让我欢喜让我忧的角色陈妙常

□ 吴海荣

作为一名戏曲演员，最高兴的事儿，我觉得不是拿到多少演出费，抑或斩获什么大奖，还是冠以什么头衔，而是自己所塑造的角色受到观众欢迎，被同行称许，得到专家肯定。

文南词小戏《陈姑追舟》，是我们宿松县黄梅戏剧院整理的传统戏复排剧目，讲述了在女贞观出家的陈妙常，多才多艺，貌美如花，适逢观主的侄儿潘必正为应试寄居观中攻读，二人相见，互生爱意，但苦于没有机会表达。一日，潘必正听到陈妙常操琴，十分倾慕，前往访之。二人以琴音倾诉思慕之情，情投意合。观主发觉，逼潘必正离观去赴试。陈妙常闻讯赶至江边，遇一老船翁，载陈妙常驾小舟追赶潘必正。两人相见，互赠玉簪、鸳鸯坠而别。最后潘必正中试，二人终成眷属。剧院领导分配我在《陈姑追舟》中饰演陈妙常一角。接到这个任务伊始，让我欢喜让我忧，喜的是：领导信任我，把这么重要的角色分配给我，使我有了新的奋斗目标，有了前进的动力；激动之余，平静下来，又让我忧！忧的是：我对这个角色知之甚少，就连文南词这个戏种我也很陌生。因此我感到有压力，深知要想塑造好这个妙龄少女角色，对我来说且非易事，是一次挑战。是知难而退，还是迎难而上，对我也是一次意志的磨砺。从不认输的我选择了后者。我认为，作为一名文艺工作者，不能止步不前，满足于自己过去所取得的成绩，沾沾自喜；而是应该不断追求，大胆探索，开拓自己的艺术领域，才有辉煌的未来。

通过认真研读剧本和观察生活以及走访老艺人，我渐渐地喜欢上了陈妙常这个角色，但是，从喜欢到完成角色的创造，还有很长很长的一段路要走，必须付出辛勤的汗水，潜心地钻研，才能如愿抵达理想的彼岸。在剧院领导和老师以及师兄师妹的关心、鼓励下，在导演的指导、启发下，我努力琢磨角色，大胆探索实践。

文南词又称文词戏、文词腔，是一种流行于安徽宿松、东至等地的古老的戏曲剧种，素有黄梅戏姐妹腔之称，被誉为中国戏曲的“活化石”。2006年，文南词被列为安徽省首批非物质文化遗产戏剧类项目。2008年第二批国家级非物质文化遗产名录正式向社会公示，具有浓郁地方特色的民间艺术——文南词名列其中。这既标志着这朵艺术奇葩保护层级的提高，也为文南词的复苏提供了契机。

文南词唱腔分正本戏主腔和小曲两大类。前者近似板腔体，后者属联曲体。正本戏主腔分为"文词"、"南词"、"平词"3类。"文词正板"旋律质朴、流畅，宜于叙事抒情；"文词慢板"曲调委婉，表现情绪比正板平稳，常用于悲剧。南词正板"字少腔多，旋律优美、长于抒情。小曲有"叠断桥"、"观花调"、"采花调"等50余种曲牌，是文南词早期坐唱及与灯会歌舞结合阶段的侧重腔调，包括民歌俗曲、山歌、采茶歌等，都具特色。

中国的戏曲艺术就是程式艺术，它是用程式化的表演来塑造、刻画人物，因此，这就要求每一个演员，都要熟练掌握戏曲的唱、做、念、打等艺术表现形式。唱，列为“四功”之首，可见戏曲唱功之重要。既然唱是饰演、塑造陈妙常的关键，那么，仅了解文南词的剧种分类这还不够，它的唱腔特色呢？我跑宿松县图书馆、到宿松县新华书店、访资深老艺人、请教知名专家以及多方面搜集资料，方才知其所以然。原来文南词还真是深藏闺中的宝贝呢！文南词吸收了长江沿岸的优秀民歌素材，洋溢着乡土气息，有着丰厚的底蕴和优美的旋律。文南词曲调丰富，饱含泥土芳香，有九腔十八调之称。有大小曲牌120余种，声腔完整，流传甚广。文南词的声腔发展，大体经过坐唱时期的"单曲叠用"、"多曲联缀"，形成正本戏后的板腔体，唱腔分小调、文词、南词三大部分。进入宿松后，文词逐渐成为"当家腔"，板式有"正板"、"慢板""哭板"、"就板"、"乐板"等。解放后经音乐工作者整理完善，又分"老生文词"、"小生文词"、"旦角文词"、"丑角文词"、"花脸文词"五种，各以润腔和音色等特点而异。在音域上又以四度之差而分为"男文词"与"女文词"，男腔高亢稳健，女腔委婉跳跃。特别是文词中"商"与"徵"的调式交替，突破了当地以"徵"为主的局限，从而色彩大增。"南词"过去多为仙道、僧尼、鬼魂所用，行腔中又"宫""羽"互补，所以曲调幽雅脱俗，别具韵味。文南词长于抒情，字少腔多，悠扬婉转，音乐唱腔也独具匠心。

