特殊艺术中的特殊语言

□ 唐刚强

作为一个戏曲演员，必须具备被称之为“四功五法”的“唱、念、做、打”和“手、眼、身、法、步”等基本功。然而，在占我演艺生涯半壁江山的被称之为“戏曲活化石”的傩戏傩舞中，“四功五法”似乎是折断了的翅膀。

首先，傩戏傩舞的基本特征就是戴着面具进行表演。始终如一的面具角色造型，让一个演员生动丰富的面部表情无从施展，而一个人心灵的窗户——眼睛，在一个表演傩戏傩舞的演员脸上，也是“有眼无珠”，而仅仅只能从狭小的眼孔中艰难地瞅视舞台，相觑表演。其与对手戏，不仅不能“眉目传情”，就连最基本的沟通也勉为其难。尤其是被称之为“哑杂剧”的傩舞，就更觉“东风无力”。因为这种表演，至少缺少了“四功五法”中的“唱、念、眼”三大功能手段，可我却对这种演艺“钟情”了三十年。

三十年来，我从一个不自觉的孩童成长为一个自觉的文艺工作者，其间经过懵懂、受教、开悟和创新的过程。改革开放以后，在俗有“无傩不成村”的池州，有一种被视为封建迷信的傩戏（舞）渐次被家父等一些山乡老艺人发掘、整理，从而登上了乡村与城市的舞台。起初，我作为家族掌门人的子弟参与到这种傩文化的传承活动中，只是一种信仰，一种使命。而当我走进安徽黄梅戏学校学习以后，才知道傩戏（舞）也是祖国的优秀传统文化，也是中华民族艺术大家庭中的一支奇葩。之所以称其为奇葩，称其为特殊艺术，是因为这种艺术非常古老，非常久远，是一种不同于历史剧和现代戏的仪式性戏曲。当这种戏曲被大众接受和市场认可，尤其是在2006年登上了首批国家非物质文化遗产代表作名录时，对于这种艺术形式，我逐渐地产生了感情和投以热情，于是在塑造傩戏（舞）中的具体舞台形象时，多了主观能动性和积极性。

在我所参与排演的傩戏（舞）剧目中，我最感兴趣和最有成就感的当属傩舞《花关索战鲍三娘》。多年以来 ，此傩舞一直盛演不衰，观众看过后，无不感到震撼和大呼过瘾。应该说，我所扮演的头马花关索给观众还是留下了深刻的印象。不过在一开始，我所演的花关索，只是把他作为一员武将，与鲍氏兄妹打打杀杀，表现的是匹夫之勇，蒙昧之爱，心中无人，情感外露，毫无动人之处，一场下来，给人留下的印象不过是高跷的炫技而已。我甚至觉得，简单机械的傩舞动作并没有给我们留下多少值得生发的舞蹈语汇，而戴着面具表演的傩舞是没有艺术灵性且不能登大雅之堂的“土包子”。可是身为国家级非遗传承人的家父说：“这个‘土包子’可是个好东西哟！要不是好东西，怎么那么多专家学者对此都十分关注，赞赏不已？关键是你没有运用好特殊艺术形式中的特殊肢体语言，做得没有艺术内涵而已”。面对家父的点拨，我仔细想想，也确实是这么回事。于是，我便静下心来，对自己所饰演的角色细细梳理，琢磨着如何用特殊手段塑造典型环境中的典型形象。

首先，我从追溯花关索的根底做起，剥茧抽丝，了解故事的来龙去脉和人物的心路历程。原来，三国时期，刘（备）、关（羽）、张（飞）桃园三结义，为了排除家中老小挂心，于是关羽、张飞换杀各自老小以与刘备共谋大业。及至张飞杀尽关羽一家大小而尚存时有三月身孕的胡氏金定时，想起自己曾许有“一刀不伤二生”的诺言，遂刀下留情，放过胡氏。后来胡氏生下关儿，在其长至七岁时，一次带关儿蒲城观灯 ，迷路走失，为索家庄索员外拾得，领回家中抚养，称索童。九岁时随班石洞花岳道人学习武艺，遂以三家姓氏各取一字为名，是为花关索。尔后由花岳道人教其关公刀法，至十八岁学成，由索员外点破身世。于是花关索西行寻父，途经鲍家庄，在同鲍氏三兄妹打斗中，与鲍三娘互生爱慕，最终喜结秦晋。通过这个故事，我清楚了花关索的出身和本质特点，明白了花关索毕竟是将门之后的关公骨血，与乃父虽未谋面，但有其基因：一样的七尺男儿，一样的红脸，一样的大丈夫气概，一样的有忠义之心。至少，花关索不是一介武夫，更不是草莽英雄，而鲍三娘也不是等闲的女流之辈，因此他们最后的喜结连理也并非是通常的英雄与美人的爱情故事。有了这种了解和认识，对于塑造花关索的舞台形象便有了心理依据。于是，我在再度排演此傩舞时，对于花关索行动线的把控就有了分寸感。

