浅谈高职美术欣赏课教学方法

张 双

从一定意义上来讲，美术欣赏课应当是高职院校开展美术教学的重要组成部分。在课堂教学开展过程中，教师可以引导学生对当前社会中的优秀中外美术作品进行分析，根据作品的特征、风格、表达形式进行欣赏，从而不断提高自身绘画技能，创新美术艺术风格，全面深入了解美术作品、美术艺术的内涵和真谛，从而充分提高学生的审美能力，陶冶学生的性情和操守。因此，高职院校在开展美术教学过程中应当充分调动学生的积极性，有针对性的选择经典的艺术作品开展欣赏教学，通过这样的方式不断提高学生的综合素养。

随着新课程改革的不断深入发展，素质教育及创新教育已经逐渐成为教学的主要目标任务，从一定意义上来讲，当前大多数高职院校美术专业的学生在毕业后不会从事相关的美术工作，但其对生活中的审美能力及艺术鉴赏能力是必不可少的。尤其是随着经济全球化的不断发展，越来越多的文化因素融入我国，在一定程度上影响了我国文化的继承和发扬。高职院校应当致力于培养大批欣赏能力较高、审美能力较强的全面素质人才。与此同时，在进行审美教育的过程中，高职院校还应当注重学生文化素养与思想道德的教育，推动学生积极向上发展进步。

一.美术欣赏教学中的人文素质培养

美术艺术是当前我国人类文明和文化的重要结合。从一定意义上来讲，美术也应当是一种艺术文化。教师在进行教学中应当营造出相应的文化情境，帮助学生更为深入的了解美术内涵。当前，美术已经融入到人们生活和工作的各个环节和各个领域中，高职院校应当通过欣赏课的有效开展，引导学生正确认知人与人之间的情感，树立对待事物的态度及相应的价值观念等等，同时明确人类社会中的共性和个性。具体而言，在开展实践教学时，教师应该明确学生的主体地位，基于以学生为本的理念，注重学生的可持续发展，凸显出其个性化，找到推动美术教学的发展动力。

在欣赏教育开展的过程中，教师应当将欣赏教学的主要形式和教学内容与当前人们的思想文明进行有效结合，并且将对艺术作品的欣赏逐渐贯穿到整个教学活动中，通过对美术作品的分析，更全面地感受美、体验美，从而树立正确的三观，形成良好的职业道德和职业认知。在实践教学过程中，教师应当通过对艺术技巧的分析以及人物形象的剖析，找到创作者与学生的共鸣点，引导学生深入了解创作者的背景及环境，从而感受到美术文化的魅力所在。同时，欣赏课程还可以有针对性的融入人文思想，引导学生从美术作品中得到相关思想启迪，并且将这样的积极向上的人文思想贯穿到教学生活中，不断培养并提高其民族自信心。

例如，在进行《椅中圣母》油画作品的欣赏过程中，通过油画作品我们可以看到，圣母本身是十分庄严神圣的，尤其是在中世纪的背景下，圣母形象不可侵犯，也是十分遥远的存在。但在作品中我们看到的是一位十分和蔼的母亲形象，如同那个世纪所有的凡人母亲一样，将孩子抱在膝盖上，充分展示出了当前的社会母亲形象。具体而言，这样的作品打破了传统我们对于圣母的形象认知，其脱去盛装，换上了中世纪妇女的穿着，这样的绘画方式及情感思想主要体现出了拉菲尔人文主义精神，是一种尤为突出的艺术表现形式，也是对当前人世间母爱的赞扬。

二.激发学生的自主性，激发其美术欣赏的兴趣

随着现代信息技术和多媒体技术的不断深入推进，当代学生面临的诱惑越来越多，大多数学生对待事物只有三分钟热度，缺乏对兴趣爱好的正确认知。为了提高学生的美术欣赏能力，教师应当注重学生欣赏主动性的培养和提高，与此同时，教师应当鼓励学生对自身能力进行有效分析，独立自主进行资料的查找收集，通过创造性学习引导学生正确认知美，欣赏美并体验美，从而不断提高学生的综合素养和艺术造诣。具体而言，在欣赏教学的开展过程中，教师应当改变传统的课堂教学模式，有针对性的组织学生到美术博物馆进行观赏或是通过观看展览的形式为学生营造出自然的学习氛围。通过这样的教学模式，对学生产生潜移默化的影响，使之逐渐得到艺术的洗礼。

艺术作品从本质上来讲应当是创作者基于当时的社会环境以及自身所处的生活环境所表达出的一种个人情感，其通过对客观事物的主观加工，从而创造出基于自身审美和情感表达的艺术作品。基于此，在进行美术欣赏课程的教学时，教师应当引导学生从创作者的基本背景时代特征及。基本情况等入手，深入分析创作者的情感。例如在进行《最后的晚餐》作品欣赏教学时，教师应当在课堂教学开展之前鼓励并引导学生进行课前预习，通过图书馆或网络信息资源，对作品进行初步了解，搜集相关的资料文献。通过独立思考与积极探索学生可以发现，《最后的晚餐》这一作品是达芬奇基于圣经中耶稣被犹太出卖的故事情景所创造出的优秀作品，通过这样的方式逐渐缩短学生与作品之间的差距，激发其对作品的了解欲望及学习兴趣。通过对达芬奇心里的分析以及其读到的艺术表达；其次，在课堂教学开展过程中，引导学生对《最后的晚餐》这一作品进行认真观察，引导学生说出对作品的第一印象，并且引导学生通过作品分析谁是犹太。通过这样的方式激发学生的兴趣，也能通过作品的主题、色彩、环境等等向学生提问，同时教师也可以利用小组合作的形式，鼓励学生进行合作欣赏、合作评价，从而充分发挥出学生的自主性。

三.培养提高学生的欣赏能力

高职院校在开展美术欣赏课的过程中，应当积极转变传统的教学思想和教学理念，引导学生由被动接受知识传为转变为主动探究知识，鼓励学生自主参与到欣赏教学的各个过程中，而教师则应当学习并引入当前先进的教学手段和教学方法，吸引学生注意力，启发学生思维。具体而言，教师应当根据学生的实际情况，采用点播的方式引导学生提高自身的审美能力，帮助学生通过自身的学习搭建起符合后期可持续发展的知识框架。通过这样的方式，帮助学生能够对艺术作品进行独到意见。同时，教师应当根据学生的实际能力和美术欣赏水平，因材施教，将多种教学模式和教学方法进行组合开展，逐渐实现学生的个性化发展。另外，教师应当立足于学生的未来职业规划及能力要求，加强对其实践操作技能的培养和提高，鼓励学生勇于尝试，敢想敢画，促进其创新意识的培养。

具体而言，不同的学生在面对不同的美术作品时，其所理解的情感是不同的，教师应当引导学生充分利用图书馆资源及网络信息资源等等，从多角度对美术作品进行欣赏，激发其兴趣。生活中的美是指一切美好的事物，也在一定程度上体现出人类的真善美，通过美术欣赏课程的有效开展能够激发学生的审美热情，根据自身的审美能力，善于发现生活和学习中的美，从而热爱生活。通过对美的欣赏，感受美、认识美并且创造美，实现学生的可持续发展。