就业导向下的高职院校学前教育专业音乐课程设置研究

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随着社会的不断发展，高职院校教育与时俱进，社会对高职院校的人才培养问题更是关注。高职教育在现阶段的实践开展过程中，学生对学前教育专业较为热衷，这为社会输出了很多优秀的幼师人才。高职院校针对学院教育的学生展开的音乐教学工作，不但可以提升学生的工作能力、职业能力、教学能力，还可以有效培养学生的综合素质，为其提供一定的拓展空间，在有效的时间里，获得最全面、系统的音乐知识和技能。

一、现阶段我国学前教育专业音乐课程现状

随着学前教育专业热度的不断升级，高职院校的学前教育专业产生了新的发展机遇。在教学改革中，音乐教学能力的培养是未来幼师最为重要的能力之一，与此同时，这也是最为关键的组成部分。现如今，高职院校在持续加深对音乐课程结构的调整，很多学者也参与到高职学前教育音乐课程研究的课题中。对此，高职学生的学习特点要与高职所要开展的音乐课程相契合，同时，在教学的阶段中，音乐教学特征要与之相符，这便需要在音乐课程的模式构建中，首要在教学开展中以就业作为其导向。高职院校的学生作为音乐课程开展的主体，学生的兴趣作为教学切入点，依赖于信息多元化的教学方式，对音乐教学的内容予以不断的完善和丰富，使之更加多彩，从而提升学生的学习兴趣。

二、学前教育音乐教学课程设置分析

高职院校的音乐教育课程的开展，以合理、科学的方式进行构建。不过，于上世纪九十年代，学前教育专业并没有清晰的学科划分，掌握音乐知识、技能便是当时师范专业学生需要学习的内容。如今的高职院校学前教育专业所设置的音乐课程相比之下更加丰富，比如键盘课程、声乐课程、艺术综合课程、幼儿舞蹈课程、创编课程等等学习内容，都需结合部分高职院校的音乐课程内容，因此，对当前学前教育的音乐课程设置进行以下分析。

在高职院校课程键盘课程中，课程内容主要是音乐基础知识、钢琴理论、演奏技巧、作品鉴赏，在对学生的教学培养目标上，培养学生的演奏技巧、对幼儿演唱进行钢琴的弹唱、伴奏能力的培养、幼儿打击乐编配的能力。而高职院校声乐课程便是以声乐理论、声乐演唱技巧、幼儿合唱、视唱练耳作为客车给内容。学生的声乐演唱能力通过课程的开展逐步提升，与此同时，多元化的形式对学生的视唱练耳水平进行有效训练，最终可以更加准确的掌握对音乐的节奏。艺术综合课程主要是以音乐语言、音乐教法为课程内容，学生的综合艺术能力通过艺术综合课程的开展得到显著提高，在音乐的实践过程中，学生的综合艺术能力可以熟练的通过现代多媒体技术来进行有效的开展。幼儿舞蹈与创编课程是以舞蹈理论、舞蹈创编、舞蹈鉴赏来作为教学内容，幼师音乐教学的能力是通过幼儿舞蹈与创编课程的开展使幼儿教师的音乐教学能力得到有效的提升，同时，结合音乐律动、舞蹈教学。

相对而言，高职院校的学前教育专业音乐课程的开展内容较为全面，可针对性的培养学前教育人才的音乐素质，并且涵盖音乐知识、技巧、创作、教学等各个内容，对其专业的学生有着积极的影响。不过，音乐课程内容的专业属性并不够全面，专业的差异性以及针对性有所欠缺，没有显现出高职院校学前教育专业音乐课程构建的独特性。

