从管理学到艺术管理

王 悦

（沈阳音乐学院，辽宁 沈阳 110818）

一、管理学与艺术管理的联系

管理学不仅仅是一门学科，更是一门实践活动，它所涉及的领域涵盖了生活的诸多方面，任何社会成员都是处在一定的管理关系中，尤其在工作中管理涉及的范围更广。一般管理实践经验的积累，管理学理论的逐步成熟，交叉学科理论与学科发展经验，既为艺术管理学问题的研究提供条件，也对其提出明确解答的要求。

管理学是一门具有较强实践性的学科，它与艺术管理的各个方面相互作用，对艺术管理活动提供科学的指导。与管理学相关联的艺术管理，重在“艺术”，精在“管理”。艺术可以是个体独自进行的活动，也可以是集体进行的活动。当艺术是以群体活动形式存在时，就产生了管理的需要。演员的工作主要集中在台前表演，所有的幕后工作，需要一个“总指挥”来统筹和规划，计划、组织、领导、控制、创新等步骤在现代文化产业运作中缺一不可，这就是艺术表演团体领导者的职责所在。

二、艺术管理学科的发展现状

目前，我国文化产业正处于大发展大繁荣的阶段，对于艺术管理的发展而言，为其提供了良好的发展机遇。但是，就目前艺术管理的发展现状来说，也是遇到了不少困扰，部分程度上阻碍了其发展步伐。主要问题有以下几个方面：

第一，学科定位单一，发展速度缓慢。现在所熟知的艺术管理学科，对于其定义和所属问题还有不小的争议。有的人认为艺术管理应该划分为人文社会学科或艺术学科，而大多数人又认为应该将其归属于管理学科。根据孙仪先先生对于艺术管理的分类，在我看来，艺术管理是以艺术为基础，管理为手段的一门理论知识与实践经验相结合的交叉学科，其基本特性是：交叉性、综合性、多元性，对于艺术管理的定位，不仅仅是一个定义这么简单，更是关系到该学科的未来发展和人才培养。

第二，学科发展势头过快，专业标准不统一。据个人不完全统计，全国高校里目前已有40余所院校在本科阶段开设了艺术管理方向的学科，有20余所院校在硕士阶段开设了艺术管理方向的学科，有近400所院校创办了文化艺术管理、文化产业管理、艺术传播管理等专业或院系。每一所院校针对艺术管理学科所开设的专业并不统一，根据艺术管理在不同类型的学校开设情况，其侧重方向也不尽相同，在综合类院校的开设侧重于管理知识的学习，而艺术院校更侧重于艺术的实践活动和经验积累，如何使两者达到相对的平衡状态，是目前亟待解决的问题之一。根据琼·杰夫瑞的观点，就目前的发展情况来看，这种专业混乱不统一的现状，一定程度上影响了艺术管理人才的培养和艺术管理专业的发展。

三、突破艺术管理以“管理”为核心的困境

第一，加大交流合作力度。艺术管理这门学科最早是在欧美等国兴起，而后我国才渐渐有了艺术管理一词，慢慢开始界定其内涵和作用。关于合作既要有相关政府部门与学校的合作，也需要我们“请进来”和“走出去”相结合，扩大高校的对外开放，多学习成熟的艺术管理教育教学模式，搭建学术交流平台，及时解决办学过程中存在的问题，从而提高教学质量。

第二，艺术管理人才的培养。艺术管理人才的培养是艺术管理学科建设的基础也是重点，艺术管理专业旨在培养面向未来、走向世界，具有良好的艺术鉴赏能力、营销策略、商业头脑、竞争意识、组织管理才能的艺术管理人才，随着我国文化事业和文化产业的蓬勃发展，培养适应新时代的艺术管理者和艺术管理人才刻不容缓。培养既懂艺术又会管理的复合型人才不仅需要深厚的专业功底还需要大量的实践经验做支撑。

第三，建设有中国文化特色的艺术管理教育体系。艺术依存于文化而发展，但艺术也在随着时代的变化不断更新，以其独特的创新方式改造着原有的文化。所以应该怎样将这种不断创新的艺术，用它特有的方式展现在我们广大群众面前并能一代代薪火相传这个问题也为艺术管理人才的培养和教育提出了更高的标准。这需要我们做到以中国化的管理体系为基础，兼容并包西方管理化的教育模式，努力推进中西艺术管理模式的融合，努力实现我国艺术管理学科大发展大繁荣。

最后，艺术管理的独特性是追求一般管理方法中独树一帜的地方，讲究的是个性和差异。对于艺术的创新和发展，不仅需要科学化的管理制度，也要使发展速度最大化，因此对于音乐艺术的管理应做到七分科学三分艺术。对于艺术管理的发展来说，最重要的是处理好艺术管理者与管理组织间的关系问题。一方面要保证管理组织的正常工作；另一方面，更要凸显出艺术管理人员的创新能力与管理效果。展现出艺术管理独有的个性化管理模式，使艺术创作者和艺术表演者获得极大的尊重和肯定，进而激发他们的工作热情，更好的推进艺术管理的发展。