综合性高校的中国传统音乐教育现状调查——以武汉地区三所高校为例

○ 袁 玥 王 钊

引 言

中国传统音乐①杜亚雄的论文《什么是中国传统音乐？》中提到：“中国传统音乐应当是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，其中不仅包括在历史上产生、世代相传至今的古代作品，也包括当代中国人用本民族固有形式创作的、具有民族固有形态的音乐作品。”（《中国音乐》2006年，第3期，第15-17页）是我国传统文化的重要组成部分，继承和弘扬中国传统音乐文化是我们义不容辞的责任和义务。中国传统音乐的保护与传承离不开国家政策上的积极扶持、大众媒体的广泛传播等，更不容忽视的是，高校的艺术教育对于我们整个文化生态系统可持续发展起到的关键性作用。

联合国教科文组织在2015年的研究报告中指出：“世界高等教育正在发生革命性的变化，并呈现出了‘大众化、多样化、国际化、终身化、信息化’的趋势，高校艺术教育也遵循上述趋势进行根本性的变化，从之前的‘西重中轻、西主中附’的局面向‘弘扬中华优秀传统文化，创造中华文化新的辉煌’的趋势转换。”②钟登华：《新工科建设的内涵与行动》，《高等工程教育研究》，2017年，第3期，第1-6页。在高校的艺术教育中加强中国传统音乐的教育，培养当代大学生对中国传统音乐文化的认同感，主要表现在文化价值、文化观念和文化情感等方面，使他们形成正确的价值观、人生观和世界观，成为具有文化归属感、民族凝聚力和民族自信心的新一代接班人。

笔者通过查阅文献发现，有关中国传统音乐教育的研究论文多集中在专业音乐教育领域，如：樊祖荫的《传统音乐与学校音乐教育》③樊祖荫：《传统音乐与学校音乐教育》，《音乐研究》，1996年，第4期，第19-24页。针对专业音乐学校的传统音乐教学从教学内容、教学方式和“双语”教学三个方面讲述了观点和建议；冯光钰的《民族音乐文化传承与学校音乐教育》④冯光钰：《民族音乐文化传承与学校音乐教育》，《中国音乐》，2003年，第1期，第20-22页。提出了民族音乐文化在高校音乐教育继续传承的四种新的对策等等。对于中国传统音乐与综合性高校艺术教育相结合的研究文献涉及不多，而且缺少高校之间的实证调查分析研究。因此，笔者以武汉市的中国地质大学（武汉）、中南民族大学和华中师范大学三所综合性高校为例，三所高校都是教育部直属高校，都开办有音乐专业学科，培养音乐专业的大学生，同时也为非音乐专业的大学生开设了通识课，通过对这三所高校的中国传统音乐课程与艺术教育活动进行调查，试图了解中国传统音乐文化在高校艺术教育中的现状，对中国传统音乐与高校艺术教育相融合提出一些参考路径，从而为新时代的大学生文化自信的培育做出一些努力。本次调查的基本情况如下：

时间：2017年3-5月；2018年12月。

地点：武汉地区具有代表性的三所综合性高校—中国地质大学（武汉）、中南民族大学和华中师范大学。

对象：音乐专业和非音乐专业大学生

方式：问卷式抽样调查、运用问卷星软件的网络调查和现场访谈记录，其中部分访谈对象与问卷对象相重合。

样本情况：抽样总体为300人，获取有效样本298份，回收率99.3%。

问卷设计：共有10个题目，单项选择和多项选择题两种题型。

一、中国传统音乐课程教学和实践状况

目前，高等艺术教育不仅仅只出现在专业艺术学院当中，经查询统计，2018年全国共有402所高校开设音乐专业，其中湖北省有19所。中国地质大学（武汉）、中南民族大学和华中师范大学是三所教育部直属的综合性大学，音乐专业分别开设于本校的艺术与传媒学院、音乐舞蹈学院和音乐学院，三所高校都培养音乐专业的大学生，并且都设置了中国传统音乐相关的课程。本次调查的第一步是对这三所高校的中国传统音乐课程进行调查。

（一）音乐专业学生课程设置

调查得知，三所高校开设的中国传统音乐课程名称不尽完全相同，中国地质大学（武汉）艺术与传媒学院开设的课程名称为《中国民族民间音乐》，中南民族大学音乐舞蹈学院开设的课程名称是《民族民间音乐》，华中师范大学音乐学院开设的课程名称是《中国传统音乐》，在具体教学实施过程中，三所高校中国传统音乐课程教学的结构设置与课程标准等情况，表1所示如下：

