扬州玉雕中的人文艺术呈现

顾铭

摘要：中国传统文化是扬州玉雕的根基，中国传统文化中儒、道、释的人文哲理对文化艺术体系产生了深远影响。人文精神不仅是扬州玉雕艺术的精神，也是中国玉雕艺术的精神。本文以扬州山子雕为例，简要阐述了人文精神在扬州玉雕作品中的艺术呈现。

关键词：扬州玉雕;人文精神;道法自然;工而不板

扬州玉雕是中国玉雕工艺的一大流派。历史上的扬州玉器在成器的题材、种类及工艺造型上均形成了独特的地方特色和艺术风格。扬州玉雕中蕴藏着中国文人的哲学思想，扬州玉雕以有限的取景，表现着丰富多彩的自然物象，既传递着形神交融、天人合一的境界，又表达了对宇宙的自然感观和审美意识。

一、意象天成、技以载道的人文思想

人文精神是扬州玉雕的核心精神，扬州玉雕，重意似，而非绝似。中国传统文化思想直接影响了扬州玉雕，使之不是特别看重自然形象的真实性，不对大自然进行直接描摹，而是重视玉雕师的修养和人品的端正，雕刻技法则是其次。玉雕师把大自然景物作为寄情对象，将对自然的观赏、认识和感受以写意的方式表达出来，与自己对社会生活的体验相融合。老子的“气”“道”“象”追求“道法自然”的境界。《淮南子》主张“神贵于形”，要求玉雕师师法造化，中得心源，源于自然，高于自然。扬州山子雕运用散点透视法，随意推远或拉近，任意割舍或获取某些地方，借景物抒发玉雕师的内心感受，追求艺术表达的自由。“天地与我并生，万物与我为一。”玉雕师可以把不同空间的自然景物、不同时间的变化雕刻在一件玉器中，远远超出了景物本身的范畴。人与自然统一是人文精神主张的写照，在这种观念的指导下，玉雕师以游动视点巧妙地组织大自然的景物，春夏秋冬可成一图，使玉雕作品上升到哲学的高度，创造出大自然情景交融的美。

揚州山子雕艺术精品——“大禹治水图”，成品于十八世纪清朝乾隆时期。高224厘米，宽96厘米，重约5000公斤，是用最为名贵的密勒塔山和田（旧称和阗）玉雕成。玉山被置于高60厘米的嵌金丝褐色铜铸座上，青白玉的晶莹光泽与雕琢古朴的青褐色铜座相配，更显得雍容华贵，互映生辉。内容雕琢的是大禹治水的故事。整个玉山仿佛一座山峰，其上山石林立，山石间飞流直下，山石上人群聚集，挥锨舞镐，开山移石，疏洪导水，场面恢弘，气势非凡。玉师们巧妙地结合材料的原有形状，灵活安排山水人物，工艺之精美叹为观止，不但是一部具有丰富内涵的壮丽史书，也是一件无与伦比的艺术瑰宝，充分体现了当时扬州制玉技艺的高水平。

二、工而不板、虚实相生的人文情怀

扬州玉雕在创作中始终以追求生气、逸气和仙气三要素为目标。所谓生气，即生命的气息。玉雕作品如果没有生气则呆滞无韵味。扬州玉雕非常讲究韵味，于尺山寸水之间能够感受宇宙天地的广阔，体会中国传承千年的文化精髓。无论是人物动物还是山石花草，在描述的过程中，画的出神，如诗一般“含不尽之意于言外”，具有“意外之韵”，在玉雕作品之中表现出“不似似之”，既不具象，又不抽象，徘徊于有无之间，斟酌于形神之际。以神统形，以意融形，形神结合乃至神超形越，玉雕师的精神跃动，通过具有飞动灵魂的作品表现出来，更是有重视线条的倾向，灵动之趣即重在于线条的韵律。从而在作品中反映出落落大方、清奇高逸，也就是所谓的逸气，在作品的内容上，扬州玉雕所营造的画面是介于自然山水和心境山水之间的一种表现，似真非真，源于生活，却远高于生活。

扬州山子雕的创作，大多采用中国山水画散点构图的方法，在构图设计上运用国画的写意、线描的写实以及建筑透视技巧，使作品层次清楚，章法合理利。工艺上利用圆雕、浮雕、镂空雕等手法来雕琢立体画面，讲究小景大视野，行千里于方寸之间，给人以赏心悦目的视觉效果和美的享受。山子雕造型就在于运用传统雕刻技艺表现人物、楼亭山水、花草飞禽，顺其色泽，使料质、颜色、造型浑然一体。并“集聚”于山坡或崖窟，推凿也可深可浅，由此造就一个比较完整的令人神往的艺术场景，将人文的思想和意象“由虚到实”地融入到作品之中，使情境交融，而后在欣赏者眼中，这种思想和意象又通过其想象和联想“由实到虚”地幻化出来，意境深邃，使其感受到艺术的魅力，得到美的享受。譬如顾永骏大师的《汉柏图》以汉柏为主脉，以山形为依托，以人物为故事情节，远、中、近景并存，构成了散点透视的特色构图模式。汉柏的苍虬，岁月的痕迹，人文之情趣跃然而现，充分体现出工而不板，虚实相生的人文情怀，观者无不赞叹。

三、扬州玉雕的人文艺术呈现

扬州玉雕始终追求“师法造化”的人文艺术呈现。师法造化是玉雕过程中首要的工艺。师法造化强调造物学习自然、从自然中得到启示，要求人和自然保持和谐。“师法造化”的造物思想体现在玉雕工艺中主要就是常说的因料施艺。

《考工记》中有“斩三材必以其时。三材既具，巧者和之。毂也者，以为利转也;辐也者，以为直指也;牙也者，以为固抱也。轮敝，三材不失职，谓之完”，玉雕为艺术创作，无定形;玉雕为想象创作，无涂改性，所以每部作品均需从料性、颜色、形状等出发，最大限度地利用玉料。扬州山子雕工艺的独特之处在于它既能保留玉石天然优美的外观，又能表现层次重叠、气象万千的画面，而不同于其他品种。其选用“仔玉”为材料，多是高山峻岭上生产的原生矿玉，受多年风化侵蚀、水流冲刷成为卵石状的玉料，质地优良，有着天然优美的外形。所以扬州山子雕玉雕必先“相玉”，决定怎样利用玉石，保持仔玉的天然外形，随形施艺，去瑕显瑜，使之成为理想器物。

无扬州，不诗词。扬州，就是一座浸泡在文人墨客文学诗词中的城市。所以在扬州玉雕中，不仅能看到唐宋以来的传统范式，也在实践与创新中，寻找到了自己的语境。不拘一格的融合，让扬州玉雕在作品表现形式上自然而然的显得与众不同。对于中国传统文史哲学的探究，同时让扬州玉雕在表现内容上充满人文气息。

结语

扬州玉雕观物象本身，单不局限在单个个体的具体世界，具有“师法造化”、寄情自然、达观于山水的人文艺术理念，这种艺术理念与中国文化“道法自然”，追求含蓄蕴藉、“天人合一”的思想相统一。扬州玉雕，重意象而非具象，始终如一地贯穿着人文艺术的法则，以期获得雕刻之外的心灵升华。