对职业学校学前教育专业美术欣赏作用的思考

■胡凤岐/苏州大学艺术学院

学前教育专业是培养幼师生的“摇篮”，职业学校的学生以培养职业技能为主要目标，美术教学是他们的接受美术教育的主要途径，以培养他们能更好的胜任未来在幼儿园的工作。

笔者在教学中不断思考职业学校学前教育专业美术教学的课程，主要以绘画和手工为主，辅以综合美术课程。这些课程中对学生的绘画能力要求较高，因此所占课程也较多。学生整体绘画能力较强，但缺乏较高审美趣味，创作能力也较弱，在美术教育教学中则体现出专业知识较弱，对幼儿美术的引导作用不够全面积极。深思其原因，在美术教学中美术欣赏课程的不足，美术专业知识的缺乏是主要原因。当下，随着对幼儿教师专业素养的要求逐渐提高，努力提升学前教育专业美术能力是美术专业教师应当致力的方向，美术欣赏能力的提高不仅能提升幼儿教师的整体美术素养，更是有利于未来幼儿美术能力的提升。

一、美术欣赏对学前教育专业学生的作用

（一）美术欣赏对学生个人素养的提升

美术作为人类精神文化的优秀成果，蕴含着丰富的人文、历史、文化精神内涵，更凝聚了创作者深厚而丰富的情感。通过美术作品，我们可以认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、观念等，这种认识还包含着教育功能和审美功能。因此，提升学生的美术欣赏能力，不仅可以让学生在对待自然、社会、生活时能更加积极向上，同时美术作品中隐含的人文历史也能更好的促进他们的身心发展，丰富他们的精神文化世界。如很多学生在美术欣赏的初期，对中国画和西方绘画只有一个大致的概念，甚至把中国画等同于水墨画，西方绘画等同于写实的作品或者看不懂的作品，主要了解的画家也寥寥无几。但很多学生在逐步了解一些画家的生平后，开始懂得了原来绘画不仅是一件作品，还有画家的人生经历和时代背景，他们从画里读出他们对于作品的理解，逐渐锻炼出“审美的眼睛”，甚至从生活中感受到作品中所传达的美。德国哲学家海德格尔曾说“诗意的栖居”，当学生拥有对美的欣赏能力时，于他们个人素养的整体提升也有重要意义。

（二）对学生工作对象的作用

学前教育专业的学生就业的主要方向是当幼儿教师，他们在幼儿园中是幼儿美术教育的启蒙者和引领者，也是幼儿园环境创设的开发者和创造者，从某种意义上来说，幼儿教师对美术的审美能力和审美素养对孩子的影响十分重要。《3-6岁儿童学习与发展指南》中对艺术领域提出了两大的要求：感受与欣赏，表现与创造。《指南》明确指出，幼师首先要带领孩子感受和发现自然界中的美，也要带领孩子们欣赏多种多样的艺术品，然后引导孩子们用自己的绘画语言来表达对美的体验和感受。例如在当下的幼儿园美术课堂中，往往会出现教师画什么，幼儿就画什么，甚至画的一模一样的现象。这不仅违背了《指南》中的要求，从美术欣赏及美术教学的角度来说，同样十分不合理。美术是创造性的思维活动，它来源于生活和感官经验，因此，对幼儿来说，应鼓励他们用心观察和体验生活，尊重幼儿自发的表现和创造，同时运用合理方式方法引导幼儿进一步提高。这不仅要求幼儿教师拥有较高的美术欣赏能力，引导幼儿观察什么是大自然美和艺术品的美，还要指导幼儿表达对美的感受，创造性的加以提升幼儿美术作品的艺术性。

二、中职学前教育专业美术欣赏课的存在的问题

（一）教学价值不被重视

美术欣赏能力是一种隐形的能力，不能像钢琴舞蹈一样展现出来，甚至不能像美术作品一样被展示在展厅或橱窗。所以，从领导层面上来说不够重视，而从教师的层面上来说，“费力”上了这门课，效果既不可显现也不可评价，是吃力不讨好的。教师不予主动提倡，学生自然不知道美术欣赏的价值，很多学生觉得美术欣赏课程“可有可无”，长此以往，形成了恶性循环，导致“重技能轻知识”的美术教学模式。

