高师声乐演唱拓展训练研究

摘 要：长期以来，我国高师声乐教学模式相对单一，加之声乐教学物理环境受限，声乐教学演唱方式方法远不能适应舞台声乐表演的需求。高师声乐教学中学生的声乐演唱教学急需变革，演唱的内容与形式，方法与表现等需要拓展。本文就此问题，针对高师声乐教学中的学生声乐演唱拓展训练进行探究。

关键词：高师教育;声乐演唱;拓展训练

一、“问题”的产生

在我国，长期以来，高师声乐教学模式一直沿用古老的“师带徒”的方式，且根深蒂固。“教师中心论”长期存在，声乐教学被贴上“示范”与“模仿”的标签，声乐教学程序被简化为“练声”和“唱歌”，师生的“教”与“学”成为反复的传输和被动的接受。

在声乐教学中，声乐教师以课堂（琴房）为主，进行声乐技能技巧及演唱表演的教学。在有限的教学环境范围内，师生教学心理环境和物理环境都不能达到良好的效果，声乐教学效果较差。重要的是学生在教学声乐作品的演唱时不能将肢体动作、情绪思想等很好地准确地表达出来，声乐演唱最终需要达到的“声情并茂”不能很好地实现。

艺术为大众服务，社会的进步和文明需要多样文化的熏陶，声乐艺术发展之迅速是这一时代的大众文化需求的结果。“速食文化”和“快餐文化”在另一方面影响着象牙塔生产的“高雅”文化，人民大众对所谓的高雅文化也有时代的要求。信息迅速发展的今天，大众对声乐艺术的表达要求苛刻。“新、奇、特、美”的需求过高，也有可能偏离艺术本身的功能和表达。“问题”出现了，我们高师声乐教学中的艺术化的要求，学生声乐“音乐会”式的表演与普通受众的需求之间的差距越来越大。众多声乐教育者、文化传媒人和声乐演唱者陷入了沉思，怎样让声乐艺术以全新的表达奉献于大众。

二、“问题”的思考

声乐拓展训练的研究需要从声乐演唱训练的内容、方法和表演方式等几个方面进行。

（一）声乐演唱内容问题

声乐作品是一个时代的产物，我们普遍意义上的流行歌曲是在特定时代、特定时间和历史背景下流传度较广的歌曲。从这个意义上来讲，中国太多的民歌和歌剧唱段都曾流行一时。随着时间的推移和社会的变迁，高师声乐作品的选择也发生着变化。因不同社会历史背景下产生的歌曲作品表达着当时的“此时此刻”情怀，世界观、人生观和价值观的时代性差别，演唱者对某一时段的歌曲不能很好的理解，甚至不够认同，这就造成了歌曲演唱不能准确表达的问题。

新的时代，社会价值趋向以及大众审美意识直接影响着音乐创作者和表演者。新时代的声乐作品富于时代感，但也会存在作品内涵确实，意义不够用深刻，甚至“口水”现象。经典声乐作品的传承和新时代声乐作品的甄别选择是一项重要的任务。声乐演唱内容直接影响着声乐表演的效果，也直接影响着受众的满足感和欣赏选择。

（二）声乐演唱方法问题

声乐演唱方法一直是声乐发展中的重要内容。在“美声唱法”和“民族唱法”大宗区分中，近年来，中国声乐届出现了“美通”、“民通”、“民美”等唱法的不同声乐。在纷繁复杂的唱法“辩论”中，也不乏有中庸者提出“综合式”唱法。这些唱法从何而来？究其根源，社会文化的大力发展，文化传播铺天盖地的倾泻式涌入大众生活。大众文化审美也发生着巨大的变化，对专业人士的艺术表现要求更是多样，“艺术唱法”陷入了窘困，变成了“小众”文化产物，专业文艺团体出现生存危机。

（三）声乐表演方式问题

传统声乐演唱方式以独、对、重、合唱为主，表演方式侧重于音乐会式的表现形式。在自媒体背景下的文化空间，这种传统的表演方式已经不为大众追捧，反而成为一种“小众”的表演，甚至被视为“单一”而诟病。大众视野中太多极具爆发性、刺激性的丰富的演唱表演，甚至将声、光、电手段应用到极致。我们且不论这种声乐表演是否偏离了声乐表演本身的意义，是否过于通过感官刺激而偏废声乐作品的高级艺术内涵的表达。问题出现了，需要我们所有与之有关的人深入的思考。

三、“问题”的探索与研究

（一）声乐教学的拓展

进入21世纪，声乐教学进入了全面改革的阶段，无论是声乐教学内容、方法以及教学手段等，都有了全新的变化。传统声乐课堂教学多以琴房为场地，已经远远不能适应现代声乐教学的需求。声乐教学的物理环境急需优化，综合性教室、排练厅、音乐厅、小型舞台、展厅等都成为声乐演唱拓展训练的首选的场地。教学方法不再单一，“口传心授”的声乐教学被一种综合化的“循环式”的声乐教学模式所替代。借助各种现代媒体的教学的声乐教学和声乐学習逐渐被声乐教育者和声乐学习者接受并应用。

（二）相关课程的拓展

《声乐》不是一门单一型课程，声乐学习包括音乐基础理论、视唱练耳、声乐舞台表演、声乐剧目表演等多种课程的综合化内容。歌唱是人们已与参与且参与度较高的操作，但专业的声乐演唱是较为困难的，涉及到太多的先修课和辅助课程以及拓展性课程。在声乐教学和演唱中，师生均需要提高声乐相关课程的重视度。

（三）学科领域的拓展

《声乐》不仅包括音乐学科的不同方向性课程，而且涉及到艺术学其它课程。声乐教、学已经不能是基础意义上的用“科学”的方法歌唱的事了，需要我们对其进行相关学科的拓展学习。在声乐教学中逐渐关注到文学、朗诵、戏剧表演等课程教学内容和方法的涉入。对声乐作品进行多方位的拓展和再创作演绎，让声乐表演具有丰富的内涵和表现。

[参考文献]

[1] 刘媛.面向新世纪的高师音乐教学模式[J].中国音乐，2007，03.

[2] 沃尔夫冈·马斯特纳克 著，杨燕宜 译.音乐心理学理论与应用[M].上海：上海音乐出版社，2014.

作者简介：周鸿德（1974-），男，甘肃张掖人，研究生学历，河西学院音乐学院，教师，主要研究方向：音乐表演艺术、教学与理论研究。