浅析曹植诗歌的艺术特征及贡献

2019-12-10马丰蕾

北方文学 2019年33期

马丰蕾

摘要：曹植可以说是整个建安文坛最负盛名的诗人。钟嵘《诗品》评价曹植的诗歌：“骨气奇高，词采华茂，情兼雅怨，体被文质，架溢今古，卓而不群”[2]117-118。不仅如此，曹植诗歌突出的艺术成就对后世的文学创作也产生了积极的影响。曹植长于五古，开五言古诗一代之诗风;曹植的诗歌具有强烈的抒情性，在情感的表达丰富而热烈的同时，多样化的抒情方式为后世的诗歌创作提供了先例;曹植大力创作乐府诗，对汉乐府民歌在继承的基础上创新，使乐府诗完成了由民歌向文人诗的转化。

关键词：曹植;诗歌;价值

一、对五言诗发展的贡献

曹植最擅长于五言古體诗，并在诗歌作品数量、诗歌的题材范围以及诗歌作品的艺术形式三方面，确立了五言诗在中国诗歌史上的牢固地位。

刘勰说：“暨建安之初，五言腾跃”[3]66。建安时期，五言诗经过曹氏家族和建安七子的开拓创新，已经成为了中国古代诗歌创作的主要体式。逮钦立先生辑校的《先秦汉魏晋南北朝诗》记载，建安时期的诗歌流传至今的约有235首，包括五言诗162首。而在曹植现存的90多首诗歌中，五言诗的数量高达65首，占建安时期五言诗创作总数的30%，可以说曹植是中国诗歌史上第一个致力于写五言古诗的作家。

从题材范围来看，曹植的五言诗大大开拓了五言诗的取材范围。在曹植的诗中，上至皇室贵族，下至平民百姓;神如神仙幻景，平如生活琐事;大到国家大事，小到人际交往等都可入诗。曹植诗歌的题材类型包括：游侠诗、游宴诗、酬赠诗、悲愤诗、闺怨诗、游仙诗、咏史诗、咏怀诗、咏物诗、田园诗等等。明胡应麟《诗薮·内篇》曰：“备诸体于建安者，陈王也。”[4]

从艺术形式上看，曹植的诗歌强调艺术技巧。钟嵘《诗品》称曹植的诗歌“骨气奇高，辞采华茂”[2]117。首先，曹植的诗歌善用比兴，可谓“集比兴之大成”、“开一代之诗风”，后人经常用“工于起调，善为结语”来概括曹植诗歌善为比兴的特点。例如《吁嗟篇》的开头二句“吁嗟此转蓬，居世何独然”，开篇“吁嗟”二字奠定了全诗的情感基调，为诗歌笼罩上一层忧抑的色彩。再如《白马篇》末二句“捐躯赴国难，视死忽如归”点明了文章的主旨和作者的思想感情，慷慨激昂，催人奋发。第二，曹植的诗歌精于锤炼，在对仗、炼字和声色等方面几乎达到了登峰造极的高度，但却毫无修饰的痕迹。《侍太子坐》中“白日曜青春，时雨静飞尘”二句，对仗工整，诗中的“静”字，有安宁之意。此句本是比喻太子曹丕，但除去喻意，又给人一种清新明丽、焕然一新的感觉，体现了曹植用词的精心锤炼。第三，曹植的诗歌已经注意到平仄协调，并且已经有了暗合声律的表现，诗文的韵律也开始得到重视。例如：《赠丁仪王粲诗》中“从军度函谷，驱马过西京”二句，平仄格式为“平平仄平仄，平仄仄平平”。又如《七哀诗》中“明月照高楼”句，其平仄为“平仄仄平平”亦为律句。再如《赠白马王彪》中，全篇共用七个韵，换韵起到了情随韵转、生情相切的艺术效果。叶嘉莹先生在评析曹植时曾说：“曹植的觉醒，表现在他对中国语言文字特色的反省和把握上。”[8]176说明自曹植开始，中国文人开始了对语言形式的探索。

