浅谈MIDI音乐的人性化处理

娄云青

（西安音乐学院，陕西 西安 710061）

一、MIDI音乐的发展

随着20世纪80年代MIDI协议被国际乐器制造者协会所制定，MIDI音乐也随之诞生。音乐家们开始在自己的家中或者工作室中使用计算机结合着电子合成器等周边设备制作着音乐。以这种方式进行音乐创作与制作，摆脱了以往人们去录音棚录制乐器的烦劳，并在一个不大的空间里，低成本、高效率地产生实时的乐队音响。在MIDI音乐发展的早期，这些音乐中的乐器音色皆为电子合成以及波表合成音色。这些音色的优点是数据体积小，缺点是真实度和质感很低。直到2000年以后，音色采样技术有着突飞猛进的发展，全球音色库制造商开始着手制作品质更好、更加逼真的采样乐器。使得MIDI音乐的音乐音响效果从充满“电脑味”的粗糙品质走向了能与真乐队相媲美的高品质MIDI音乐。

二、MIDI音乐的人性化

使用计算机去制作音乐是科技发展给音乐家带来的馈赠。采样音色技术的发展不断地提高着电脑中音色库的真实度。美国的EASTWEST公司以及德国的VIENNA公司，他们以制作管弦乐音色库为主，附带着有人声合唱音色库以及电声乐队音色库。中国的AmpleSound音乐科技公司以制作吉他音色为主，附带着一些中国民乐音色库。很多音乐家们已经开始用这些高质量音色库为电影、歌舞剧、唱片制作着音乐并已出版发行。

回想一下，那些真实乐器的演奏如此的令人感动，无非是演奏者使用演奏技法赋予了苍白的乐谱以更多的情感表达。这些情感表达充满了人性，才使音乐变的感人。那么，在MIDI音乐的世界里，我们即没有真乐器，我们也没有真实的去演奏这些乐器。我们使用电脑、MIDI键盘、音色库、监听音箱这四样，通过一些技术手段，让计算机在回放采样乐器的同时，从音箱中反映出那些情感细节的过程，这便是MIDI音乐的人性化的过程。

三、人性化的处理方式

MIDI音乐的人性化处理从根本讲是对不同音色的情感控制。纵观音色库中的乐器音色，从发声方式上看，基本可以分为点状音色和点线结合音色两种。

（一）点状音色的人性化处理

架子鼓、手鼓、木琴等打击乐类乐器，扬琴、钢琴等击弦类乐器，以及琵琶、古筝、吉他等弹拨类乐器均属于点状音色。这些乐器的共性是音色颗粒感强、发声后便快速衰减。因此，点状音色的人性化处理一般通过力度和演奏技法两种方式来完成。

1.打击乐类和击弦类乐器

此类乐器在每个音符的起音后，音量迅速衰减且不可控，因此仅通过力度便可来完成人性化处理。在MIDI键盘弹奏时，控制每一个音符的起音力度，便可将人性化情感通过力度强弱对比的方式注入乐句中。

2.拨弦类乐器

此类乐器在每个音符的起音后，音量迅速衰减，但因一手弹拨，另一手还可参与按弦。则此类乐器除了可通过力度来实现一部分人性化处理之外，还可以通过“滑音”“弯音”“颤音”“击勾弦”等演奏技法，来增加乐器的真实度。即在MIDI键盘弹奏时，控制音符力度强弱对比的同时，适当添加演奏技法，便可将人性化情感注入乐句中。

（二）点线结合类音色的人性化处理

提琴、胡琴等弓弦类音色，以及木管、铜管等吹奏类乐器均属于点线结合音色。这些音色的共性是即可以演奏长音又可以演奏短音。演奏长音时体现“线状”特性，演奏短音时便体现“点状”特性。点线结合类音色的人性化处理方式常通过力度、表情、演奏法三者共同完成。

1.短音的人性化处理

此类音色演奏短音时，声音衰减快。常使用顿音、跳音、拨奏等演奏法。不同技法的短音的时值长度也有所不同，音头的强弱也有区别。多数音色制造商为这些演奏技法提供了相应的音色，以供制作人直接调用。比如美国EastWest公司的弦乐，其短音类演奏技法包括Spiccato、Staccto、Marc、Pizz四种。前三种为拉奏，由左至右时值渐长，第四种是拨奏。所有这些音色的录音采集使用了样本分层技术，使其在不同的演奏力度下产生不同的厚度与亮度。因此，短音的人性化处理一般通过力度强弱对比与挑选适合乐句情景的短音技法来实现。

2.长音的人性化处理

弓弦类音色和吹奏类音色演奏长音时，音色衰减慢，甚至可以不衰减。对于真实演奏者的演奏，音的长度也是可以被控制的。在MIDI音乐中，为了使长音充满情感起伏与音色变化，在音符发音后，我们可以通过MIDI CC控制器，使用鼠标在钢琴卷帘窗内描画出情感曲线，或者用MIDI键盘上的调制轮实时地录入音色的音量起伏以及明暗变化，以此达到人性化情感的直接注入。

在音乐制作中，常用的MIDI CC控制器为11号表情控制器（expression）以及1号调制轮(modulation)。对于弦乐来说，使用MIDI CC控制器可以宏观地制作出乐段、乐句的“气口”与分界，而在微观处则可以营造出弦乐运弓的拉扯感和细腻的情感。实现这一点则需要制作人经常聆听真实弦乐队的唱片，并使用调制轮反复的练习与模仿。弦乐长音的演奏技法还包括Trill、Tremolo等技巧，适当运用含这些演奏技法的音色可以丰富弦乐的表现力。对于铜管乐器来说，通过对长音的音色音量控制可以模仿出真实铜管由弱到强的推起和衰减，还原真实管乐音色的性格特点。这些手段运用得当，将会使MIDI管弦乐变得更加真实。

四、结语

制作听觉上更加真实的MIDI音乐是音乐家与音色制造商们共同的追求。而一首MIDI音乐的真实与不真实，除了跟采样音色本身的品质息息相关，更重要的一点就是在音色使用过程中的“人性化”注入程度。本文探讨了几种常用人性化处理方式。随着MIDI音乐技术发展的深入，拥有更高品质和更多人性化控制技巧的音色将越来越丰富，它们推动着MIDI音乐的音响一步步地接近真实，从而为未来音乐家们的便捷、高效的音乐创作保驾护航。