浅析高校舞蹈教育中民间舞发展现状及传承策略
2019-10-14林倚冰
林倚冰
摘要: 随着我国高校舞蹈教育的改革发展,作为中华传统民族文化之精髓的民间舞蹈逐步在高校舞蹈课程中受到各种挑战,其传承、发展与生存空间也随着社会发展不断萎缩。本文从民间舞的发展现状进行分析,对高校舞蹈教育中现存问题提出一定策略。
关键词:高校舞蹈教育;民间舞;发展现状;传承策略
随着时代的变迁与社会的发展,艺术文化在高校教育中的重要性也随之日益增长。中国民间舞作为中国的传统舞蹈艺术文化,面对新型的文化冲击,在传承与发展上受到一定的阻力。因此,重视高校教育中民间舞的教育实施,通过教育将民间舞注入活力并进行创新,是促使民间舞得以更好地传承与发展的重要途径。
一、民间舞的发展现状与高校舞蹈教育现状
(一)民间舞传承人数持续降低
“舞蹈源于生活”,民间舞作为一种独特的舞蹈种类,是每个民族一种独特民族的文化符号,其主要源于人们的劳动,是人们在劳动中自行创造且自行表演娱乐的艺术形式,主要流行于民间。在民间舞的传承中,民间艺人的角色十分重要,他们是作为原生态民间舞蹈的传承人,是民间舞得以传承与发展的桥梁,但随着经济、文化的发展以及外来文化的影响,文化种类呈现出多姿多彩的景象,民间舞这门历史性较强的艺术,开始呈现出青黄不接、传承人持续降低的现象。
(二)高校舞蹈教育对民间舞教学模式单一
1.高校民间舞教学所涉及的民族较少
“藏、蒙、维、朝、汉”这五大民族的民间舞如今较为成熟,高校舞蹈教育中,民间舞的板块主要也以这五个民族的民间舞教学为主,部分高校最多还会涉及傣族、彝族、佤族这几个民族的教学,但自始至终都只有少数的民间舞被纳入民间舞的课堂教学中。由此可见,高校中对于民间舞学习所涉及的种类数量较少,民间舞的类型也较为单一。
2.高校对于民间舞教育的重视程度较低
如今,高校教育以学分教育为主,学分的选择分为必修板块与选修板块,必修则学生无法选择,必须接受教育的学科,而选修有多种课程选择余地,学生可根据自己的兴趣修满选修分即可。随着课堂种类的丰富,许多现代舞蹈开始走进课堂,民间舞开始逐步受到冲击,且因民间舞的课程性质为选修课程,则学生可根据自身兴趣选择是否进行民间舞的学习,因此,造成民间舞仅仅存在于选修课堂中。由此可见,高校舞蹈教育中对于民间舞教育的重视程度较低。
3.高校民间舞“高精尖”师资力量匮乏
高校的师资力量是影响科目教学质量的重要因素之一。对于民间舞这门学科,高校普遍存在着“高精尖”教师资源薄弱、师资力量匮乏的问题,虽有设置民间舞选修课程,甚至还有进修课程,但没有“高精尖”的师资力量,缺乏对民间舞深层次研究的教师团队,无法将专业理论知识与实操训练相结合进行教学,必然会影响到民间舞教学的专业性,从而影响学生学习民间舞的学习质量。
4.知其“形”而不知其“意”
在高校民间舞的教学中,往往采取的是言传身教教学法,即老师一味地“教”与学生一味地“学”,在这种教学法下往往有一个弊端,学生认为只要跟着老师学就可以,从而不思考,不深究。“学而不思则罔,思而不学则殆”,任何学科,如果单纯一味地“学”而不思考,是并未切实地达到学习的效果的,从而会造成知其“形”而不知其“意”的现象。民间舞的學习也是如此,如果不涉及了解民族的民俗文化、地理因素、人文历史等民间舞的背景,不追究风格的把握,只是一味地进行动作的学习,谈何传承与发展民间舞呢?