表1 三所高校音乐专业学生中国传统音乐课程设置

从表1可以看出，在中国传统音乐课程设置上，中国地质大学（武汉）与中南民族大学安排的课时量相同，都为64学时。在中国传统音乐课程内容上，三所高校都主要以传统音乐四大类中的民间音乐为主体，如民歌、民间器乐、戏曲音乐和曲艺音乐等，其中中南民族大学的中国传统音乐教学内容主要以民歌为主，包括汉族和少数民族民歌。在中国传统音乐课程的性质上，中国地质大学（武汉）与中南民族大学都将这门课程设置为音乐专业学生的必修课，华中师范大学则将其设置为音乐专业学生的选修课。在中国传统音乐课程教材上，中国地质大学（武汉）选择的教材包含的内容比较全面。

除中国传统音乐理论教学课程设置之外，笔者在调查中还发现中南民族大学还开设有民间舞蹈和民族器乐的实践课程；华中师范大学音乐学院成立了有关中国传统音乐的两个艺术研究中心—国风雅歌艺术中心和地方戏曲研究中心，这两个中心主要是为音乐专业学生开展中国传统音乐教学实践所搭建的学习基地和平台。

（二）非音乐专业学生课程设置与艺术实践

高校的艺术教育一方面着眼于音乐专业大学生的教学培养，另一方面也要关注非音乐专业学生的音乐教育状况。经调查，三所高校都针对非音乐专业学生开设了一些与中国传统音乐相关的通识课，并且安排了校园艺术实践内容。具体情况参见表2如下：

表2 三所高校非音乐专业学生的中国传统音乐课程与艺术实践

从表2可以看出，在三所高校中，唯一开设了有关传统音乐通选课程的是中南民族大学，课程《中外民族音乐文化》不仅包含中国传统音乐文化方面，还包括外国的民族音乐内容。其他两所高校并没有单独开设关于中国传统音乐的通识课，只是在一些其他课程中涉及中国传统音乐的教学内容。在校园艺术实践方面，三所高校都开办了关于中国传统音乐的社团和传统文化艺术交流活动。

这些通识课的设置和校园艺术实践活动的开展，使得中国传统音乐在高校音乐专业教育中的传承具有积极的作用和意义。

二、大学生对于中国传统音乐关注度的调查

（一）三所高校大学生的调查

本调查的第二步是基于高校大学生对中国传统音乐熟悉程度的评价。高校大学生是高校教育的主体和教授对象，笔者通过现场发放问卷和运用问卷星软件网络在线填写相结合的调查方式，对武汉市三所高校大学生中国传统音乐知识的现状进行了抽样调查。本类问卷共发放300份，回收有效问卷298份，回收率99.3%。

现将调查问卷的结果整理如下：

1.大学生最关注的音乐类型

本题为单项选择题，目的是了解大学生们平时最喜爱的音乐类型。这里把音乐类型划分为中国传统音乐、中外流行音乐、西方严肃音乐和20世纪以来的中国新音乐（包括创作的歌曲和乐曲）⑤袁玥：《中国传统音乐节目在现代传媒中的变迁—基于武汉地区广播音乐节目的再调查（2004-2015）》，《音乐研究》，2015年，第5期，第98-110页。，旨在了解大学生的音乐喜好或偏好。调查结果表明，关注中西流行音乐的大学生比例最高达到15.2%，西方严肃音乐比例次之3.2%，中国新音乐和中国传统音乐的占比分别为1.4%和1.2%。如图1所示：

图1 音乐类型比例图

2.大学生对中国传统音乐的了解程度

本题为单项选择题，目的是考察大学生对中国传统音乐的了解程度。此题调查问卷设计中，笔者把中国传统音乐的了解程度界定为“了解”和“不了解”两种，只要是大学生平常有注意到中国传统音乐作品的就归到“了解”这一类。如图2所示：

图2 了解程度比例图

3.大学生认为的中国传统音乐的保护和传承方式

本题为多项选择题，目的是考察大学生认为中国传统音乐的保护和传承有哪些方式。笔者将中国传统音乐的保护和传承方式大致列为以下四种：（1）国家政府的积极扶持；（2）高校艺术教育的有效引导；（3）大众媒体的广泛传播；（4）广大群众的密切关注。调查数据显示为政府扶持比例是5.3%，高校教育引导比例是4.1%，媒体传播比例是3.5%和群众关注比例是3%。如图3所示：

