民族唱法女声嗓音调节思考

2019-12-18曾晓婧

黄河之声 2019年5期

曾晓婧

（贵州财经大学，贵州贵阳 550025）

民族唱法是我国各民族劳动人民根据自己的爱好、习惯创造并发展起来的一种歌唱艺术，民族唱法包括中国的说唱唱法、戏曲唱法、民歌唱法和民族新唱法四种唱法。民族唱法产生在人民当中，继承了民族声乐优秀的传统，在演唱风格上具有鲜明的民族特色，因此，民族唱法带有浓郁的地方音调。所以，要想唱好民族唱法，演唱者就要调节好自己的嗓音，为观众提供优秀的演唱节目。接下来，本文就详细阐述民族唱法中女生嗓音调节的策略。

一、呼吸调节

拥有科学、正确、合理的呼吸方法是演唱者唱好民族唱法的基础。呼吸就气，是我们发声的动力所在。在实际的生活中，任何一种唱法都十分重视气息。在民族唱法中，一般都强调“气沉丹田”，以此作为呼吸的支点。这种呼吸法要求演唱者一口气必须吸得深，深到肺的底部，同时还要稳得住，及要求呼吸要稳定有力。当一口气吸下来时，演唱者要下肋扩张，腹部向外膨胀，压迫横膈膜向下。这样，当小腹向回收时，就能产生较为强大的气压，将气息集中，从而准确、有力地把气息运往已经调整好的共鸣腔焦点位置，这样就能有效地调节民族唱法女生的嗓音。

二、共鸣调节

在演唱中说的共鸣，其实就是演唱者把声带发出的声音进行美化和扩大，使其具有泛音的效果，这样声音才会给人以丰富、悦耳之感。人体的发声器官共鸣腔主要分为胸腔、喉腔、口腔、鼻腔与头腔五部分。在民族唱法中，调整这五处共鸣腔体，对民族唱法女生嗓音的演唱具有极其重要的作用。要想从共鸣腔体调节女声嗓音，就要从以下三方面着手：

（一）打开喉咙，用叹气的方法调节

用叹气的方法，演唱者的小舌和软颚均需上提，而演唱者的舌、上下颌和牙关都能自然松开，这样就能使从演唱者喉咙发出的音调获得共鸣的效果。在训练时，演唱者喉咙打开的状态应保持在整个发声当中，当然，在演唱者发高音时，要想保持这种状态就比较困难了，但只要演唱者在平日里积极训练自身的喉内和外肌肌肉的能力，长时间坚持下去，就一定能收到良好的效果。但演唱者也要注意，这种训练方法要适度，否则就会影响到演唱者民族唱法表演的风格。

（二）用稳定喉结训练的方法进行调节

在平常的训练中，演唱者一张口，就必须下降喉结，并要将其稳定在此处，这样，演唱者的下咽管道就会被拉长，自然地打开喉咙的底部，从而调节控制演唱者的声带功能。如果这时候演唱者上提喉结，就会导致颈部肌肉向内压迫，缩小演唱者的下咽管与喉咙，影响到声带的肌能，无法充分打开会厌，影响到基音的共鸣，而且还会影响到演唱者气流的畅通，加重声带的负担使演唱者更易疲劳。反之，如果演唱者下压喉头，也会导致喉头部位的软骨与肌肉不能自如地调整自身声带的变化，这样也会影响到演唱者的发声。因此，在演唱者发声的训练中，必须训练自己的喉头，使其保持相对的稳定，始终让其处于最有利发音的部位与最良好的功能状态，而演唱者要想保持喉头的稳定性，解决喉结上提或下压的问题，可以用“O”和“u”的发音进行练习，这样长时间坚持下来，就会保证喉结的稳定性。

（三）训练头腔的共鸣

民族唱法的演唱者在刚学习时，往往只能使用单一的共鸣，这样发出的声音就会出现散、白、紧的状况，因此，女声的高音就会比较吃力，换声也会有痕迹，演唱缺乏艺术性。为了更好地调节女声的嗓音，提高她们的发声能力，就要让她们学会嗓音的调节，学会使用共鸣腔体的混合共鸣。笔者前文讲述的打开喉咙和稳定喉结这两种调节的方法，能把喉腔、口腔和鼻腔联合在一起。而演唱者的几处共鸣腔体中，鼻腔和头腔十分重要，演唱者的中声区以鼻腔共鸣为主，高音则以头腔的共鸣为主，低音则以胸腔的共鸣为主。在全声区内的训练中，嗓音的上行和下行就以此为原则，使五处共鸣腔体能够混合统一。在实际的训练中，很多演唱者无法统一共鸣的位置，有两方面的影响因素，其一是因为演唱者调整使用的各共鸣比例不合适；其二是演唱者对头腔共鸣的控制不稳定。演唱者要想避免这一问题，就必须保证每个音符在发声时都要保持一定的头腔共鸣，这样才能将整个音域的共鸣统一起来。而要想保持头腔的共鸣，演唱者应多练习“哼鸣”，找出假声的位置，反复练习“i”的母音发声。

三、声带机能调节

声带技能是调节民族演唱中女声嗓音最重要的方式，在平时的训练中，演唱者必须训练自身声带在真假声的结合与声区的转换。根据相关的研究，人体的声带在发出不同的音高时，声带的振动具有较为明显的变化：低音时，声带振动的体积较大，人体的声带就会长而厚，呈全振动状态，发出结实、浓厚的胸音，也就是人的真声；高音时，人体声带的振动体积就会变小，导致声带被拉紧、缩短且变薄，只能作局部或者边缘的振动，振动的频率也会由小变大。声带的变化，就导致了人体声区的转换。当然，声带的生理变化是很细微且很复杂的，如果不经过一定的训练调整，人体无法自己控制声带的变化，这样就不能解决换声的问题，自然也就无法唱出高音。演唱者要想训练声带的真假结合，可以用“a、e、i、o、u”五个母音进行反复训练，这样便能逐步掌握自身声带变化的功能了。