素的影响，往往呈现继承与发展并存的状况，进而在本质上保留基本一致性的基础上，会发生不可避免的流变，从而在不同的历史阶段和不同的地域文化环境中，以不同的面目呈现。从历代陶瓷烧制技艺及风格的多彩演变，便可见一斑。

三、非物质文化遗产之美

美学家张世英说，“人生有4种境界：欲求境界、未知境界、道德境界、审美境界。审美为最高境界。”吴冠中说，“现在很多人穷，穷的不是物质，也不是文化，而是审美”。“没有恰当的审美，生活剥露出最务实、最粗俗的一面，越来越追求实用化的背后，生活越来越无趣，越来越枯萎”。非物质文化遗产是我国优秀传统文化的重要组成部分，生动诠释了中国文化的美丽精神，它不仅维系着相关群体和个人的民族文化认同感，也在精神匮乏的当代展现出日益绚烂的岁月风采。

（一）让他把手作之美

现代工业文明为人类带来了巨大的物质财富，与此同时，它也忽略了人真正的内在文化诉求，带来了一系列的社会问题，比如丧失个性、趋功逐利、精神空虚、情感淡漠等。工业设计以先进的技术为根本，以市场价值为导向，以批量化生产为手段，忽略了风格上的多样性，忽略了个性化的审美需求，忽略了人对自然与生俱来的家园般的眷念，把世界推到了资源枯竭、环境污染、文化黯沉的危险境地，从而引发了人们对前工业时代的怀念，人们怀念那些传统手作工艺中传递出来的素朴力量和真挚温情，怀念那些与人类本性相伴生的自然与和谐。

（二）匠心之美

“匠人”通常是指专门从事某一职业、经验丰富、技艺熟练的人。“匠心”一词源自唐代《孟浩然集序》中的“文不按古，匠心独妙”，即匠人拥有的巧妙心思，多指在技巧和艺术方面的创造性。非物质文化遗产是各族人民世代相传的各种传统文化表现形式，是历史文化的“活化石”，是自然力量与人类智慧的凝结，它之所以能够流传数百年乃至上千年，关键在于：一代又一代劳动人民以精工细作、精益求精、追求完美的工匠精神，对待自己的生活、劳作、工艺和产品，可谓是每一个创作者的心灵写照。