二、高校民间舞教育与传承策略
(一)创新高校民间舞教学模式与策略
1.树立正确意识,重视民间舞教育教学
民间舞作为中国传统艺术文化,其传承与发展价值是毋容置疑地。无论是作为当代高校的教育工作者,或是高校大学生,都应该正确认识到民间舞这门中国传统艺术文化的重要性,主动将这门艺术文化进行传承与发展。重视程度的高低,是直接影响民间舞艺术传承与发展的第一因素,因此,在高校舞蹈教育中,应正确认识民间舞艺术的价值,并切实地落实到教学工作中,建立专业的教师团队、研究团队以及实践研究基地,而后积极引入课堂教学中,真正重视起民间舞的教育教学。
2.创新教学方法,完善教育教学体系
坚持理论与实践相结合,是民间舞教学重要的方法。因此,高校民间舞教育中应从教学方法开始转变,改变单一的言传身教教学法,将理论的学习与课堂的实践相结合。同时,在教学中,教师一边教授民间舞基本动律、步伐以及组合的过程中,贯穿以引导探究为主的方法,培养学生一边进行动作与肢体的学习,一边结合理论知识进行探究与思考的主观能动性,让学生真正走进民间舞的学习,切实对民间舞进行传承与发展,而并非单纯地如照葫芦画瓢一般,浅层及片面地学习民间舞的“形”。
(二)加大培养力度,推进民间舞艺术交流与合作
1.充分利用高校“合力”
高校与高校之间的交流与合作可以形成一种强大的“合力”,在相互学习、相互借鉴的过程中,共同推进各自教育教学的体系的完善。
近年来,“非遗舞蹈进校园”与“高雅艺术进校园”开始逐渐走进高校课堂,形成一种独具特色的交流与学习模式。通过汇集各大高校,以舞台展现的形式配合研究汇报,对所研究的民间舞成果进行系统的展示,并充分开展“大师课”的方式,让学生直面感受与学习民间舞,这种“合力”不进拓展学生对民间舞知识面的涉及,同时,也促进教师教研工作的交流与合作。
因此,扩大“非遗舞蹈进校园”与“高雅艺术进校园”的规模,让更多的高校投入这项研究与展示工作,促进“合力”的不断强大,共同对民间舞进行研究与传承发展,是促进民间舞传播、传承与发展的重要方法之一。
2.推行精品课程系列教学
老艺术家们作为民间舞的传承人,通常是学校开展民间舞教学实地采风时拜访的对象。因此,与民间艺人进行面对面的学习,更有助于学生感受、体验及学习民间舞,高校的民间舞课堂则可通过教师的教学与老艺人的精品课程相结合进行:
(1)民间艺人进高校课堂
高校对民间舞的研究都以采风的方式为主,实际上,在老艺人身体条件允许以及高校各方面条件允许的情况下,可以采取带领老艺人走进课堂,开展面对面精品课程的方式,通过老艺人直接与学生进行交流与学习的方式进行民间舞的学习、研究与探讨,一方面有助于学生直接感受民族文化与民间舞背景与风格,另一方面有助于教师们对于民间舞教学科研工作的进行,同时可以提升学生对民间舞艺术以及老艺人的重视程度,促进民间舞教育教学的传承与发展。
(2)利用信息技术设置云课堂
随着信息技术的发展,“云课堂”开始走进我们的学习生活,通过利用网络资源的方式,远程将教师与学生进行连线并开展线上教学。在民间舞的教学中,同样可以采取这种方式,与老艺人远程连线或是将老艺人的传授过程录制下来,随后在高校民间舞课堂中进行播放观看,实现理论与实践相结合,并直观感受该民族的民俗文化、人文地理以及民间舞的发展历程、背景与形态。
三、结语
中国民族民间舞作为中华艺术文化瑰宝之一,具有非同小可的学习、传承与发展价值。将民间舞教学引入高校教育中,必须要树立正确的认知与传承态度,建立与完善教育教学的机制与体系,采取科学的方式方法将其引进课堂,并坚持将理论与实践相结合,才能更好地促进民间舞在高校中的传承与发展工作,并为民间舞注入时代的活力。
参考文献:
[1]郭珺.论高校舞蹈教育中民间舞蹈艺术的传承策略[J].北方音乐,2019,39(23):242+244.
[2]王芊.高校舞蹈教育中民间舞传承策略分析[J].陇东学院学报,2019,30(05):141-144.