浅析舞蹈编导中的文学艺术表现手法

靳珂

（河南歌舞演艺集团，河南 郑州 450000）

在舞蹈艺术创作过程中，舞蹈编导是其中最为重要的组成部分职业，一直舞蹈是否可以表演成功，舞蹈编导是其中的决定性因素，无论是整支舞蹈的表演效果还是整体的观赏体验，舞动编导对其都有直接性的影响。一支舞蹈需要由舞蹈演员、音乐、剧本等方面的元素共同组成，而舞蹈编导的重要作用就是将这些重要元素进行有机的整合、统一，具有其他角色不可替代的作用。因此，舞蹈编导人员在实际工作过程中，应该充分应用一系列文学艺术表现手法，将舞蹈动作设计得美轮美奂，让整支舞蹈都具有良好的艺术性，充分表现出舞蹈的魅力所在，从而促使观众可以有更好的视觉体验。

一、舞蹈编导概述

（一）舞蹈编导

舞蹈编导的主要工作就是结合舞蹈剧本，对舞蹈动作进行创作，对舞蹈演员进行相关指导进而展开舞蹈的排练，简单来说就是进行舞蹈编排和导演工作。舞蹈编导工作需要相关编导人员具有非常高的专业性，同时还要求编导人员具有非常好的组织和协调能力。从最初的舞蹈剧本到最终的整台舞蹈的呈现，舞蹈编导是整个过程中的灵魂所在，在整个过程中发挥着不可或缺的重要作用。

（二）舞蹈编导分类

一般情况下，可以将舞蹈编导划分为四类，分别为商业型、庆典型、广场舞型、综合型四类。首先第一类商业型舞蹈编导的主要工作是编导商业表演，并设计相应的舞蹈表演，例如一些特定的舞蹈表演或者是伴舞之类的工作。商业表演的舞蹈的主要目的是可以产生较强的吸引观众目光的效果，从而在其过程中完成宣传工作，因此，商业型舞蹈编导应该充分了解承办方所要宣传的商品、企业文化等内容，以这些内容为基础和依据展开设计和编导工作，从而可以满足商家提出的相应的合理要求，为商家提升宣传的效果。

第二类庆典型舞蹈编导，一般情况下主要是一些单位组织或者是学校在组织一些大型活动过程中会经常应用庆典型舞蹈编导，在这些活动中主要需要表现出具有纪念意义、时间特征的舞蹈。因此，这种舞蹈编导需要很强的专业性，进行舞蹈编排的类型也要具有多元化特征，但在实际编导过程中，经常会因为主题内容而受到限制，必须要凸显出庆典的主题内容，才可以与庆典主题内容形成配合。

第三类广场舞型舞蹈编导，一般情况下都是要对一些大龄女性群体进行舞蹈编导工作，在舞蹈编导的过程中，要求其内容足够简单明快，要方便其进行记忆，并且相应的舞蹈动作有足够的舒展性，发挥出活动身体不同部位的作用。

第四类综合型舞蹈编导，其在编导的工作中，需要面对非常多种类的舞蹈以及相关的素材，因此不仅要求综合型舞蹈编导具有非常强的舞蹈编导专业能力，同时还要具备综合性能力。这种舞蹈编导主要是在一些大型团体或者是电视台等领域提供舞蹈编导的服务。

二、舞蹈编导对文学艺术的重视

（一）舞蹈艺术的创新

舞蹈与人们生活两者之间存在密切的关系，并且舞蹈具有非常强的观赏性，在当今时代如果想要舞蹈受到观众的喜爱，就必须进行创新、改革。例如，近些年来都开始重新编排一些传统的舞蹈艺术形式，如秧歌、花鼓灯等，经过重新编排之后，不仅舞蹈原来的特点得以保持，同时也符合现代人对于舞蹈欣赏的观念。

（二）舞蹈审美的提升

随着改革开放后，信息时代的到来，人们提高了对于新鲜事物的接受程度，同时还提升了人们的审美能力。因此，作为当今时代的舞蹈编导，必须要对舞蹈审美效果提高重视，对观众的审美观念进行关注，从而编排出更为优秀的舞蹈作品。