建安文坛，从文学理论到创作实践，都十分重视艺术形式，这在曹植诗歌中得到了集中体现。吴乔的《围炉诗话》曾评价曹植的五言诗：“五言盛于建安，陈思王为之冠冕，潘、陆以下无能与并者。”[9]308此话虽为溢美之词，但曹植在确立五言诗的文学地位方面是功不可没的。

二、强烈的抒情性与独特的抒情方式

曹植的诗歌“本乎性情”，慷慨高歌不减乃父，柔情丽质，不减文帝，虽然感情强烈而丰富，但多采用委婉曲折的表达方式，抒情方式多样、精湛。

首先，托物起兴，寓情于景。由于曹王父子的迫害，曹植只得把满腔的悲愤委婉含蓄地倾泻在诗歌中，因而使绝大部分诗歌都明显地带有工于起调，善于托物起兴，寓情于景，情景交融的特点。在《野田黄雀行》中，开头两句，“高树多悲风，海水扬其波”，描写极端恶劣的自然环境，实质上是对现实生活中政治风向的暗喻，从而委婉表现了政治上的挫折所导致的作者内心的愤懑与忧惧。

其次，运用比喻、象征委婉抒情。在曹植诗歌中用“比”的句子十分耐人寻味，例如《吁嗟篇》通篇写转蓬离开本根之后东西南北四处飘荡，上天下地孤独无依的遭遇。但联系到这首诗歌的创作背景可知，这首诗表面上写转蓬，实际上是以转蓬喻自己。诗中对转蓬悲惨遭遇的描述，也是曹植对自身经历的生动写照，含蓄且不动声色地抒发了自己的悲哀与苦闷之情。陈祚明的《采菽堂古诗选》曾评论曹植的《吁嗟篇》为：“写转蓬飘荡，淋漓生动，笔墨飞舞，千秋绝调。”[10]

再次，寄托抒情。曹植生活后期受到了曹丕和曹叡的迫害和冷落，政治上不被统治者接受和认同，就好比生活中被丈夫抛弃的弃妇、独守闺阁的思妇。因此曹植在后期诗歌中常常以思妇、弃妇和美女等女性作为主要人物。如《美女篇》，诗中写美女拥有倾世容颜和过人的才能，但却因求不得知己，甘愿独自一人守着空房，时常夜不能寐，起身长叹。曹植对诗中美女的遭遇表现出同情，同时寄托了诗人自身得不到统治者赏识的苦闷与哀怨。刘履评论《美女篇》说的：“子建志在辅君匡济，策功垂名，乃不克遂，虽授爵封而其心犹为不仕，故托处女以寓怨慕之情焉。”[7]

后人对曹植诗歌丰富而强烈的抒情性给予了高度的评价。庚信的《伤心赋序》评价曹植的诗歌“千悲万恨”，方东树在《昭昧詹言》中称曹植“情至之语，千载下犹为感激悲涕。”[11]陈祚明的《采寂堂古诗选》也谓“真切情深，子建所长”。[10]曹植的诗歌擅长抒情，并以丰富、精湛的抒情手法和艺术特征，确立了中国诗歌的基本格调。

三、对汉乐府的继承与创新

萧涤非先生指出：“汉乐府变于魏，而子建实为之枢纽。……汉乐府采之里巷，质朴鄙俚，情趣天然，子建则多所寄托，而使乐府带有浓厚之贵族色彩，完全变为文人一己之咏怀诗！”[6]153-154从汉代乐府民歌到曹植乐府诗的转变，展现了文学的叙事功能向抒情功能的转变。在今存曹植的诗歌作品中，乐府诗有43首，占诗歌总数的57%。这表明曹植十分重视从汉乐府中汲取创作的养料。但是，曹植的诗歌创作，并非因袭汉乐府，而是在继承的基础上，又发展了自己鲜明而独特的风格，使乐府民歌完成了向文人诗的转变。

