来禽馆翰墨——邢侗书法赏析

文／张 华

图一 邢侗1576年书法作品

邢侗（1551-1612），字子愿，号知吾、来禽济源山主，山东临邑邢柳行村人。晚明著名书法家、诗文家。7岁能作擘窠书，13岁读遍家中藏书，24岁以三甲182名进士及第，学成而进入仕途。万历十四年因政治理想与当时朝政格格不入，以“亲老乞休”之名辞官还乡。归隐故里后，修建12亩6分的园林，取名“泲园”。园内设26景，景景配诗记述。因崇拜王羲之书法，取《十七帖》中的“来禽”两字名其书斋为“来禽馆”。邢侗于此专心学习二王书法近30年，终成为一代书家。著有《来禽馆集》，刻《来禽馆帖》等法帖传世。

图二 邢侗1576年作品《临邑县戒珠禅寺藏经堂记》（局部）

一 邢侗的学书道路

邢侗学书取法可分为三个时期，据《来禽馆集》中所记：仆七岁能作擘窠书。又六年（13岁）作雅宜楷书。越春（14岁），邹督学莅齐，取仆第子员，谓“此儿文笔，当以古作擅场，书法有前辈风”。及登第，年二十四长矣，殿试卷杂用沈度、王雅宜、赵荣禄数千言，一字无遗。从今少师见之，颇惊骇。[1]由此可知，邢侗24岁以前主要学习沈度、王宠这些元明书家，用其参加对自己关系重大的殿试。可以想见，邢侗在少年和青年时期的刻苦临池，杂学诸家为其日后取得书法上的成就打下坚实的基础。图一我们可见落款为“丙子春三月廿又四日”，这一年是1576年，邢侗26岁，应属于早期，处在一个过渡时期，我们可以看出这件作品还不成熟（图一），用笔迟滞，章法的安排也不够从容。而其中时时露出的章草笔意，可见其取法的大胆和广泛。另一确切地记载书写年代的是丙子年（1576）四月八日的《临邑县戒珠禅寺藏经堂记》，从中我们可以清楚地看出邢侗早年受赵、王等人的影响（图二、图三）。

图三 邢侗早期书法作品

图四 邢侗中期书法作品

图五 邢侗中期书法作品

第二时期，邢侗生活上改变，艺术上也随之变化，不再需要参加科考，这时学书便可以秉持一种研究的态度。“余三十许时，实谙此法，久之易辙改途，茫然故步，殊不任年华之惑也。”[2]邢侗在广泛涉猎诸家所长的基础上，坚持以二王为主，使其书法取得了突出成就并产生了社会影响，也奠定了其在书法史上的地位。这一时期书法秀丽工整（图四、图五），字体的搭配合宜，写得轻松而自信，有着自己清晰和明确的审美观。从42岁开始，邢侗致力于《来禽馆帖》的刻制，至万历二十八年（1600）完成。通过这样的学习和实践的过程，邢侗对二王法帖的透析足以想见，这种有主有次的研究、学习过程，对其书法实践水平的提高起到极大的推动作用。

第三时期，大致从50岁以后算起 ，已过天命之年，生活的阅历和对艺术的感悟使邢侗的书法上了一个新的台阶。明人史高先[3]在《来禽馆集小引》中说，“晚岁作蝇头真楷，遒媚如舞女低腰，仙人啸树”。这一时期的作品，努力做到融会贯通，摆脱前人束缚，特点是“无临晋一笔”，但又无一笔不是从晋人来，是一种自然天成，融汇了作者生活和情感的佳作，随笔写来，形成个人风格。邢侗晚年信札（图六、图七），字形大小穿插合度，节奏起伏变化自然，神采更居形质之上。虽不敢视为杰作，却也出手不凡，自成一格。

邢侗纪念馆收藏的邢侗临米芾小楷《西园雅集图记》法帖一石（图八），是万历三十年（1602）邢侗52岁时所临写，为晚期作品，并于万历三十八年（1610）摹泐上石，刻石横28、纵26厘米。米芾传世小楷多见于题跋，像这样精致且完整的小楷作品极为少见。邢侗的用笔稍显工稳清细，时见方扁精巧，显示出作者成熟的控笔能力。正文最后一字“耳”的位置之下留有空间，不至于使整幅效果密实不透气，于此也可见其于章法空间布白的修养。

图六 邢侗晚年信札

图七 邢侗晚年信札

二 邢侗的书学思想

邢侗一生秉持儒家传统观念，静心、修身、齐家、治国平天下是其遵循的人生信条。邢侗出身宦官世家，锐意科考，万历二年（1574）考中进士后，先后任南宫知县、监察御史、巡按三吴、督运漕米、陕西行太仆寺少卿兼宁夏兵粮道佥事（四品），从政12年。可谓宦海沉浮，得失尽尝，而始终能以泰然之心处之，“苟利国家生死以，岂因祸福趋避之”，这或许是他人格的最好写照。

