探究舒曼《梦幻曲》演奏中的浪漫主义艺术价值

张田 马瑶佳

（天津音乐学院，天津 300171）

罗伯特·舒曼是19世纪浪漫音乐的重要代表人物之一。他是一位作曲家、音乐评论家，具有深厚的文化艺术底蕴，音乐风格多重多样，有浪漫与诗意，也有英雄与戏剧。《梦幻曲》是舒曼钢琴套曲《童年故事》中最为经典、流传度最高的一首，具有丰厚典型浪漫主义艺术价值，本文主要从乐曲的外延与内部解析来品读，探究这部经典浪漫主义作品的文学价值与美学价值魅力，感受《梦幻曲》最佳的如诗境界。

一、《梦幻曲》浪漫主义的创作背景环境因素分析

这部作品创作于1838年，是浪漫主义最初时期，情感音乐的创作日益兴盛起来，再加上舒曼个人的文化修养底蕴，又恰逢自己的恋情爱而不得的抒发，借以作品传递自己的思念之情，包含了一些无法言传的境界韵味，貌似简单，其实很有深度。另一方面，浪漫主义音乐崛起发扬，也蕴含着一定的创新性与革命性，而舒曼的这首艺术创作深刻反映出自我艺术的理想化，而又无法实现的苦闷。因此就沉醉在自己创造的幻想梦境里，情感创作再加上自身文学修养底蕴，打造作品浓厚的文学深度与奥秘深刻的崇高意义。

二、《梦幻曲》浪漫主义的创新艺术价值特点

（一）标题音乐的提示鲜明表达

浪漫主义时期是标题音乐发展最鼎盛的时期，音乐表达更生动具体形象，舒曼作为浪漫主义成熟时期的重要领军人物之一，对标题音乐的创作也起了巨大的推动作用。在《童年情景》这套作品中，每一首就都有自己的小标题，它们相互紧扣围绕一定场景展开，有《骑木马》《捉迷藏》《无比的幸福》等对儿童心理神态的描写，也有这首《梦幻曲》舒缓细腻柔和的梦幻境界勾勒。标题音乐的加入，对于作品的理解有着更具体清晰的指向，从题目就引入乐曲主题内容，也有助于古典音乐的普及与传承，让更多人去积极热情地欣赏理解作品。

（二）节奏交叉与主题旋律的贯穿响应

舒曼的音乐创作经常采用复杂节奏节拍，并通过节奏节拍重音位置的改变形成一定变奏，如切分音的连续加入，复节奏的交错，都是他音乐中重要有力的表现手法。在《梦幻曲》中，有对比旋律的展开，也有主题旋律的对照。调号为F大调，节奏4/4拍，为不太快的行板。舒曼认为这部作品应当从头到尾一气呵成地演奏。乐曲是由从弱拍到强拍的四度上行的主题动机来展开全曲的，后来的每句也都与想对照展开。而在演奏的时候则也要注意到前后句相互之间的问答语气，细致处理各个声部之间的旋律对位关系。在全曲B段部分，就是调性的展开段，向g小调的离调为旋律抹上了一丝惆怅和伤感；接着向bB大调的离调又使得音乐明朗起来，为旋律的高潮也打下了铺垫，最后在最高点bB音处的d小调属九和弦到达了全曲高潮，一步步连住有准备的一气呵成演奏下来，频繁的变换调性后，再现又进入来甜甜的梦醒。

（三）多样和声调性的巧妙加入

《梦幻曲》这部作品是由单一主题发展而成的A-B-A三部曲式，和声创作在传统功能实现的基础上做了大胆的突破。相比较来说，古典主义时期是规整节制的，追求平衡对称，而浪漫主义时期就冲破了古典的理性束缚，强调附属和弦和重属和弦的加入，打造调性的层级推动摸进展开发展，极具时代特色。另一方面，《梦幻曲》采用的不和谐和弦较多，用不协和和弦来构建乐曲旋律，也是舒曼音乐的独家特色，通过与协和和弦旋律的发展对比，扩大了和声的张力与紧张度，丰富了和声变化，也进一步塑造了音乐层次跌宕起伏。其创作手法巧妙的创新加入，给《梦幻曲》的聆听带来独特新颖的音乐享受。

（四）音画意境的渲染投入

《梦幻曲》这部作品旋律宽广如歌，给人展现的画面也如诗境般如痴如醉，不知不觉中带入梦幻的色彩，就如儿时梦境中纯真的幻想，也如我们对美好未来的向往愿望与期待。温暖旋律的表达简洁纯净，流连婉转而又微微的跌宕起伏，独特的抒情幻想风格，呈现出一幅幅美好的画面，带领人们感受浪漫主义的氛围与魅力。

三、《梦幻曲》浪漫主义的演奏表达处理

舒曼音乐创作强调个人主观情感，同时又蕴含丰富文学思想。这部作品没有过多的指法炫技高难度和弦音符的跑动加入，也没有大和弦力量的投入需要。而是要求在保证音符节奏指法准确的基础上，关键重点于情感层次的丰富抒情表达。因此在演奏的时候，就要更加注意乐曲感情的描绘流露，乐句弹奏要注意一气呵成，和声变化的时候做到紧凑干净利落，营造旋律纯净明朗的效果，进而一层层推进主题，音乐层次完美演绎，乐曲的情感也能够丰富多样。

另一方面就是要注重乐句的音色处理，从最开始的初探到后面层层递进展开，在演奏的时候一定要注意力度的把控，运用不同的触键方式，做出多层次力度和音色的对比。注重主旋律歌唱性的表达，音色要细腻柔和，声音要轻盈且富有弹力。并且踏板的完美加入使用也可这部作品的演奏如虎添翼，达到最佳效果。在旋律抒情部分可以采用浅踏板为主，注重音乐线条连贯清晰，在转调的部分加入音后踏板，使得声音更加纯净清澈，同时必要时也可采用弱音踏板，可以让音乐音量对比使得层次更加丰富多样，达到调节音色的作用。

舒曼的创作富有内涵又旋律生动，有古典主义深厚土壤的根基，也有浪漫主义的成长创新，极大地推动了浪漫主义这一时期的音乐独特风格发展传承，是浪漫主义的美学追求，也是和声创作历史发展的必然结果。《梦幻曲》多彩丰富的音乐织体及多声织体叠加而构成的长气息音乐线条，具有极强的唯美浪漫主义特征，从音响、色彩及音乐表达上都是一首精致优美的音乐小品，具有丰厚的艺术价值，同时也给后人的音乐创作也带来了一定启发，为十九世纪浪漫主义音乐的发展作出了卓越的贡献。