如何在中学音乐教学中培养创新思维能力
2019-11-26罗小玲
罗小玲
(四川省宜宾市高县硕勋中学 四川 高县 645100)
教师要以学生的实际情况为基础,积极开展教学工作,引导学生在积极学习的过程中锻炼自身的创新思维和创新能力。
1.转换教学角色,重视学生的主体地位
教学工作中要坚持以人为本的教育理念,在教学中关心学生的成长,尊重学生的人格。要在课堂教学当中将学生作为主体,给予学生更多的时间和空间,让学生能够主动参与到教学当中,让学生充分调动自己的主观能动性。只有这样才能够更好地激发学生学习的原动力,让学生将自己的创新能力充分展现。例如,传统教学中,在音乐欣赏课上教师经常先对曲名和作者的情况进行介绍,之后对乐曲的表现方式和描绘的内容向学生进行讲解。学生还没有开始音乐欣赏便已经被教师限制到了一个固定的框架之内,对学生想象能力的发展没有任何好处。教师代替学生进行音乐的亲身体验,将学生对音乐所拥有的多解性变成了单解性,学生在这样的模式下开展学习本身已经失去了学习的兴趣。这便使学生产生了消极的学习态度,上课时精力不集中,甚至放弃了独立思考以及对音乐本身的联想。为改变这一不利教学模式,教师应当在欣赏课上先让学生进行音乐欣赏,形成属于学生自己的音乐体验,并有意识地对欣赏到的音乐进行思考和评价[1]。
例如,在学习《卡门序曲》时,教师便可以在为学生播放音乐之前放弃对教材内容进行讲解,让学生自己进行欣赏,之后讲出自己对于《卡门序曲》这一曲目的感悟,用学生自己的语言讲解他们所感受到的是怎样的一个故事。最后教师要评选出优秀的故事让学生分组为《序曲》进行配乐,比较哪一个小组的配乐最为精彩。最后,教师要将完整的故事内容讲给学生,并播放卡门序曲的音乐,让学生将自己所想到的故事与教师讲出来的完整、真实的故事进行对比,找出其中异同处。这样使学生的思维能力得到锻炼,激发学生的想象力与积极性,提高学生鉴赏音乐的能力,让学生能够更好地展现自己的音乐表现力。
2.淡化教学目标,提高学生兴趣
新课程要求中给予教师更灵活的教学要求,且没有对教学工作的重点内容进行硬性规定,同时也没有要求教师必须要让学生全面掌握乐曲的背景知识。教师可以针对教学工作的实际情况对教学内容进行灵活调整,以最为符合学生认知能力的教学方式开展教学活动,提高学生的实际学习效果。只有使用学生喜欢的学习方式才能够最大限度地激发学生的学习兴趣,才能够让学生将注意力集中到课堂教学当中,使学生主动展开思考,将自己的想法付诸于实践,实现创新能力的提高。课堂教学当中,教师要深入到学生群体当中,与学生展开有效交流,了解学生的兴趣点,掌握学生当中最为热门的话题。以此为基础开展教学工作,淡化教学目标,以培养学生的能力为主。教师可以经常性地组织一些小型的文艺演出,让学生自行编排节目,可以选择声乐表演也可以选择器乐表演。很多学生在自己表演时会感到害羞从而产生畏惧心理,不愿参加这类活动,教师可以针对这一问题让学生以团队的形式参与表演。在学生自行准备表演的节目时,教师也要积极地对学生进行指导,让学生在充分发挥自身音乐能力的同时有效地提高自身的音乐能力。学生在准备节目的过程中必然会遇到很多的麻烦,有些学生对想要表演的曲目感兴趣但并不熟悉,有些学生不知道该选择什么节目表演较好。这时教师便要在给予指导的同时对学生加强引导,让学生尝试着将自己擅长的项目相互结合,可以彼此配合也可以自己改编曲目。通过这样的方式激发学生的兴趣,锻炼学生的创新能力[2]。
3.突破教学模式,拓展学生想象空间
新课程教学中强调培养学生的音乐情感,教师需要在音乐欣赏课上开展对应的教学模式,让学生的情感得到更好的激发,然后鼓励学生将自己的情感更好的展现出来,进而能在深化学生思维意识的同时,使学生对音乐有不同的感悟。一千个读者有一千个哈姆雷特,对于音乐每个人的感受各有不同,所以教学活动中教师需要抓住学生的特点,并给学生更多的想象空间,让学生想象能力和创造意识得到更好的激发。譬如,教师带领学生欣赏中国古典器乐的时候,教师先带领学生欣赏二胡《赛马》,让学生体会乐曲中马奔跑的态势,学生能在听的过程中,感受到画面中万马奔腾的场面。又如,教师带领学生欣赏唢呐《百鸟朝凤》的时候,教师先让学生根据自己的爱好和特长,使用画画、表演和讲故事的方式讲授自己对作品的理解。学生可以使用任何他们喜爱的方式进行情感抒发,有的学生利用自己的绘画技能在黑板上画出了一幅百鸟争鸣的场景;也有的学生使用语言叙述的方式绘声绘色的讲起了两只鸟吵嘴的故事,其实这都是学生通过想象进行创新尝试,具有十足的创意和趣味。
结束语
音乐教学活动中,培养学生的创新能力,使学生的乐感更强,这会提升学生的音乐素养,也能拓展学生的音乐想象能力,使学生在听音乐的过程中体会到更多的快乐。