艺术介入乡村

于昌肃

摘 要：社会参与式艺术是西方艺术群体提出的强调一种合作、沟通以及参与的新的当地艺术模式。文章主要结合四川美术学院雕塑系的“七塘”实验艺术项目浅析艺术介入乡村的在地性、参与性等特点，进一步分析实验艺术项目背后艺术介入乡村和社会参与式艺术的关系

关键词：艺术介入;乡村建设;社会参与式艺术; 七塘实验艺术

社会参与式艺术强调的是艺术家和当地社群的一个平等的沟通、对话和合作，强调参与的过程性、实践的在地性以及平等性。社会参与式艺术试图把艺术和社会结合起来，让艺术家在试图创作的同时努力解决社会中出现的问题。面对国家的蓬勃发展以及为了中华民族的伟大复兴，振兴乡村在这个环节显得尤为重要。并且伴随着物质生活水平的提高，人民对日益增长的精神生活的需要增长显得尤为重要。艺术介入乡村正是在当地政府的大力支持下不断进行的，让艺术家和当地社群交流、沟通和合作，最后呈现出具有平等沟通对话的独特社会参与式艺术面貌。

一、社会参与式艺术和艺术介入的关系

根据现代汉语词典的解释“参与”和“介入”这两个词在自己本身的词义上存在一定的差别，前者强调的一种平等的态度，后者更加强调一种一方对另一方的干预方式，存在不平等性。本文之所以要對社会参与式艺术和艺术介入进行界定，就在于当代中国艺术环境下的参与式艺术和艺术介入相互交织在一起，同样，这二者也存在区别，许多艺术工作者常常将两者放在一起同时讨论。许多当代的中国艺术家做的更多的是单向的艺术介入而不是参与式艺术，却在作品介绍的时候阐述的是一次参与式艺术方式，因此对二者的关系界定显得尤为重要。美国亚利桑那大学任海教授在文章中指出，社会参与式艺术这种方式，是艺术家在纵观全局并且基本了解整个事情的发展态势之后，主动参与进某个项目，和当地的社群主动通力合作完成一件或是一项艺术创作，这样的方式可能会在整个参与过程中出现平等性。并且他在文中认为“engage”强调一种承诺的参与式关系，是一种相互的联系，并不是一种介入关系[1]。若是单纯的艺术介入，不考虑实地性等因素，就会在艺术创作的过程中出现有悖于艺术参与的状态。在这种状态下的艺术创作更像是一种艺术改造，成为了艺术家自娱自乐的产物，这和参与式艺术的平等沟通对话等特点背道而驰。很明显，本文提及的七塘实验艺术项目中的艺术介入乡村，并不是为了让其成为一种艺术家自嗨的新模式而进行的一次艺术实验，而是为了探索艺术的在地性、参与性以及其他更多的艺术可能性。因此为了达到“engage”的状态，艺术家主动对当地社群介入的同时，当地社群也可以主动向艺术家进行介入。在这样的条件下，双方相互的介入也有可能达到某种平等的状态。在七塘镇陈家湾的艺术实验基地里，艺术家们通过提供艺术方案和作品草图对当地竹编匠人进行艺术介入，告诉他们需要做一个什么艺术作品，但与此同时竹编匠人在制作过程中的自由发挥也是对提供方案的艺术作品进行的一种主动介入。在这两种互相主动介入的方式下，便有可能产生一种平等的介入关系，从而达到engage的状态。