首先，曹植十分重视吸收借鉴汉代乐府诗的创作手法，甚至有不少的诗句是直接从汉乐府中演变而来的。例如在《美女篇》中运用了大量的篇幅对美女的相貌、才华、动作、心理进行描写，这是借鉴了汉乐府《陌上桑》中对罗敷的描写刻画。同时《美女篇》借鉴了《陌上桑》通过正面描写和侧面描写相结合的方式对人物进行刻画，使得诗中的人物形象更加鲜明突出，富有立体感。又如，在《白马篇》中“借问谁家子？幽并游侠儿。”，《七哀》中“借問叹者谁？言是宕子妻。”以及《美女篇》中“借问女安居？乃在城南端。”这些问答手法都是从汉代民歌中借鉴而来，它们或用于转换人称，或用于转换话题，为诗歌增添了光鲜亮丽的一笔。《野田黄雀行》中“黄雀得飞飞，飞飞摩苍天。”这两句诗中顶真手法以及叠字的运用，与汉代乐府民歌几乎是一脉相承;诗中“罗家得雀喜，少年见雀悲”直接用口语入诗，语言朴实无华，却带给人一种强大的感染力。

其次，曹植的乐府诗继承并发扬了汉乐府“感于哀乐，缘事而发”的特点，在此基础上又运用文人化的创作手法对其进行改革创新。萧涤非提出，曹植对汉代乐府诗的贡献主要包括三个方面：“一曰格调高雅，二曰文字藻丽，三曰音律乖离。”[6]153汉乐府大多为里巷歌谣，具有自然纯朴的特点，而曹植的诗歌更多的包含隐喻和寄托的成分。汉乐府经过曹植的开拓创新，成为了一种适合文人们表情达意的咏怀之作。曹植乐府大变汉辞，以旧曲翻新调，变诗歌的质朴之风为词采华茂。曹植大部分乐府诗都是自制新声，并非沿袭古乐府旧题，例如《吁嗟篇》、《白马篇》、《箜篌引》等都是曹植自创并首次使用的题目。与此同时，曹植十分重视诗歌语句的整饬和音韵的和谐，他的诗句中有不少已经暗合律诗的平仄押韵，极富有音乐性和节奏美。钟嵘在《诗品》中评价曹植说：“陈思之于文章也，譬人伦之有周孔，鳞羽之有龙凰。音乐之有琴笙，女工之有黼黻。”[2]118

最后，注重乐府的情感表达是曹植对汉乐府的继承与发展的另一个重要方面。汉乐府具有浓厚的叙事成分，但以《古诗十九首》为代表的汉代文人五言诗，以抒情为基本格调。曹植将二者完美结合起来，使他笔下的诗歌，既具有汉乐府描写复杂的事态变化的长处，又蕴含文人五言诗委婉曲折的表达内心情感的精华。既保留了汉乐府直接描写现实的笔力，又继承了《古诗十九首》深衷浅貌、语短情长的情调。这不仅拓展了乐府诗的艺术功能，同时也扩大了五言诗对后世诗歌的影响力。曹植的诗歌创作通过对汉代乐府诗的继承与发展，使原本明朗古朴的汉乐府民歌成为了适合文人抒情达意的诗歌形式。

作为《诗品》中品第最高的诗人、中国古代诗歌抒情品格的确立者，曹植在中国诗史上始终占据“一代诗宗”的历史地位。东晋文学家谢灵运对曹植有“天下才有一石，曹子建独占八斗”（宋无名氏《释常谈》卷中引）的评价，当受之无愧。

参考文献：

[1]曹植著.赵幼文校注.曹植集校注[M].北京：中华书局，2016.

[2]钟嵘著.曹旭集注.诗品集注[M].上海：上海古籍出版社，2011

[3]刘勰著.范文澜注.文心雕龙注[M].北京：人民文学出版社，1962

[4]胡应麟.诗薮二十卷·内编二.明刻本.

[5]逮钦立.先秦汉魏晋南北朝诗[M].北京：中华书局，1983.

[6]萧涤非.汉魏六朝乐府文学史[M].北京：人民文学出版社，1984

[7]刘履.风雅翼十四卷·卷二选诗补注二.清文渊阁四库全书本

[8]叶嘉莹.叶嘉莹说汉魏六朝诗[M].北京：中华书局，2017

[9]吴乔.围炉诗话[M].兰州：甘肃人民出版社，1999.

[10]陈祚明.采菽堂古诗选四十二卷·卷六.清刻本.