书画收藏微谈

□臧 萌

每个时代，都会有一定数量的书画家被历史所积淀，其作品亦会随之被赋予一定的收藏价值，这是一种历史规律。由此，书画收藏必然需要一定的资金支持，收藏自然也会使收藏者更“富有”。但是，并非富有才去收藏，而是收藏令你变得“富有”。“富有”不单单是物质上的富有，精神的富有亦是收藏的重要方面。

每一个历史的昌盛时期，往往不仅是文艺创作的繁荣期，也是文化收藏的鼎盛期。历代封建统治者在社会安定、四海升平之后，总要大力发展文化，大量搜集艺术品，以充实内府收藏。以书画为例，历史上出现过几次大规模的集中。唐朝李世民、李隆基统治时期，对书画的搜求不遗余力，极一时之胜；宋徽宗尽管政治上比较昏庸，但书画上却是个天才，对书画收藏更是如醉如痴，并设置了专门的装裱样式“宣和装”，编定《宣和画谱》和《宣和书谱》；清康熙、乾隆时期的内府收藏，可谓达到封建时期的高峰，乾隆时期所编的卷帙浩繁的书画著录《石渠宝笈》《秘殿珠林》便是明证。

艺术品的散失与收藏是此消彼长的。往往在一次次的大规模集中之后，接着便是一次次大规模的散失。尤其在改朝换代之际，艺术品的厄运也随之而来。因此，历代以来的收藏整体上呈逐代锐减的趋势。但帝王凭一国之力，也可使一些埋世名作重见天日，多少弥补一定的损失；同时，每个时代书画家的代表作品也得以保存下来，通过日积月累，便使书画的收藏日渐丰富。特别是中华人民共和国成立以后，各大博物馆对文物的征集和鉴藏，可谓达到了前所未有的水平。

私人收藏家的出现，最早可追溯到东晋时期，王、谢两大家族是当时的名门望族，也是收藏巨富；唐朝张彦远一门，从高祖起就从事收藏，历经五代，所以他能写出《历代名画记》一作也就在情理之中了；到了宋元时期，私人收藏已蔚然成风；至于明清时期，无论参与收藏的人数、收藏品的质量，还是关于书画收藏的著录、笔记都足以令人惊叹了。作为收藏品，它自有物质、精神两方面的意义。首先，书画作品承载着历史、文化、艺术信息，并随着时代风尚、审美趣味的变化而使其价值具有不稳定性，且整体上呈上升趋势。以书画为例，齐白石的同一幅画在1970年代市值100元，而到现在可达数千万元；至于古代书画，经年累月涨幅就更大了。

在经济繁荣发展的今天，收藏已不再是文人雅士的专利，已成为人们重要的投资手段，受到有识之士的青睐，并逐渐成为人们经济生活的一部分。历史上靠收藏而成为巨富的人，数不胜数。明代中叶，经济发达的江南涌现出了一大批收藏鉴赏家兼书画家，如文征明父子、项元汴家族、王世贞兄弟及董其昌，等等，他们的收藏不但推动了书画市场的繁荣，也推动了社会经济的发展。

《醉卧松下图》 丰子恺