中职舞蹈教学过程中“舞感”的培养

2019-11-27刘静

读与写 2019年4期

刘静

(重庆市开州区职业教育中心重庆开州 405400)

舞蹈本身主要借助的是人的身体来完成，通过各种不同的动作将一些情感或者是个人意图展现出来，舞蹈本身可以说是一种艺术产品，能够展现出很多丰富的内容，给人们带来很多的快乐。当前教育教学模式的不断改革，对于学生舞蹈的教学，十分重视对学生“舞感”的培养。其中“舞感”的培养，是基于舞蹈者对舞蹈内涵的感悟，能够按照一定的舞蹈旋律勾勒出舞蹈动作，将个人的感悟融入进去，通过舞蹈的形式将个人的情感表达出来，也能够培养个人的气质。在当前的中等职业教学中，学校对于学生舞感的培养还不够重视，不会注重学生对舞蹈本身的精神和文化内涵的领悟，所以，提高学生的舞蹈素质和技能也是当前中职舞蹈教学需要关注的问题。

1.培养舞蹈者“舞感”的重要性

舞蹈属于众多艺术中最重要的一种艺术表现，其在精神价值和内涵方面有着很大的优势，舞蹈的表现过程需要舞蹈者能够充分发挥个人的肢体动作，能够将个人情感与舞蹈动作有机结合起来，将更好的舞蹈内容呈现给大众，有意识地培养学生的舞感。针对不同的学生，需要根据学生自身的实际情况，采取针对性的教学方法，能够为学生营造出一种良好的氛围，为学生舞蹈情感的培养奠定良好的基础。在基础的舞蹈教学中，注重培养和锻炼学生的舞感，也对舞蹈教学工作起到重要的作用。

2.培养中职学生“舞感”的策略

2.1 注重对学生身体灵活性的培养。舞蹈注重的是以肢体动作为“动感”，而且舞蹈动作是构成舞感的关键部分，舞感的培养首先注重培养的是学生肢体的协调性和灵活性，通过各种形体的训练，使学生的形体更加匀称，能够锻炼学生肢体的协调性和灵活性，也能够为基本的舞蹈动作奠定良好的基础，为“舞感”的培养奠定一定的基础，学生也就会具备良好的舞蹈表现力。因此，需要中职教师在长期的舞蹈教学中，加强对学生严格地训练，能够有效增强学生身体的灵活性。例如，在舞蹈教学中，需要教师能够加强对学生身体肌肉和关节协调性的锻炼和练习，进行常规的“擦地”动作训练，可以帮助学生把握绷脚和延伸等的腿部感觉，通过对学生肢体的锻炼和练习，学生能够快速准确地做出舞蹈动作，对学生进行系统规范地训练，能够有效培养学生身体的灵活性。

2.2 注重培养学生对音乐的灵感。在舞蹈艺术中，舞蹈需要伴随音乐才会有很大的艺术性，舞蹈与音乐之间是相互依存和相互成就的关系，培养学生的舞感是不能少了音乐，要让学生对于音乐有一定的乐感，要注重培养学生的乐感，一般的音乐乐感包括：能够感知音乐的旋律；感知音乐质感的能力；感知音乐力量和速度的能力，在中职的舞蹈教学中，需要教师能够围绕乐感对学生进行基本概念的培养。例如，对学生乐感的培养，需要教师能够善于引导学生发挥自己的想象力感知音乐，让学生能够结合音乐的背景知识，通过创设一定的情境，理解音乐的主题思想。其次教师通过选择不同类型的音乐作品，让学生聆听和思考，能够沉浸在某种音乐环境中，提升学生的乐感。同时将舞蹈动作与音乐旋律有机结合起来，让学生能够理解舞蹈自身的情感。

2.3 培养学生在舞蹈学习上的悟性。人的肢体是表现舞蹈的重要载体，人的肢体动作能够表达舞蹈作品的实际内涵和对作品的思考，舞蹈者的个人神态、动作和扮相都会完美表达出舞蹈的作品的内涵以及个人的情感，而舞蹈作品中的个人情感是需要舞蹈者具备很强的舞蹈悟性。因此，需要教师在教学中，能够重视对学生悟性的培养。例如，对于《荞麦花开》舞蹈作品的欣赏，需要学生能够从这个舞蹈中了解背景知识，主要说的是一个彝族姑娘的成长经历，然后舞蹈需要配哪种音乐，让学生能够将音乐和舞蹈有机结合起来，感悟舞蹈本身存在的一种内涵，引导学生要将自身的情绪表达出来，要根据不同情境表现出自己不同的情绪，也会有效激发学生内心的情感表达，使舞蹈更具有活力和表现力。