图3 保护和传承方式比例图

综合以上三所高校大学生关于中国传统音乐的问卷调查得知，大学生们对中国传统音乐关注极少，在中国传统音乐的保护和传承方面，大学生认为高校艺术教育的引导是比较有效的弘扬中华传统文化的方式。

（二）三所高校大学生的访谈

本调查的第三步是关于三所高校部分大学生的访谈情况。通过与他们的交流可以进一步地了解到中国传统音乐在高校艺术教育中的状况。笔者随机采访了三所高校的3名大学生，其中包括音乐专业大学生，也有非音乐专业大学生，现将采访内容整理如下：

1.目前，中国传统音乐在高校艺术教育中的地位是怎样的？

中国地质大学（武汉）王同学回答：我是一名音乐专业的大四学生。中国传统音乐目前在高校音乐教育中慢慢地被重视起来。随着国家对非物质文化遗产的政策推进，中国传统音乐文化被广泛的群众接受和认可，我们当代的大学生应该多学习一些传统文化。我认为中国传统音乐文化会呈上升趋势，很多高校已经开设了相关的传统音乐课程，对当代的大学生是有普及教育的。如果国家大力扶持、媒体广泛传播，它在高校音乐教育中的地位将会越来越高。

中南民族大学涂同学回答：我是一名音乐专业的大三学生。中国传统音乐是我们国家音乐文化的精华。当今世纪，中国一直在学习和借鉴西方音乐文化成果，中国传统音乐的地位很危险，但是现在，人们的视线逐渐又转移到传统音乐上，中国传统音乐文化的未来发展，还具有很大的发展空间。建构一个完善具体的传统音乐教育体系，还需要很长时间，正所谓，“罗马不是一日建成的”。

华中师范大学唐同学回答：我是一名非音乐专业的大三学生。中国传统音乐在高校教育中占很重要的地位，它的趋势我个人觉得是上升的阶段。现在国家对国粹和传统的重视程度越来越高，但是目前来看普通大学生对中国传统音乐仍然不是很感兴趣，而且也不熟悉中国传统音乐，我周围有很多同学基本上都不听这类的音乐，他们更喜欢国内和国外的流行音乐。所以我觉得中国传统音乐也必须在高校艺术教育中开展起来，这样才能被广大的大学生所接受，其地位才会有所提高。

2.中国传统音乐如何与高校艺术教育相结合？

中国地质大学（武汉）王同学回答：可以从几个方面介绍：第一，课程设置上，在全校范围内开设有关传统音乐或音乐类非物质文化遗产的课程；第二，校园实践上，开办一些传统音乐艺术节等社团活动；第三，采风活动，让学生们到一些具有民族特色的地方采风，做田野调查，学习当地特色的音乐文化；第四，民间艺人进课堂，邀请非物质文化遗产的传承人和民间艺人进入高校的音乐教学课堂，让学生与他们近距离地学习交流。

中南民族大学涂同学回答：传统音乐的教学是一项长久且繁琐的大工程。从教学的方方面面出发，如教材、教师、教学方法、教学目标以及一套完整的教学计划都是必不可少的。全国的高校应当达成一致的约定与协议，设置相同的教学目标，定期检查教学成果，使教学有意义有收获。只有这样，中国传统音乐的教学才会变得具有价值。

华中师范大学唐同学回答：中国传统音乐的教育主体是专业和非专业大学生，大学生主要是以传承传统音乐文化为主，不论是学习什么专业的大学生，都应担负起传承传统文化的历史重任。专业的大学生掌握具体的音乐技能技巧，比如传统的声乐演唱、器乐演奏等；非专业的大学生，有音乐基础的可以学习传统音乐技能，其他同学可以了解一些传统音乐文化理论知识等。

3.中国传统音乐在高校艺术教育中的未来如何发展？

中国地质大学（武汉）王同学回答：非物质文化遗产目前是国家非常重视的一项文化战略政策，其中包括了中国传统音乐内容，加强中国传统音乐和非物质文化遗产的保护和传承，是我们现在的当务之急。在高校艺术教育中，大学生们也会越来越重视传统文化的学习，担当起传承文化的历史重任，逐渐树立起文化自信的精神。

中南民族大学涂同学回答：我从小学习民族舞蹈，对中国传统音乐都有些接触，而且我也非常喜爱民歌、戏曲，特别是我们湖北省的楚剧。中国传统音乐是我们中华文化中最稀有、最珍贵的一部分，我们年轻人应该学习和重视它，它的发展才能够蒸蒸日上，希望在当今流行音乐的大潮中找到自己的一席之地。

