民间剪纸艺术的情感表达

□王晨思 哈尔滨师范大学

中国传统文化在发展过程中展示出了浓厚的民族特色与美学特征，同时也彰显出我国文化艺术的内涵。我国的剪纸艺术就充分融入了这种文化精神和内涵，其十分重视情感的展现与交流，进而更好地突出了生动性和感染力。

一、人化自然，自然人化

人化自然通常指的是在生产劳动实践的过程中，自然界与人从一种互不相关、敌对和自在的状态转变为密切相关、统一且能够和睦相处的关系，这种变化能够引导人们更好地感受和分析客体的美感，同时在大量的分析实践中充分了解并掌握美的基本规律，不断提升人们的审美能力。人与自然以生产活动为基础，形成了人化的自然，人与自然相互影响，也展现出了古代哲学中人化自然和自然人化的基本理念。

艺术作品充分展现了创作者的意志和情感，并且也是创作者内心最为真实的写照。剪纸艺人利用剪纸作品生动地表达了自己对艺术的理解及其内心的情感起伏。在艺术创作过程中，创作者通常是以生产劳动和生活体验为基础，借助直觉、印象和想象来展现剪纸艺术独特的魅力。在剪纸艺术中呈现创作者心中的形象，实际上也是创作者内心情感的某种投射，全面突出了意向造型中的美感，其以生活中理想主义的美感为主要目标。剪纸作品中融入了创作者对自然的认识和对生活的理解，所以其也是作者展现内心感受的艺术形式。

剪纸艺术更加注重神似，与中国画相比，剪纸的写意更加浪漫，而且理想主义色彩也更加浓厚。剪纸当中的老虎、狮子等多种艺术形象的处理均展现了人民群众征服自然的思想，因此，在人化自然和自然人化的观念引导下所呈现的剪纸艺术，也展现出了天人合一、人与自然和睦共处的思想，剪纸艺术家在剪纸活动中也充分地抒发了自己的情感，增强了作品本身的生命力与感染力。

二、观物取象，缘物寄情

观物取象，缘物寄情主要指的是艺术作品本身是情感的意象，人们通常将其视为艺术符号。民间剪纸艺术的形态通常以古代哲学中的观物取象的思想来创作，民间艺术创造者的所有创作过程都呈现观物取象的哲学意味和哲学思想，同时将这种思想转变为艺术符号，进而更好地融入其对世界的认知。中国的哲学体系与艺术体系十分崇尚天人合一和物我合一的思想。在民间剪纸艺术当中，艺术家主要借助自然界的事物来表达内心的情感。这种借景或借物抒情的方式也是中国古代哲学观和美学观中的重要前提与基础。民间剪纸艺术当中鱼具有生殖崇拜的意味，意为多子，同时其也表达了人们对富足的期待，这也成了剪纸艺术中鱼图案的基本内涵，鱼的艺术形态也成了天人合一哲学思想的重要符号密码。

民间剪纸造型体系多种多样，但是整体而言，均采用意象造型的方式，充分描述了创作者的内心和情感而并非客观和视觉上的还原。民间剪纸艺术的造型多以天真、淳朴和浪漫为主要特征。意象是剪纸艺术中十分重视的元素，因此，其更加重视神似，以浪漫夸张的方式来表达作者对理想形象的向往，进而更好地传达创作意境，同时，作者可以利用剪纸作品来表达其自身情感。从上述内容我们可以看出，民间剪纸艺术在表现的内容、形式和手法上都呈现了传统文化当中的基本内涵，也就是说，要想创作出一幅优秀的剪纸作品，创作者就需要在剪纸艺术创作中采用不同的表现手法展现不同的意境，从而凸显自己的审美观念。

要想以剪纸艺术为载体表达不同的情感，创作者一方面要了解并总结造型上的规律，另一方面要了解在剪纸作品的制作中，不同剪纸创作方法所修剪的线条和表达的内涵也有着十分明显的差别，如在展现喜悦之情时，应采用均匀、圆润、光滑、流畅的剪纸技巧；而在呈现愤怒的情绪时则应直接迅速、笔直向上走剪，从而给人一种比较干净整洁的视觉效果；在剪纸创作中要表达忧思之情，则应以细长柔软的线条为主，通常忧思的线条更加细腻；若要表现深入思考的思想和情绪，则应将线条适度加粗，愤怒的情绪线条十分粗壮，且通常以笔直向上的方式呈现给观赏者。若要在剪纸艺术当中表达悲哀的情绪，民间剪纸艺人则通常会用细小的微微下垂的线条来呈现。艺术家们利用物象所传达的意境，来传递物象的精气神，抒发自身的情感，表达对生活的理解，从而更好地展现作品中的意境。

综上所述，在民间剪纸艺术当中，充分融入人的情感和思想不仅能够增强作品本身的感染力，而且还可以丰富剪纸艺术的主题，进而为我国民间剪纸艺术的发展创造有利条件。