邢侗的书法理论和实践紧紧围绕着“二王”，一步不离，不越雷池一步。万历十四年（1586）邢侗辞官后，在其读书处坚持以“二王”为圭臬和极则，主张以王羲之的书法为法的书学思想。当然这种痴迷与热爱并不是盲目的。邢侗在思想上也力图有所突破，并非拘于成法，不思变化。学古而不泥古，能入亦能出。邢侗从王羲之之“古”看到其新变，然而这样的主张实践起来，谈何容易，直到晚年，邢侗的书法才真正在这样的指导下有某种程度上的创建。

在所见的邢侗书法作品中，临摹王羲之法帖的作品很多，而且大都不厌其烦，反复临习。邢侗采用意临、背临，不再拘于王羲之原帖的字句内容，而是打散章法，获得一种二次创作的新奇感受。这本身与当时普遍风气有关，不再强调所谓临摹和创作的严格界限，以临代创。邢侗书画交流的师友群体如公鼐、孙月峰、李维桢等人，也是二王书风的代表人物，这也势必影响到他的书风取向。邢侗的书风固然以二王为主，但也不囿于此，广泛涉猎魏晋、唐、宋、元行书。就明代书法而言，邢侗于米多有临习借鉴，而对米芾更是会心颇多：“大都米家书与赵吴兴各分门庭，吴兴临米辄不能似也。然赵书易学，米书难学，书品于此辨矣”[4]。邢侗不避其难，经年临习。

邢侗对于书法史的最大贡献，莫过于遴选刊刻了《来禽馆帖》，这也是古代书法传世的著名丛帖这一，丛帖内容以王羲之书法为主，有《唐人双钩十七帖》《澄清堂帖》《兰亭序》三本（即定武本、褚遂良本和赵子昂本）《黄庭经》《出师颂》《西园雅集图记》和赵子昂《墨竹图》，共计九帖二十石，其中尤以《十七帖》和《澄清堂帖》最为世重，也是首次系统地梳理和鉴别“二王”的书迹，也因此奠定了邢侗在书法史上的地位，成为晚明四大书法家之一（张瑞图、米万钟、董其昌），并与董其昌并称“北邢南董”。

图八 邢侗临米芾小楷《西园雅集图记》拓片

三 清代碑学兴起对帖学的考量

邢侗恪守传统帖学，广泛临习先贤经典，然终未能脱馆阁窠臼。在传统帖学的强大惯性推动下，晚明的书法依然是帖学占据主流地位。但当时艺坛标举个性解放，如张瑞图、黄道周、王铎、倪元璐、傅山等人的书法，追求一种夸张、震撼的视觉张力和审美效果。邢侗的书学追求，在今天看似是一个个案，但在当时应是有代表性的。邢侗极力主张复古，推崇二王一脉，主张学古而不泥古，能入亦能出。碑学书法自清初篆、隶古体复兴，参与的群体越来越庞大。之后自道光末至光绪前期，碑学体系的书法实践取得了突破性进展。何绍基、吴熙载、张裕钊、赵之谦等人的创作，将最为普及和实用的楷、行书注入了北碑的原素，碑学书法实践的发展与碑学理论相互促进生发，为书法创作开辟了崭新的天地。但是碑学理论在总结、指导书法发展的同时，也过于放大了碑学对书法的影响，帖学受到了不够恰当的贬抑。以致康有为说，“三尺之童，十室之社，莫不口北碑，写魏体”，则是尽情放大了碑学的影响。而康有为的言论又在很长一段时期被广泛引用，几乎成为了书法发展的铁论，误导了后人对书法艺术的认识，这不能不说是令人遗憾的。

今天，我们重新关注和研究邢侗和他的书法艺术创作，是因为明清之际尚“奇”的悖论在于，“奇”可能会被他人模仿，原来人们不熟悉的东西变得熟悉起来，见多不怪，“奇”也就不再“奇”了。“奇”的形式和内容也因此迅速变更。况且，历史也要求我们打开视野，不可拘泥于某一家、某一派、某一种学术思潮，碑学抑或帖学都有其存在和发展的空间和条件。在今天异彩纷呈的书法殿堂里，人们逐渐认识到书法这种传统文化所蕴涵的深刻内容，它不能只靠新、奇、怪、异来体现，而要“师古”，这种“古”已经不仅仅局限于帖学书家奉为“圭臬”的魏晋二王风格，而更要循其脉络，上溯到古籀篆隶。邢侗等一系列尊奉帖学并努力实践的书家正可作为我们回溯的阶梯，助我们探寻更为古朴厚重的书法宝藏。

[1]《来禽馆集》卷二十一《漫题》，第674页。

[2]《来禽馆集》卷二十一《题王雅宜墨迹》，第668页。

[3]史高先，邢侗第三女之夫。

[4]《泲园集·杂著·题自书画》。