“一带一路”视野下高校音乐教育中民族音乐文化的融入*
2019-12-16李南箫
李南箫
(西华师范大学音乐学院,四川 南充 637002)
音乐文化是人类多元文化体系的重要构成因子,须靠后天有组织、有目的的教育行为才能习得。因此,音乐教育是传承音乐文化的必要条件。同时,音乐教育也具备了文化的多样性特征,教学过程中需根据不同的文化理念而选用对应的教学内容和方法,用以体现不同的文化内涵。民族音乐是深刻民族底蕴的音乐文化形式,能彰显不同民族的文化传统和社会价值观。如何正确的交叉融入民族文化,发挥音乐教育的文化传承功能,保持民族文化生命力是个重要命题。随着“一带一路”战略的推进和落实,从文化艺术的角度来看,不同民族文化的开放、交流、兼容和渗透,会成为政治共存、经济共荣的重要助推剂和稳定剂。利用专业、系统的高校音乐教育体系,进行民族文化的传播和发扬,能赋予其新使命。
一、民族音乐文化发展的新契机
中国民族音乐具有多样性与融合性特征,是中国传统文化凝结出的瑰宝,反映了人民群众的生活经历本质。中国历史文化具有区域性和多元性,因其发展背景和发展脉络的差异,造就了不同区域的民族音乐。但在历史进程中,随着人民群众活动形式的增加,交通地域不断扩展,政治经济不断交融,不同区域间的民族音乐在不断的交流过程中融为一体,时刻创新出新的音乐文化产品,创造了现今中华民族音乐的特殊文化内涵。但不可否认的是,这种交融和创新并没有磨灭民族音乐的原有特性,甚至变成特殊的“音乐基因标签”烙刻在历史长河中世代传递。它独特的音乐印记可成为特殊的文化内涵,作为民族文化传播和发扬的追溯标记,为研究具备时代特征的民族融合,社会共荣现象提供帮助。在“一带一路”战略蓬勃发展的今天,中国民族音乐文化再一次迎来了与不同区域、民族、国家音乐文化交融的机会。这种发展不仅限于区域市场经济,也包括促进沿线各国人民的人文交流。而音乐历来都是人类交流的重要方式,尤其是具有鲜明历史、社会特征的民族音乐文化,可不受语言限制作为名片将各国文化特征互相展示。在其中,我国的民族音乐势必主动或被动的容纳、吸取各国音乐形式和结构,创造出新的繁荣景象,进一步提升民族音乐文化价值。
二、高校音乐教育的新使命
随着媒体的发展,以现代媒体为中介的传播方式在音乐文化传播方面起到了不可替代的作用,但是人们的欣赏水平和求知欲也在随着社会经济的发展不断提高。除了片面的接收音乐的视听美感之外,人们也愈加看重音乐所包含的文化底蕴,有民族特色和历史文化特色的音乐显得更受大众青睐。如近年流行的《悟空》、《卷珠帘》等流行歌曲便是将流行音乐和传统音乐要素融合创作的音乐,在大众中有很广泛的传播度和接受度。但单纯的媒体传播形式已经满足不了部分人群对高品质的音乐文化内涵追根溯源的诉求。尤其是在一带一路的战略发展过程中,我国民族音乐可能会面临各国“文化流”的强势注入,出现新一轮的迭代更新。因高校音乐教育面向的主要受众是具有一定专业知识的学生,从年龄角度看他们是我国未来脊梁的重要成员,从专业角度看他们是对音乐文化有一定深度理解和高度要求的专业人才,从未来职业角度看他们同样也是传播音乐及其文化特征的主要人员。因此综合各种因素,系统、专业的高校音乐教育在“一带一路”视野下会迎来新的使命,即不仅有传承民族音乐文化的责任,还应顺应潮流担当传播音乐文化的重担。高校音乐教育一方面可以更加学术、专业、系统的教授我国民族音乐和传统音乐,另一方面也可以激发学生对“一带一路”国家音乐文化的学习兴趣,使他们成为继承中国民族音乐文化基因的载体,增强民族自豪感和民族自信心,并主动融合与发扬沿线各国音乐文化,配合经济社会的共同发展,形成文化共荣体。
三、高校音乐教育与民族音乐文化的融合方式
要将“一带一路”视野下的音乐文化顺利融入高校音乐教育,就必须承认民族音乐文化的差异性和共生性,进行多元文化音乐教学。在课程设置方面,需增加交叉学科,一方面应注重历史、地理、政治等学科相关的导入,除了注重提升专业技巧,同时应增强学术性研究内容,使学生实现音乐文化的纵向传承。另一方面,也因增加传媒学相关知识,让学生发挥主观能动性,在传承文化的同时成为音乐文化横向传播的重要参与者。同时加强“一带一路”沿线国家音乐教育的国际合作交流,提高教学质量。还应看重地方高校的区域特征,在全面综合教育的同时,在地方高校着重培养开发校本课程,使地方民族音乐文化顺利的融入教育体系。总之,应借助“一带一路”发展战略的东风,将我国的民族音乐文化导入高校音乐教学中,培养文化传承和传播人才,助力我国音乐文化的蓬勃发展,为“一带一路”战略的落实和发展提供基础。