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论钢琴音乐表演理论与实践的关系

2019-10-20李旭东

艺术大观 2019年28期
关键词:前奏曲演奏者表演者

摘要:音乐表演作为一种活态的事件,它是很多要素的相互作用。当表演者想更好地解读、表达作品时,必然需要去深入“研究”作品,这也就需要吸收各种“养分”以及基于音乐表演层面的学习。本文以张帅中国钢琴作品《前奏曲之三》为例,尝试探究音乐理论与表演实践的关系,希望能帮助演奏者对作品有不同角度的认识,从而更好地为音乐服务。

关键词:音乐表演;钢琴演奏

音乐表演理论与实践课虽然相互联系,但在实际的学习中,理论研究并未起到真正的指导性作用,这种“实践课”与“理论课”在长期的学习考试中独立起来,现实中存在理论者学理论,演奏者学演奏互不干涉的现象。音乐表演实践课,授课教师大多是自己经验的总结来进行技术的传授,而演奏最后的呈现,也仿佛并不需要理论的参与。可实际上音乐表演作为一种活态的事件,它是很多要素的相互作用。当表演者想更好地解读、表达作品时,必然会需要去深入“研究”作品,这也就需要吸收各种“养分”以及基于音乐表演层面的学习。

一、音乐表演的理论基础

国际近年来对音乐表演的研究特别关注,很多成果值得我们借鉴学习,例如在西方音乐表演研究兴起时,约翰·林克(John rink)1990年就有在《音乐分析》上发表过书评;“informed intuition”:“既从分析到表演,也从表演到分析”。笔者认为不同的时代与文化背景下的音乐固然是有区别的,包括体裁、风格也有所不同,表演者理应先尊重创作者的意图,在演奏作品之前,有必要清楚“为何要这样演奏?”。

首先从作品背景出发,例如历史文化、体裁与取材等。张帅作品《前奏曲之三》,完成于1998年,是作者在沈阳音乐学院就读本科时所作,他这段时期创作的作品大多是用来作为练习的。当时的前奏曲体裁来源于西方,一般具有引导性、即兴性的特点,中国钢琴前奏曲为了便于大众接受,通常采用民歌与民间素材进行创作。而这首作品却大胆创新,采用中国传统五声和七声调式作为主旋律,将西方和声处理和爵士节奏进行结合,使其风格具有浓郁的民族色彩,又不失西方元素。

其次,需要注意的是“在演奏什么?”作曲家在创作过程中已经将音乐表现通过谱面表现出来了,演奏者要学会把握和声走向,感受音乐流动;理解作品意义来诠释作品风格。这首作品《前奏曲之三》的主题叫作“年轻的力量”,是一首天马行空的狂想曲。本曲采用了单三的曲式结构,中段为发展中段,中间进行了一次转调,最后采用动力化再现,作者将切分、连音线、跳音进行巧妙运用,和声上使用了西方爵士乐的和声处理方式,加入切分节奏后,使得强弱分明,即兴性强。乐曲的旋律基础则来自中国的五声调式,与西方半音化的旋律相结合,这样就增强了全曲的律动。这首作品呈现出的是年轻人的一种心态,有时精力充沛,乐观向上,有时会叛逆、神秘,还会感情用事,这就是关于青春的一种狂野感。所以在弹奏时,如果我们从作品本身出发,对演奏的内容进行思考,那么演奏时会有更准确的把握,也许学习的过程中会产生事半功倍的效果。

二、钢琴演奏中的思考

为了“更好的演奏”,我们可以从演奏者的表演来进行分析。例如通过欣赏音乐会、视频、录音的版本比较等其他多媒体素材,可以直观的体会作品的表达,这样我们不仅可以从听觉探究作品,更能从视觉感受演奏者的行为姿态。这首《前奏曲之三》是一首近现代中国经典钢琴作品,通过作者本人演奏的錄音或录像来看,第三首与前两首是相互联系的,同时各自又有其自身特点,这首属于全曲的升华部分,给人一种追求速度和力量的感觉,富有男子汉的气概,演奏时要以高速度和高强度来表现,中段的新疆音乐风格情感细腻,既增加了灵动感,又丰富了乐曲的氛围。在乐曲进行到强烈的强弱对比处时,会发现作者在演奏时踏板也适当地踩浅了一些,该曲的一大核心还在于节奏型,演奏时左手要维持切分节奏的律动,右手则给出张力,创造出发挥的空间。这种已经融入了演奏者的审美观念和情感体验的表现方式,极大的增添了音乐的可视性。

在进行钢琴演奏时,并不是说所有的学习都要严格遵从这几点,而更应该从自身的研究需求进行选择,从演奏中思考,在思考中演奏。作为一个音乐表演者,即使是在学生时代也应该有清醒的自我意识, 要善于根据自己的条件,借鉴那些能够有助于发展自己表演的方法, 而最后的目标仍是富于个性的创造,逐步形成自己的表演风格。

三、总结

可见,音乐表演理论是有助于我们进行弹奏实践的。它本身就是长期实践的总结,又回归于实践,两者并不是孤立的存在。并且音乐表演理论也不仅限于指导演奏,笔者认为音乐表演理论与音乐教育有着千丝万缕的关系,他们之间是可以构成良性循环的。音乐表演实践课是离不开音乐教学的,而从心理学、科学等不同方面揭示的音乐表演的共同规律都可以付诸音乐教学中,它可以指导于音乐表演,也可以服务于音乐教学。

参考文献:

[1]高拂晓.音乐表演艺术论[M].重庆:西南师范大学出版社,2018.

[2]仙景.张帅《三首前奏曲》的创作特点[J].大舞台,2015(09):122-123.

[3]张前.论音乐表演创造的美学原则[J].中央音乐学院学报,1992(04):3-10.

作者简介:李旭东(1995.09-),男,汉族,甘肃庆阳人,上海师范大学音乐学院在读硕士研究生,研究方向为音乐表演艺术论(钢琴教育)。

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