三、现阶段高职院校学前教育音乐课程中的问题

近些年，高职院校不断完善教学目标、理念、课程设置等方面，提升了自身办学竞争力以及人才的竞争力，学院之间也开展了各类教学的学习和借鉴活动。这样一来，对高职院校的人才培养产生了很大的优势，在资源方面，可以多资源共享。不过，也会造成高职教育的同质化现象。使高职院校之间的教学趋于显著化。比如，高职院校内部出现的同质化现象，不同专业、年级之间的设置趋于同质化。很多高校在设置课程的过程中，联系起不同专业，融合渗透了学科，轻视了学科之间存在的问题，致使专业不同，却重复了课程的问题时有发生，不乏出现不同的学习阶段，学习的内容相仿。还有一种情况便是，高职院校之间出现教育同质化的现象。每一所高职院校原本都有自身的定位以及培养管理模式，面对学生群体，也会有着不同的见解、课程设置以及对人才的培养方案。不过，当前很多高职院校盲目复制其它高职院校的培养模式，并没有依据自身的实际情况去开展特色专业的培养，无法清晰自身人才的培养定位。

实际上，现阶段的高职院校同质化现象严重，尤其是学前教育专业音乐课程的实践开展过程中，同质化现象大多是以高校音乐课程设置有关。近些年，因高职院校对自身的教学定位并不清晰，也无法设置音乐课程的详细定位，致使高职院校的专业课程设置并未将学前教育人才所需的内容表现出来。高职院校在设置音乐课程的过程中，与其学前教育专业的同质化严重，并未形成完整的课程体系，致使失去自身的办学特色，不足以突显学生特色，最终竟学生的个性抹杀。这种单调的教学思维模式致使高职院校的学生发展受限，在音乐教学中学习的创新能力不够，无法满足社会对其人才的需求。学生在未来就业的过程中，也会产生危机，这给高职院校的人才培养造成很大的困扰，学生无法将其专业特长发挥至极致，人才资源也会因此浪费。

四、高职院校学前教育专业音乐课程的改革措施建议

(一)在学前教育专业音乐课程方面改变传统单一的教学模式

单一、枯燥的练习模式会使学生产生较为枯燥的学习心理。实际上，每个学科都有着千丝万缕的联系，并相互之间相辅相成，若只是通过单一、无趣的练习，忽视学科之间的联系，相对音乐基础较差的学生会产生被忽视的感觉，从而对音乐的兴趣不高，教育培养工作受限。因此，高职学前教育专业音乐课程的学习与教育工作，首要便是使各个学科之间的内在联系予以强化，进而深化改革其课程设置。

除此之外，音乐课程的设置不但要受到教学组织者的关注，与此同时，课程教学在开展的过程中对情景教学予以及时的关注，重点突显音乐教学的独特性。学前教育专业学生的扩展发散性思维模式可以通过情景教学的设置，打造与教学相关的情景内容，将学生的主观能动性发挥至最佳，将自身的音乐和情感体验运用自身丰富的想象和主观意识进行有效的融合。音乐的灵动性可以通过自身的感受和感知来进行体会，创新能力也是通过感受的过程来提升。音乐的素质、修养无形之中逐步提升，多彩的学习模式为未来的音乐课程发展，提供了坚实的基础。

(二)积累高职音乐基础理论知识

学生的音乐基础理论知识要得到教学组织者的关注，将其知识积累后用于日后学生职业技能的发展，立足于学生的就业需求作为导向。与此同时，处理教学问题的能力和方法可以将此作为依据，进而获得解决问题的经验，养成良好的思考习惯。在开展幼儿实践类音乐课程时，不但需要培养学生的创新意识，还可有效提升学生的综合素质，使学生获得更加精准的职业能力。在学习的过程中，学前教育专业的学生通过音乐教学实践提升了他们的就业经验，幼儿的音乐学习特点也可以通过模拟教学中得到有效发掘，最终找到适合自身的教育教学模式。

五、结语

总而言之，幼师人才的需求量较大，高职院校作为培养幼师的关键平台，有着十分重要的使命。因此，学生职业能力系统化的培养是十分重要的内容。在幼师人才的培养过程中音乐课程作为其重中之重，无论是对学生的就业、职业能力等的培养，都有着十分积极的影响和意义。以就业作为学前教育专业的培养导向，高职院校音乐教学对幼师人才的教学能力的培养十分重要，为学生今后的就业奠定了良好的基础。