意大利美声唱法的技巧在广西民族声乐专业教学中的应用*——以广西艺术学院音乐学院声乐系为例

刘畅瑞

（广西艺术学院音乐学院，广西 南宁 530022）

一、意大利声乐演唱技巧的意义和特点

美声唱法是一种科学的歌唱技术，出现在意大利在17世纪。它是需要优美的声音和丰富的变化；声部也是严格区分的，强调声区的和谐；发声的方法被科学论证，以及声音的音量使用空间更大；声音的要求是一致的，统一的，而且声音和声音的连接不能有明显换字的痕迹。这是它的特点。演唱的这种风格对世界的声乐有很大的影响。声乐演唱方法目前是基于传统欧洲国家的声乐技巧，特别是意大利的声乐技巧为主。

在意大利声乐演唱被称为Bel canto。当中国第一次使用这种歌唱技巧的时候，它翻译Bel canto为“美声唱法”，并统称那些学了这种歌唱技巧的人称为“美声学派”。但在意大利这个词Bel canto的内在含义是“完美的歌唱。”我们仔细想一想，事实上“美声唱法”和“完美的歌唱”意义和内涵是不完全一致的。“完美的歌唱”不仅限于声音好，而且还包括对歌词的含义的理解。还包括表演，形体，风度等等，是个多方面的表达形式，而“美声唱法”就会被单方面的理解成为唱歌只要追求“美好的声音”。因此，“完美的歌唱”被理解成为“美好的声音”是很不准确的，非常不完整的，引用著名声乐教育家田玉斌的话说：“这不完整和不准确的理解已经使我国的声乐走了一些弯路，声乐演唱方法被理解为只注重声音和音量。都忽视了在其他方面的学习。因此，导致了很多学习声乐的人在学习和实际演唱中，要么不重声不重字，要么重声不重情。更有一些声乐学习者非但不重视咬字和情感，连声音都是假大空的，演唱时不能够感动听众“。而广西艺术学院的声乐发展也是这样，因此，本文对意大利美声唱法的技巧是如何与广西艺术学院民族声乐教育相结合的研究是非常有意义的。

二、广西艺术学院声乐教育教学现状

广西艺术学院音乐学院声乐系的老师们在不断地教学改革中前进，在理论研究方面也取得了不小的进展，每年都有几十篇的科研及教改论文发表。现在有了声乐与其他学科的交叉，声乐理论研究也发展更为迅速。这项研究的范围也很广。

就广西艺术学院目前的教育教学状况来看，意大利美声唱法和有效的声乐教学技能完美地融合，并且样式可以不断地变化。各种艺术形式在教学中融合使用，以及学院不断发展和完善声乐教学模式和教学方法。广西艺术学院音乐学院声乐系的民歌声乐教学方法主要是：将意大利美声唱法和我们当地的演唱方法技术结合起来进行演唱教学。

如今，声乐演唱技巧和我国的民族文化的融合已经非常有效地在广西艺术学院音乐学院的教育模式中体现，以及衍生出各种艺术形式和教学的结合，这进一步丰富了广西艺术学院音乐学院声乐系的教学手段和学生们的演唱方法。

三、将美声唱法的技巧融入到民族声乐教学当中

（一）美声唱法要服务于民族声乐教育

随着声乐的进一步发展，适当的整合美声唱法到中国传统唱法中去是声乐艺术发展的必然趋势。因此，声乐学习者需要正确认识美声唱法的科学合理性和美声唱法的优势，适当借鉴。不可能将美声唱法一切完全复制，并要充分考虑公众的审美需求。只有形成声乐艺术符合大众的审美观念才能真正实现美声唱法和民族声乐教育的融合，才能更好地继承和发扬中国传统民歌演唱，创新，并从中获得新时代风格的声乐演唱艺术。