走访老艺人时，老艺人富有特色的演唱，韵味极浓的真假声转换，过度顺畅，委婉动情，我听得入了迷，心被文南词俘虏了。那段时间里，我被困在里面，只要见到会唱文南词的老艺人我就请教，只要看到有关文南词的书就爱不释手，只要有空就练唱，走路唱，休息时间也唱，就连上床睡觉躺在床上也哼上几句，才肯进入梦乡。家人见我如此痴迷，说我简直是个戏痴！而我依然我行我素，乐此不疲！进入排练场时，我仔细揣摩角色的个性特征，研究人物的唱腔特色，一遍又一遍地反复吟唱，不厌其烦，反复推敲，不断征求导演、作曲老师的意见，直到大家都满意为止。当陈妙常乘小舟追上潘必正，对潘必正倾吐真情时，我是这样唱的：以真声（自然音区）为主，达到：脆、甜、圆、润的效果，显得自然流畅，符合恋人相见时的心迹流露。我依字行腔，突出字声，每句首字均以重音出现，句中之字多用颤音，句尾之字大都带下滑，这样演唱，既达到“文词”较激越，“南词”较典雅，“平词”则较古朴的要求，又较好地诠释了人与人之间的心灵关照，并推进了剧情的发展。二人以琴声倾诉思慕之情，陈妙常和潘必正的对手戏，笛子和二胡的伴奏起着烘云托月的气氛，把二人复杂、幽微的内心外化为音乐的呈现，十分抓人。《陈姑追舟》较好地发挥了文南词的音乐特长，民歌小调悦耳动听，男女对板，男腔独唱，女腔独唱，众人合唱帮腔，唱腔优美动听，表现形式丰富独特，深受观众欢迎。

宿松的文南词以文词腔为主。在进入发展和繁荣阶段后，民间戏班多，民间艺人多，特色突出。曲调加入了地方民间小调，借鉴了传统灯歌和灯舞的表演形式。 伴奏加入了"断丝弦"锣鼓，作为地方剧种已基本成型。 文南词的产生、发展过程，充分反映了每个历史时期的风土人情，生活习俗及地域文化的繁荣程度。在近代各个历史时期，文南词更是汇聚了诸多文化信息，涉及历史、民俗、音乐、戏剧等多种学科，多个领域，内涵十分丰富。

值得一提的是，宿松"断丝弦"锣鼓的形成与文南词基本同期，人们对"断丝弦"特别喜爱，艺人们便将它融进了文南词中，逐步淘汰了一胡、一鼓的曲艺伴奏形式，极大地增添了舞台艺术效果 。文南词成为地方剧种后，以演出正本戏为主。其剧目由曲艺和小戏扩充而成，剧情丰富，注入更多的社会生活内容。代表剧目有80余出，其中《借衣》、《点药》、《嫖院》、《秋江》等四折戏被改编为较完整的正本戏。解放前夕相继又有《戏牡丹》、《大审玉堂春》、《云楼会》等50余出，其中犹以《苏文表借衣》经宿松县历代艺人修改打磨，从剧本到唱腔都有浓郁的地方特色。

通过上上下下的通力合作，文南词小戏《陈姑追舟》于2017年除在宿松县首演受到观众欢迎外，同年应邀参加安庆市地方戏曲剧种优秀剧目展演，亦受到专家和观众的一致肯定； 2018年9月29日，还荣幸受邀参加汤显祖戏剧节暨国际戏剧交流月展演，同样引起轰动，国际友人、专家与观众的赞美之词不绝于耳。一位外地观众说：“文南词我早就听说过，但没有想到你们宿松县黄梅戏剧院把文南词演得这么好看，这么好听”！观众的称赞，专家的肯定，领导的表扬，是对我们演职人员的鼓励，尤其是对我个人饰演陈妙常这一角色的最高奖赏！

夜深人静的时候，我在想，在琢磨，在推敲，陈妙常这个角色虽然带给我诸多鲜花和掌声，让我欢喜；但艺无止境，只有更好，没有最好。我心里清楚，陈妙常这个戏剧人物的塑造并非尽善尽美，而是还有许多不足之处，须在此基础上进一步打磨、精进，才能使之趋于完美。我暗暗下定决心，将竭尽全力投入到陈妙常角色的再创造中，使之常演常新，力争成为我院文南词艺术宝库史册中浓墨重彩的一笔。