蒙古族刺绣:指尖上的民族文化

齐锦绣

刺绣是中华民族传统文化，不同地区、不同民族的刺绣文化都各有特色。蒙古族的刺绣饰品做工精美、远近驰名。蒙古族刺绣不但在软面料上绣花，而且要用驼绒线、牛筋等在羊毛毡、皮靴等硬面料上刺绣。蒙古族的刺绣艺术以凝重质朴取胜，其大面料的贴花方法、粗犷匀称的针法、鲜明的色彩对比，给人以饱满充实之感。2008年，蒙古族刺绣入选国家级非物质文化遗产名录。

据罗布桑却丹所著《蒙古风俗鉴》等文献记载，在13世纪下半叶之前，蒙古族人在生活中就很注重刺绣艺术，在蒙古族的衣、食、住、行中刺绣的使用十分普遍。蒙古包的顶部和边缘以及门帘都要用贴花刺绣的方法装饰，地上铺的密缝毡子也要绣出各种图案。蒙古袍和长坎肩的“前襟花”“衣侧花”以构图富于变化、选材丰富多彩为特色，恰当的疏密安排，小花小鸟点缀妥帖，浅黄、粉绿色的镶边非常悦目。蒙古族劳动人民在刺绣中质朴自然地歌颂着美好生活，同时还能让人得到美的享受。

蒙古族姑娘从小就学习刺绣，这种学习没有专门的学校和教师指导，主要是从母亲熟练的针线技法中得到启发和培养。

蒙古族刺绣有齐针、施针等技法。齐针，蒙古语称“梯格太”，是一种最基本也是最常用的针法。这种针法起落针都要在纹样的外缘，线条排列均匀，不能重叠，不能露底，力求齐整。施针则是绣出飞禽走兽的主要方法，它的特点是用稀针，分层逐次加密，便于镶色，刺绣线条排列自然、组织灵活。

蒙古族刺绣中的花卉绣法很喜欢用召庙建筑彩画的“退晕法”，使花卉层次鲜明而协调。虽然是红花绿叶，但明朗而不耀眼、强烈而不刺激。“退晕法”可以减弱对比色的纯度，从而逐渐增加其色相的明度，逐渐过渡以形成明暗对比，促使两种对比色协调起来。

蒙古族刺绣与生活和大自然有着密切的联系。从刺绣图案看有两种，一是自然形态的，一是几何形态的。自然形态的图案极其丰富，有犄纹、佛手和各种各样的花卉、草木、雄狮、五畜、鸟类、蝴蝶、蝙蝠、卷草等。几何形态的有各种万形图案、回纹，以点、线、面、方、圆、曲、直构成的几何形态。这些都是从体验生活和继承古人的成果中获得的。

兴安盟科右中旗图什业图王府刺绣是蒙古族刺繡的重要代表，起源于清代，是图什业图地区传承的风格独特的蒙古族传统美术技艺，迄今已有300多年历史。图什业图王府刺绣发端于清廷，传播至图什业图王府，发展到科尔沁草原民间，其做工细腻、独到，讲究针法及纹路，艺术地展示了图什业图地区的历史与文化，再现了科尔沁文化的精粹。

近年来，科右中旗旗委、政府高度重视推进脱贫攻坚、传承民族文化，协助成立了沃尔墩刺绣文化产业发展有限公司，建立刺绣基地，采取“企业+协会+基地”的发展模式，服务农牧民，助推刺绣扶贫产业发展。王府刺绣作为精准扶贫的重要产业，实现了从传承保护到创新发展的完美嬗变。

目前，图什业图王府刺绣产品包括儿童系列（山丹花图案）、中年系列（夕颜花图案）、老年系列（寿桃图案）、庆典系列（玫瑰、牡丹图案）、民族系列、家居系列、办公系列等1072种，其中以刺绣框画、刺绣被褥、绣花桌旗、绣花羊绒围巾为典型代表，精准扶贫使王府刺绣这项非遗项目在新时代重新焕发出生机和活力。

责任编辑：张 晶