（二）美声唱法在民族声乐发展中的作用

因为美声唱法深受各国人民的喜爱，并拥有科学的演唱方法，其唱法的音色是优美的，因此，中国传统的民间唱法和美声的歌唱方法相互融合的研究是中国传统声乐发展的必然趋势。当美声唱法被引入到中国声乐界，难免会发生碰撞和火花。由于传统美声唱法有一个更严肃的风格，给人优雅和刻板的感觉，传统的美声唱法要立足于中国民族声乐演唱很长一段时间，它需要与中国传统的民族声乐更好地整合唱方法以形成歌唱的的新方法，这样才能为公众所接受。只有当演唱方法被大众所接受，美声唱法才可以更好地站在我们国家的音乐文化基础上进行发展。由于意大利传统声乐演唱方法具有一定的优势，整合其演唱方法到高校的中国声乐艺术的教学当中去，有必要对高校声乐教育选择一些经典的和典型的旋律歌曲以及中国民歌作为学习材料。用意大利声乐演唱方法合理与民族唱法结合的方法，以使意大利声乐演唱方法更好地服务于民族声乐唱法，从而提高大众的审美情趣。

（三）借鉴美声唱法训练技巧

经过一百多年的发展，美声已经形成了比较成熟的一套训练模式。特别是美声唱法训练过程中，科学化的发声理论以及训练模式成为了当前声乐训练领域较为推崇的基础理论。美声唱法具有非常圆润、好听的音色，可以增强演唱过程中的感染力，其音域比较宽的声音的也可以显示歌唱时的歌唱张力。虽然中国民族唱法的发展历史更为悠久，但对于一些演唱技巧主要是以“口传心授”的方式开展。这种训练模式在一定程度上缺乏现代科学理论的支持。从我们的传统民族声乐表现方式来进行分析，主要唱歌的方式是更加深情的专注于唱歌，声音更加明亮、有穿透力。通过美声唱法的参考，高校学生在唱民族声乐作品时具有许多声部，改变民族声乐传统的发音方法。更多地利用鼻腔和声带位置的震动使多个发声器官腔体共鸣。通过这样的发音训练，民族音乐演唱能更有层次感，并且情绪在一个更饱满的音色中表达。

传统民族声乐在保持较轻脆的基础上去学习美声唱法技巧，使得所展现的东西都更符合中国大众的审美习惯。教学时，让学生多听，多体验美声唱法与民族声乐组合的效果。通过更科学的声乐训练模式，高校学生才可以自由地结合两个艺术表现形式。

（四）借鉴美声唱法的咬字技术使演唱更加统一

声乐以意大利声乐歌唱技巧为主的演唱过程中，通常很难实现平滑的声音和清晰的词汇之间的有效协调。学习和整合美声唱法的歌唱技巧后，高校学生在演唱的时候会出现：咬字很靠后。造成这种现象的主要原因是：意大利语的语言系统和中国语言文字词汇的咬字习惯有很大的不同。这需要表演，演唱过程中运用软腭进行调整，并且还要确保咽壁站住，可以形成相对稳定的演唱空间。当训练声音的时候，我们会努力练习意大利语的元音，并使用元音进行混合，使元音与其他元音的色彩相搭配，使元音的发声是圆润的。为了流利地咬准基本元音，它在声音的平滑度上起到了决定性作用，还可以有助于找到共鸣和高位置。使声音能很好的统一，使歌声可以是圆润的、连贯的。

四、结语

广西艺术学院音乐学院声乐系教学的一大特点便是：在教学过程中，教师要重视学生的声音的训练，吸收国外和国内的声乐演唱技巧的精髓，有效地学习美声唱法的技巧和技术，丰富我们的教学内容，提高教学效率。

如今，世界的多元化发展逐渐扩散蔓延，文化也是一个多元化的状态。广西艺术学院音乐学院的声乐系正在不断发展和整合。看着这些不同的歌唱技巧的融合过程它们都保留了自己的特点和关键点，这也为当前文化融合有一定的参考价值。

广西艺术学院音乐学院声乐系在实践及中国民歌教学中对美声唱法的借鉴已成规模，有关教师可以结合中国民歌的发展特点，总结民歌的发展和美声唱法之间的异同，并在中国民歌教学中有效运用美声唱法的歌唱技巧。这会使中国民歌在更广阔的方向进一步发展，继续扩大、拓宽中国民歌实践教学的探索之路。