（二）课程设置存在问题

对于许多幼儿园来说，幼儿教师在幼儿园中的工作除了教学之外，还有重要的工作就是环境创设以及幼儿园玩教具的制作。因此，出于“工作导向”和原本课时的局限性，在目前职业学校在美术专业课程设置中，大多以专业技能课为主，重点学习如何画，如何制作手工，而美术欣赏成为无需费力上的课，美术欣赏知识及审美能力的提升因不被重视而忽视，甚至一些在义务教育阶段原本了解的“常识性”的知识在长期不被提及和复习之下，逐渐被遗忘了。因此，在课程的设置中，调整美术欣赏的比例也是需要思考的。

三、如何在教学中落实美术欣赏的教学策略

（一）加强对美术欣赏教育的关注度

笔者通过顶岗实践，实地了解幼儿园对于幼儿教师的需求。不难发现，幼儿园对人才的需求不仅在于他们会上课，会做手工及幼儿园环创等，对教育者的美术知识和美术欣赏能力也有很大的要求。我们对于美术欣赏教学的缺失，是他们对幼儿园教育人才的深层需求。这种“伤痛”体现在教育者不能很好的“消化”所教的内容，在教学过程中，对幼儿的引导也不能起到非常合理积极的作用。因此，通过顶岗实践与幼儿园领导教师的沟通交流后，足以判断，不是美术欣赏看起来“没有用”就可以忽视而不教，而应该充分意识到美术欣赏的价值。提高学前教育专业学生美术欣赏能力，直接关系到他们对幼儿美术启蒙的质量。

（二）合理教学课程设置安排

职业学校课程设置有着固定的安排，美术课程同样如此，如果要增加美术欣赏课的课时量，那必然会压缩绘画或手工技能课，如何才能做到美术知识和技能两头兼顾呢?笔者对此思考如下。

首先让学生掌握美术欣赏的方法。美术欣赏是运用视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验和评价，以获得审美享受。因此教师利用有限的课时应教会学生学会美术欣赏的方法，掌握“描述-分析-理解-评价”这一欣赏步骤和方法，以及必要的美术基础知识，是进行美术欣赏训练的规范途径。

其次让学生充分利用“碎片化”时间进行自主学习。在教学信息化时代，有效利用信息化手段，把课堂之外的时间加以利用，能大大增加课堂的深度和广度，也充分发挥了信息技术的优势及学生的主观能动性。教师根据学生的已有知识和所需掌握的知识点，先进行对那和分类，根据他们在校学习的时间，在每一阶段建立好固定的学习目标。学生利用课后的时间，通过自主视频学习及寻找资料等方式完成相关美术鉴赏知识的学习，教师可以运用信息化手段有效的判断学生学习情况，以达到自主学习的效果。

再次，运用课堂“小版块”。在课堂上开辟一个模块，在学生在学会美术欣赏的方法之后，由他们作为主导来讲述教师布置的相关任务，学生之间可有互动与交流，表达不同的意见和看法，最后教师再进行总结等。这样既为学生提供“舞台”，锻炼他们的语言表达能力，同时也能更广泛的增强他们美术欣赏知识和能力，这也符合职业学校幼师专业学生“爱表现，能表现”的职业特点。

四、结语

在新时代背景下，学前教育受到了越来越多的关注，提升幼师生美术欣赏的能力与水平，也是提升幼师生专业素养的一种方式。培养审美的眼睛，并不是要让他们能脱口而出一副作品的名称或作者，而是努力让学生能拥有一双关注生活、关注美的眼睛，具备一定美术鉴赏的思维方法，能通过画面感受和体验画者的思想和情感。在促进他们自我发展的同时，也能更好的为他们将来的工作对象进行美术教学和环境创设，从而提升下一代幼儿的美术素养，这才是更为长远的意义。