深山夕照深秋雨

蝶恋花·出塞

纳兰性德

今古河山无定据。画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。

从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。

【赏析】

纳兰性德（1655年—1685年），叶赫那拉氏，原名成德，因避太子保成讳改名为性德，字容若，满洲正黄旗人，号楞伽山人。清朝著名词人，他的词以“真”取胜：写景逼真传神。词风“清丽婉约，哀感顽艳，格高韵远，独具特色”。

这首《蝶恋花·出塞》是纳兰性德到关外巡察时所写。

上片写眼前之景，景象广袤空阔，荒凉凄冷，情感凄婉哀怨。首句切题，将“出塞”置于特殊的历史背景中来写。“今古河山无定据”，是说从古至今，政权更迭，江山轮回，兴替衰亡，没有一个绝对的标准。词人将“出塞”放在这样广阔的历史空间中来写，自会给读者留下不一般的感受。“画角声中，牧马频来去”，颇具动感，既是写实，突出边塞风物的卓异，给人身临其境之感;又像虚写，如同历史上无数纷争的一个缩影，让人想象塞外仍是战争频仍，为词人下面的叙事创设特殊的背景，并借此揭示事件的悲剧意蕴。“满目荒凉谁可语？西風吹老丹枫树”，不是一问一答的设问，而是“西风吹老丹枫树，满目荒凉谁可语”的倒装。“西风”劲吹，枫树如血，睹此怎能没有“满目荒凉”之感？然而又去与谁诉说呢？这是词人的孤独。但这种孤独，恐怕不是独处的孤独，也不仅仅是词人飘零异乡的孤感。鲁迅曾在《〈呐喊〉自序》中这样说：“凡有一人的主张，得了赞和，是促其前进的，得了反对，是促其奋斗的，独有叫喊于生人中，而生人并无反应，既非赞同，也无反对，如置身毫无边际的荒原，无可措手的了，这是怎样的悲哀呵，我于是以我所感到者为寂寞。”我想纳兰性德当时的“谁可语”之感或许就是鲁迅式的“寂寞”，是一种主张或思想无人会同的“寂寞”。据此词推想，这或许就是他的反战思想，是追求和平的曲折诉求。

下片抒发自己的报国志向无法实现的幽怨，景象气势磅礴，纵横驰骋，情感婉约深沉。“从前幽怨应无数”，当年昭君出塞时一定是“幽怨无数”吧！但从后来的情形推想，这“幽怨”则是横无际涯，深不见底。“铁马金戈”，让人想到的是英雄建功立业的豪情，但又有谁知晓与这豪情并存的竟是昭君无尽的“幽怨”啊！“铁马金戈，青冢黄昏路”，两种景致，两种风格，反差之大，让善良的心灵何其痛哉！这不正是“谁可语”的原因吗？若把历史比作一部长卷的话，那“铁马金戈”的场景只是其中的插页，而“青冢黄昏路”的悲凉却浸透着整部书卷。而词人的这种感受又是如何传达的呢？“一往情深深几许？深山夕照深秋雨”，一问一答，看似漫不经心，实则沉痛至极。“深山夕照”已经让人感觉悲凉，而“深秋暮雨”则程度更重。意象递进叠加，既深化昭君“幽怨”的表达，也让读者感受词人渐趋悲凉以致不堪悲凉之苦。如此以景结情，含蓄隽永。

这首词从整体上来说，景象博大磅礴，情感凄婉幽怨，自然流畅。面对塞外景象，词人以景写情，又以情带景，使情与景、形与意融为一体。而上片写眼前之景，下片写从前之志，虚实形成对比。就整首词来看，手法娴熟而精到。