第四维对现代艺术的影响性研究

摘要：在人类文明的發展进程中，科学技术的发展与艺术的发展相互影响，19-20世纪源于高斯和黎曼的思想在文学界，先锋派以及公众中间得到了普及，影响着艺术的发展趋势，现代艺术家在绘画艺术中深受第四维的影响。

关键词：第四维：客观世界;现代艺术

一、绘画中对空间维度的认识

在我们起初接触绘画的时候，空间就作为一个不可或缺的元素被人们探讨，那是因为在西方的造型艺术中，已经确立了相当系统的绘画规律，并且已经传承了几百年。

在中世纪以前的绘画，人们还没有掌握在二维平面中绘制三维立体空间的能力。包括到中世纪晚期，也很少出现立体的透视效果，大多数艺术品中的人物形象都是平面的。只有一小部分作品，在偶然中呈现出了三维立体的效果。之后，有学者认为在宗教艺术中，将人物描绘成平面效果，反映了教会的思想：上帝无所不能，故能洞察我们世界的一切。所以艺术必须反映这个观点，因此世界被画作二维的。

直到文艺复兴时期，艺术家们才开始普遍在二维平面中绘制三维立体空间，在达·芬奇对透视法的研究中，所有建筑物的线条都消失在地平线的某一点，文艺复兴的艺术反映了从观察者特有的视点用眼睛观察世界的方式。文艺复兴艺术反对以上帝为中心的平面透视法，于是以人为中心的艺术繁荣起来，主张从人的视觉出发，画出全景式的实际三维空间。从此，艺术教育也以绘画技术能够充分表现客观世界的真实感为首要标准。

二、第四维对现代绘画产生的影响

随着资本主义和机器时代的开始，艺术界反抗似乎支配着工业社会的客观的唯物主义。作为思想家的叔本华认为我们所处的世界只是作为表象而存在的，而意志则构成了世界的另外一面。作为客体的表象世界，形式为时间和空间，拥有杂多性。而作为主体的生物体，能够认识一切，是完整的，不可分割的。

叔本华强调了个体生命意志的作用，从主体出发去认识表象的世界，认为时间和空间可以被抽象地思维和直接地加以直观。他的主观唯心主义哲学思想为先锋派艺术家们提供了指导方向，艺术家们更加注重强调个性。

后来的立体派画家，坚信实证哲学是一个约束，他将人们限制在能进行测量的实验室中，抑制了艺术家的想象。他们不认为艺术必须是客观的现实主义的，因此立体派艺术家借鉴了第四维的理论，它给予了艺术家极大的想象空间和创作的余地。在毕加索画的《多拉·马尔肖像》中，妇女的脸可以同时从多个角度被观看，完全抛弃了传统的透视概念。这种表现手法取代了单一视点，表现了能同时看到所有场景的多重透视法，就像是通过四维人的眼睛来观察现实。

抽象派画家们不但企图使人们的脸画的好像是由一个四维人画的那样，而且还把时间当作第四维。这一概念是由爱因斯坦提出的，他认为我们有必要对事件的发生时间加以描述，因此时间作为第四维被包括进来。在杜尚的画《下楼梯的裸女》中，我们看到一个妇女的模糊身影，因为当她走下楼梯时，整个过程中她的无穷多个像重叠起来。如果我们把时间看作是第四维的话，这就是一个四维人看人的方式，他一次就可以观察到全过程的效果。

在数学家欣顿的研究中，四维的超立方体无法形象化的表现，但是人们能把超立方体拆解成较低维的组成成分，他们是普通的三维立方体，这些立方体又可以被安排成某种三维的十字形——超正方体。欣顿的影响十分广泛，达利把欣顿的超正方体用在他的著名油画《基督的超立方体》中，这幅画被展示在纽约大都会艺术博物馆里，它描绘了基督被钉在四维的十字架上。

三、第四维对现代艺术发展的启示

到了20世纪，艺术史学家亨德森在《现代艺术中的第四维和非欧几里得几何学》一书中详细描述了这一点，指出第四维从根本上影响了艺术界中立体主义和表现主义的发展。她写道：“正是一些立体主义艺术家，才使第一种基于新几何学而又首尾连贯的艺术理论得以发展。”立体主义的艺术理论主张打破旧式的时空观念，把不同时间、不同角度所见的物象拼合在一起，重新安排物体的位置，以此来表现人的观念，而不是视觉的真实。

先锋派艺术家们利用第四维作为他们的载体。一方面，第四维把现代科学的界限推向了它们的极限。它比科学家更科学。另一方面，它又是神秘的，具有无限遐想的空间。以第四维来进行艺术创作反击了顽固而又自称无所不知的实证哲学家们。特别是，这采取了反对透视规则的艺术反叛形式，具有革命性。对于先锋派而言，第四维标志着对资本主义无节制行为的反叛。他们把沉闷的实证主义和庸俗唯物主义思想视为抑制了个体创造性的表现。

现代艺术家反对科学狂热分子们令人难以忍受的狂妄自大，他们认为这些人使创作过程丧失人性。现代主义者专注于在作品中表达自己，打造一种独立而有个性的艺术形式。现代主义艺术家们追求表现形式的灵感都来自于内心而不是客观世界，不同艺术流派从艺术表达、艺术样式、艺术个性的不同探讨中实现追求着共同的艺术“自我精神”，是一种自由而纯粹的艺术哲学。

第四维打破了传统的时空观念，使艺术家们以一种新的角度，去面对其他维度的可能性，可以说自然科学的发展影响了艺术创作，而艺术思想又在某些方面推动了科技的进步。直到今天，第四维仍然在诸多方面影响着艺术家的创作，前卫艺术家们试图通过更多全新的手段去触及第四维，探索这一神秘而又奇特的领域。并且希望能够找到一种秘密语言，展示出一条进入第四维的途径。

参考文献：

[1][美]加来道雄.超越时空：通过平行宇宙、时间卷曲和第十维度的科学之旅[M].刘玉玺，曹志良译，上海：上海科技教育出版社，2009.6

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[3][美]彼得·盖伊.现代主义——从波特莱尔到贝克特之后[M].骆守怡，杜东译，南京：译林出版社，2017.2

[4][美]安静主编.白立方内外：ARTFORUM当代艺术评论50年[M].北京：生活·读书·新知三联书店，2017.6

作者简介：左朗（1995.6-）男，河北省秦皇岛市，北京理工大学2017级硕士，美术学。