二、“七塘”镇的艺术介入乡村

随着城市化的进程加快，人们日益增长的美好生活需要也在不断增加，艺术对生活的影响也在不断地扩大，尤其是公共艺术对人们的日常生活也在不断地加深影响，逐渐成为和人们的生活密不可分的一部分。而在公共艺术中，乡村艺术逐渐形成一个新的增长点，中国文明的不断层也是来源于乡村，植根于乡村，这也使得越来越多的艺术项目开始出现在乡村视野中，并让艺术介入乡村也逐渐形成一个新的焦点。早在2012年四川美术学院雕塑系在焦兴涛老师的带领下已经进行了一次在地的艺术介入，那就是羊蹬艺术合作社，羊蹬计划是艺术介入乡村的典型案例，这个艺术项目的一个特别之处就是尝试把艺术介入还原成一种“形式化的生活”。羊蹬镇是贵州的一个省级贫困镇，存在资源匮乏基础设施落后等许多不利条件，在这里，最大的特点便是没有特点，这里仿佛是整个中国乡镇的缩影，十分平淡乏味，毫无任何色彩，这同样也是吸引艺术家进行介入的原因。所以艺术家们仍然选择在此做一个乡村的艺术介入项目，这也让羊蹬40年的艺术计划得以开展。七塘镇的乡村介入和羊蹬艺术计划一样，这不是一次下乡送文化也不是下乡考察采风体验生活，而是一次实实在在地像当地人一样“说当地话，吃当地食物，做当地事”，让艺术家融入成为当地社群的一份子。七塘镇的艺术介入之所以具有参与式艺术的特征就在于它和当地政府的文化艺术改造存在明显的差异，在上一部分中提出七塘镇陈家湾的艺术介入具有参与式艺术的平等对话沟通的特征，艺术家们在陈家湾和当地人平等沟通协商获得灵感，取当地之材造七塘之景。这在七塘镇的向家院子中体现得尤为明显，在政府的重金“干预”下形成了独具政府特色的产业园——昆虫王国和居民建筑群，统一的灰色墙面，统一的鸡舍狗笼等等，所有的东西都体现着政府单方面的“审美趣味”（图1）。

但通过实地田野调查访问得知，面对这些整齐划一的改造，许多村民存在不理解的态度。在这种情况下，介入便和参与式艺术存在着巨大的差别，这并不是一次参与式艺术。参与式艺术强调是在艺术家主观想法的基础上以一种平等的方式和当地社群进行沟通，相互协商合作，再最后一起通力合作制作出艺术作品。这个过程被称之为社会参与式艺术。政府一味地“主动”打造只会造成当地社群的不理解和抵触，只有平等地和当地社群进行沟通才有可能获得当地社群的理解和尊重并推动他们主动参与到艺术介入之中。虽然艺术介入乡村并不能夸大其词地通过说就能解决政府打造中出现的一系列问题，但是在整个艺术介入的过程中，艺术家是以平等的态度和当地居民进行沟通协调，让艺术和真实的社会联合起来，不断努力去解决社会中出现的问题。例如在陈家湾的实验艺术项目里，以竹编为艺术介入的主要方式，艺术家和当地的竹编艺人进行平等的对话交流合作，呈现出一系列的竹编作品（图2）。

很明显这种创作方式是一种平等的参与方式，并且艺术家们在和当地社群进行沟通的同时会采纳意见和当地竹编艺人一起合作制作一些具有美观和实用性的艺术品，如一些家禽动物的屋舍，美化一些本有的建筑等等，这会让艺术介入乡村能去更多地尽量解决社会中的问题，让艺术和现实联动起来，这也正是参与式艺术的目的所在（图3）。

三、结语

参与式艺术或者是艺术介入乡村，在中国有实际的案例，但是作为一种艺术创作方式仍然处于实验之中，在整个艺术实验之中，仍然存在许多亟待思考的问题，一些艺术介入的项目在这个项目结束之后，当地的居民是否具备了基本的艺术创造的能力，艺术家和当地居民创造的作品又何去何从？这些现实性问题也是让人思考。并且在整个中国以平等的沟通谈话的社会参与式艺术案例并不多，更多的是单向的艺术的参与，就好比一些观念艺术家把参与者“工具化”，为了达到某种艺术效果而让这些边缘化的群体加入，这和主动平等的参与并不相同，在这种方式下仍然是艺术家的“自嗨”，即为了表达自己想表达的从而进行的一次创作。在现有的专业美术院校里，以油画专业为例，类似于这一系列的传统专业，学院更加强调的是教会学生如何选择艺术创作的题材、如何使用材料、如何形成独特绘画语言，但是在引导学生如何集中地收集信息资料、如何联系社会、如何发现社会的问题存在缺失。由此社会参与式艺术在这方面的作用显得尤为重要，四川美术学院雕塑系走在学院的前沿，不断地探索和实验、研究分析。面对振兴乡村的大环境，社会参与式艺术以艺术介入作为一种手段和方式，不断地把艺术、生活、社会问题联合起来，从多维的角度思考探索这种艺术创作方式，这对形成和谐社会也有着显著的作用。

参考文献：

[1]任海.当代艺术的生成式审美：作为认识日常生活世界模式的社会参与式艺术[J].学习与探索，2018（7）：156-167.

作者单位：

四川美术学院