三、舞蹈编导中文学艺术表现手法的实践应用

（一）舞蹈编导中语言艺术的实践应用

对舞蹈编导语言艺术进行分类主要可以分为两类，第一类为口述语言，第二类为肢体语言。第一类主要是需要通过话语来表达，一般情况下诗歌是最为常用的表现形式，其艺术表现方式主要包括音乐、绘画、舞蹈、诗歌等，在这些表现方式中，舞蹈的话语表现形式可以与诗歌进行完美的结合，在过去，一般都是要以诗歌作为基础，进而展开舞蹈编排工作，在舞蹈中可以将诗歌的已经、语言风格渗透其中，同时再加入相应的音乐，进而就可以充分发挥出相应舞蹈的魅力。

第二类肢体语言主要的表现形式为肢体动作编排，将肢体语言编排成相应的动作，从而表现出舞蹈的内涵，主要是将“意”与“象”进行有机结合，从而表达出非常丰富的情感和内涵。例如，在舞蹈《山楂树之恋》的表演过程中，在其中男舞蹈员身穿海魂衫，而女舞蹈演员有着鲜明的两个小辫子，以山楂树为核心开展了一段关于爱情的演绎，在整支舞蹈之中，将肢体、小说语言，以及舞蹈相应的音乐进行完美的融合，从而在舞台上呈现出这个凄美的爱情故事，同时在其中充斥着浓郁的文学艺术气息，同时还有平实的生活氛围，将两种氛围进行融合后就赋予了这支舞蹈以灵魂。

（二）舞蹈编导中抒情与叙事艺术的实践应用

从本质角度对舞蹈概念界定来说，其属于一种抒情的艺术，而从形式的角度对舞蹈概念进行界定其是比拟和象征手法的有效结合的应用。在舞蹈编导的过程中，如果其肢体动作恰到好处的话，就可以充分表达出其中的情感。在舞蹈中的肢体动作主要目的在于可以促进人与人之间的交流和形成更好的理解，在一台舞蹈表演过程中，多数都没有语言，必须要通过非常优美的动作来呈现出相应的内容，向观众传达相应的情感。在舞蹈开始，就由相应的舞蹈动作带领着观众的思绪进入到编导所编排的故事之中，进而随着相应的剧情一步步的展开，不同的舞蹈动作也会陆续展现出来，越来越丰富起来。

（三）舞蹈编导中寓意与哲理艺术的实践应用

在一整台的舞蹈作品呈现的过程中，其与音乐、绘画之间有着密不可分的关系，其需要音乐、绘画在整个表演过程中给予相应的支持，同时在舞蹈作品呈现中，也要侧重于表现出整支舞蹈的意境。所谓意境没有严格的规定界限，但意境又是古往今来所有从事艺术、文学创作人员在创作的过程中共同追求和探寻的最高境界所在，在实际进行创作的过程中，一般需要在舞台上营造出相应的已经，从而促使所有观众在进行作品鉴赏、赏析的过程中，观众的脑海中就会形成当初创作者所要努力实现描绘的画面，实现创作者、观众两者之间产生共鸣。在舞蹈编导实际开展舞蹈编排的工作过程中，要特别侧重于渲染、营造舞蹈的意境，借助于美轮美奂的舞蹈动作，同时保证舞蹈演员其动作具有良好的连贯性，充分展现出整支舞蹈所蕴含的无限魅力，从而促使观众与舞蹈产生共鸣。

结语：综上所述，舞蹈是一种特殊的艺术表现形式，在舞蹈表演中，必须要以舞蹈编排为基础和核心。一支成功的舞蹈不仅可以有效提升观赏者的生活情趣，同时还可以有效提升观赏者的艺术鉴赏能力。由此可见，舞蹈编导人员应该在实际工作中不断进行创新、学习、总结等，从而可以提升舞蹈编导对相关含义的认识，对种类划分的认知，在舞蹈编导中可以灵活运用相应的文学艺术表现手法，促进舞蹈编导效果良好呈现。