浅议《音乐欣赏课》的课堂教学探索

2019-12-16黄帅武

黄河之声 2019年1期

黄帅武

（商丘幼儿师范学校，河南商丘 476000）

音乐欣赏是一门重要的音乐学习课程，但由于学生对音乐基础知识掌握不够，对音乐发展历史的了解不多，在学习音乐欣赏课时就显得抽象难懂，对教师讲解的歌曲分析也感到枯燥乏味。学生被动的接受教学就会感到困惑和厌倦，对音乐欣赏课的学习兴趣就会降低，欣赏欣赏教学目的就难以实现。如何提高音乐欣赏课堂教学效果，是音乐教师需要思考解决的教学难题，我在长期的音乐欣赏教学实践中总结了一些方法和经验，供大家参考。

一、首先要培养学生的听力

音乐是一门有关听觉感受的艺术，训练听力就成了学习音乐欣赏课的基础内容，敏锐的听觉能力放是能够通过课堂培养训练而获得的，培养了“音乐的耳朵”就为以后的音乐学习打下来很好的基础。

“听力”的训练是要有目的，重点培养学生对要学习音乐欣赏作品全面了解，通过“听”能够分辨出音乐的基本节奏旋律、速度力度、和声调式等各个创作艺术细节，感受音乐作品所要表达的创作情感，感受作品演唱和演奏者的内心世界，让音乐作品的美感流传到学生的听觉感受中，提高学生的音乐欣赏能力，从而完成对音乐艺术的享受共鸣。

二、在音乐听觉中培养想象力

音乐是一门需要依靠听觉器官来完成的感知艺术，与绘画、舞蹈、雕塑等视觉艺术有着很大的区别。音乐的表达要通过旋律、节奏、模拟声响等各种要素，来表现具体的情景和故事，通过把控听众的想象力，来一步一步引导进入虚拟音乐场景，完成对音乐作品的理解。所以培养学生丰富的想象力，也是欣赏音乐学习的前提。

如：在欣赏古典二胡曲目《春江花月夜》时，应引导学生注意聆听乐曲中关于宁静月色的情景表现，舒缓的曲调好似平静的江水，柔美的月色，微风吹动的花丛，脑海中出现一片祥和的画面。

三、在音乐听觉中学习分辨参与演奏的乐器

音乐是由乐器演奏出来的，有的音乐是单一的乐器演奏而成，有的音乐是由多种乐器合奏而成，乐器又分中国传统乐器和西洋乐器。学习音乐欣赏课程，首先要从学习乐器开始，让学生们掌握乐器的种类和演奏方法以及演奏音色特点。

在中国的传统乐器中，最简单的器乐是打击乐器，如：锣、鼓、钵、镲、击板、梆子、碰铃、木鱼、三角铁、手鼓、腰鼓、编钟等；吹奏乐器有：笙、箫、笛子、巴乌、唢呐、喇叭、管子竖笛等，民族乐器分弹拨乐器：琵琶、三弦、古琴、古筝、扬琴，冬不拉、热瓦普、等；弓弦乐器有：二胡、板胡、高胡、京胡、马头琴等。西洋乐器分：键盘乐器，主要有钢琴、风琴（手风琴、脚踏风琴）、电子琴等；管乐器，主要有单簧管、双簧管、巴松（这些也叫木管乐器），小号、圆号、长号、长笛、短笛、萨克斯等（这些也叫铜管乐器）；弦乐器，有小提琴、大提琴、贝斯、竖琴、吉他等；打击乐器，有军鼓、爵士鼓、鑔等；另外还有电声乐器，如电子琴、电吉他、电贝司等。让学生熟练的掌握辨别各种乐器的声音和演奏特点，是音乐欣赏课程的基础，同时能够激发学生学习乐器的兴趣。

四、借助舞蹈和音像课件帮助理解音乐的内涵

音乐和舞蹈是一对孪生姐妹，在音乐史上歌舞是并存的，并且共同发展成为人类的业余生活元素。学习音乐欣赏，更要借助音乐做动视屏音像共同学习，利用体态语言去表现音乐，培养学生对的深层次理解能力。比如：在欣赏世界名曲管弦乐《四小天鹅舞曲》时，可让学生观看欢快的芭蕾舞音像，让学生更生动的了解西洋乐器和西洋乐曲的知识，既活跃了课堂气氛，又促进了学生对音乐的理解，拓展学生的知识面和音乐视野。

让学生观看相应的音乐作品背景图像，能调动学生的听觉，视觉同时参与到音乐欣赏作品的学习中，更好的达到欣赏音乐作品的目的。如：在欣赏学习《船工号子》这首曲目时，可辅助播放解放前船工拉纤的图片，把具体形象的事物与抽象的乐曲融为一体，把歌曲创作背景和音乐旋律一起展示出来，更能激发学生们对音乐创作的思考。

五、课堂提问与思考

在学习欣赏音乐课时，教师应根据播放学习的曲目，提出问题让学生思考，比如：作品的年代背景与社会状况，作品的旋律和表现的主题，作品的演奏乐器与风格等。在思考中学习更能让理解记忆和产生感情共鸣。比如：在欣赏歌曲蒙古歌曲《嘎达梅林》这首歌时，要提问“嘎达梅林”是什么样的人物？音乐有什么特点？在学习新疆民歌《掀起你的盖头来》这首歌时，要提问并介绍新疆的自然风情及新疆各民族的生活特点，新疆歌舞的特点等等。通过提问让学生参与思考和学习音乐背景，把握音乐特点，再次欣赏音乐时就会有自己的感性认识了。