同时，只要一有时间，我就琢磨、锤炼夸张而又不失度的具有傩舞特征的特殊肢体语言。常常为了一个动作，对着镜子反复练习，极力找到最能凸显和准确表达情感的粗犷古朴的一招一式。为了避免形象单薄，还对花关索在台上的十几分钟划分了起伏跌宕的行动过程。一开始，花关索上阵，跨马执刀，抬头挺胸，英气逼人，然又谦恭有礼，给人以威仪卓立，玉树临风之感；在与鲍氏兄妹过招的过程中，不温不火，疾徐有致；当锣鼓伴奏的力度减弱时，我借助头部的或左或右，以表左瞅右瞅，暗中观察、打量对方实力如何；当看到色艺俱佳的鲍三娘时，不免频频点头，颔首嘉许；在鲍氏兄妹恃强逞勇时，我又策马抡刀，挑枪挡锏，拿出关公当年“挂印封金辞汉相，过关斩将佐刘皇”的气概，奋勇施威，毫不示弱；在鲍氏兄妹插旗布阵，欲以计取时，我又纵横捭阖，踹马破阵。酣战中，注意到鲍礼、鲍义二人急功近利，枪起锤落，心狠手辣，而鲍三娘迅即赶上，持锏轻按，示意二兄不可加害，我亦对有勇有谋，有情有义的鲍三娘颇有好感，不觉暗自称赏，且心生爱慕，由是欲擒故纵，因势利导，或争或让，或紧或松地与其周旋，导致鲍三娘不耐其烦，亮出了名为“裹脚布”的红绸带，绊我坐骑，缚我身体。当鲍三娘舞起红绸带，我瞅准对方破绽，刀挑绸带，乘势揽其入怀，而此时的鲍三娘掩面含羞，也就半推半就。至此，一段美丽的战场爱情就此结束。

这其间，虽然没有直接的语言和眼神及面部表情的帮助，但从摸索、提炼具有傩舞特征而又夸张有度的诸如举手投足、点头颔首等肢体语言的表达，至少让观众饶有兴味地看懂了富有情趣的战斗爱情。特别是当我们戴上了面具，穿上了大靠，胯骑着布马，登上了一米五高的高跷，或跨或跳，或张或驰，首先给人以新颖之感。再则因为视角的狭小，高跷的高难度技巧以及危险性，加之抑扬顿挫的锣鼓伴奏和配以时而粗犷时而细腻的动作，或蕴藉内敛、脉脉含情；或豁达犀利、张扬恣肆而动人心弦。打斗高潮时，我充分发挥自小就由家父给我扎下过硬的跷上基本功，穿梭砍杀，几欲狂野。其时打击乐更助以大战鼓、大筛金、大水钹，那气势，真个是惊天动地，震魂摄魄。每当演出这个节目时，观众无不觉得震撼至极。尤其是在二十一世纪初年，剧团被邀请参加新加坡的嘉年华演出和参加韩国的中、日、韩文化演出，引起了极大的反响和轰动。在新加坡，由于观众的强烈要求，原定一个星期的演出档期，最后被邀请方延迟至半个月，而且还一天两到三场的每每加演。每次傩舞高跷马演毕，都有观众竖着大拇指对我们说：“有血有肉有灵魂，中国的艺术就是这个！”新加坡还以“罕见中国傩戏”大字标题，连篇累牍的登载在《联合早报》和《联合晚报》上。在国内，反响亦如是。只要傩舞《花关索战鲍三娘》亮相舞台，观众也是交口称许，赞誉有加。2017年，剧团还将此舞稍作改进，做进了大型舞台剧《千年傩》中，自然也是增色添味，耀眼辉煌。

面对一路褒奖，作为市级非遗传承人的我，应当要有清醒的认识：已经取得的一点成绩，是集体的劳动成果，是同仁们共同努力创作的结晶，我个人只是做了一点我应该做的，而且做得还很不够。有道是“学海无涯”，“艺无止境”。在今后的艺术道路上，对于我们的传统文化和特殊的艺术表演形式，要在继承的基础上，利用元素，重视内涵，把握特征，下足功夫，并按时代的要求，努力做到创造性转化，创新性发展，激活并弘扬老祖宗留下的文化瑰宝，使之走向更广阔的时代大舞台！