华中师范大学唐同学回答：中国传统音乐在高校艺术教育中的未来发展，我持保留态度，不是很肯定。因为中国传统音乐还有非物质文化遗产被广大的学生们所接收和认可还需要一定时间，大多数学生从小就没有接触过中国传统音乐，也许他们中还有些对中国传统音乐是什么都不是很清楚。特别强调的是现在流行音乐对他们的冲击力更大，我周围的同学常常挂着耳机听流行歌曲，基本上除了小时候有学习一些民族乐器的学生，没发现其他同学听传统音乐的，所以我认为让大学生普遍接受还是有一定的难度，但是我们仍然需要坚持学习，毕竟这些传统文化才是我们中国人的骄傲。

通过上述的现状调查和大学生访谈可知：目前，中国地质大学（武汉）、中南民族大学和华中师范大学三所高校艺术教育中虽然都开设有关于中国传统音乐的课程和艺术实践活动，但是在大学生中真正有所关注的人群非常少，特别是由于流行音乐的猛烈冲击，极少大学生有想了解传统音乐的自觉性，中国传统音乐在高校艺术教育中有一定的身份缺失，这是比较令人担忧的状况。

三、中国传统音乐与高校艺术教育相融合路径

高校是培养优秀人才的重要基地，人才是保护和传承中华优秀传统文化的关键性因素。中国传统音乐是一种通过人类口耳相传无形的活态艺术文化，它的存在与继承必须依赖于人。人是否有保护和传承传统音乐文化的意识和能力对中国传统音乐能否延续起到了非常重要的作用。高校培养“人”与中国传统音乐文化保护和传承落脚在“人”，这两者是相契合的，高校可以充分发挥立德树人的理念启发“人”，中国传统音乐蕴含着丰富的人文和历史文化思想，与高校艺术教育互相融合将是培养“人”行之有效的路径和参考。

（一）弘扬优秀传统音乐文化，树立大学生的文化自信

立德树人是高校教育的中心环节和根本任务。《关于加强和改进新形势下高校思想政治工作的意见》指出：“以立德树人为根本，把社会主义核心价值观体现到教书育人的全过程，坚持全员、全过程、全方位育人，培养又红又专、德才兼备、全面发展的中国特色社会主义合格建设者和可靠接班人。《意见》进一步深化了立德树人的内涵，也为高等艺术教育提出了指导方向。”⑥钟登华：《新工科建设的内涵与行动》，《高等工程教育研究》，2017年，第3期，第1-6页。

中国传统音乐文化具有多元化和多样性的特征，作为当代大学生，需要充分体验中国传统音乐文化的无穷魅力，同时也要善于挖掘中国传统音乐中的精髓，将优秀的传统音乐文化与时代结合，承担起保护中华传统音乐文化的重任。无论是什么专业的大学生都应该以兼容并蓄的恢宏气度吸取各民族传统文化的人文价值和美学思想等，促进我国各民族间的积极互动，实现民族心理情感的沟通与契合，弘扬优秀的中华传统文化，树立传统音乐文化精神和民族自信心。

（二）系统完善传统音乐课程体系和实践活动，提供高校艺术教育的创新动力

前国家主席胡锦涛在庆祝清华大学建校百年大会上的讲话中强调指出：“全面提高高等教育质量，必须大力推进文化传承创新。”“文化传承创新”成为“高等教育思想和大学职能的新发展，新时期高等教育与时俱进极其重要的新任务”。在现代经济全球化和文化多样性的新形势下，大学作为保存、研究和传播知识与科技的高地，传承优秀传统文化，创新思想动力，推动文化交流，既是大学基于自身性质所应担当的天然使命，又是时代进步和社会发展对大学提出的新要求。

通过传统音乐课程体系建设和实践活动来实现“文化传承创新”。中国传统音乐具有丰富的文化艺术特色，是滋养中华民族文化的母体，它应成为高校教育的重要组成部分。在高校艺术教育中设置中国传统音乐课程或是音乐类非物质文化遗产课程，把这些传统音乐等融入高校艺术教育中去，建立本土高校的传统音乐特色音乐专业。除此之外，为非音乐专业大学生开设通识教育课，并纳入他们的学习范围，加强各具特色的地方传统音乐课程的开发，大力开展一些关于传统音乐的实践活动，比如野外采风调查收集民间音乐、大学生传统文化艺术节、戏曲艺术节等。在学习课程和参与实践过程中，培养大学生对中国传统音乐文化认同感，大学生不仅学习和了解中国传统音乐文化，他们还需要对传承中国优秀传统音乐文化有强烈的责任感。另外，大学生还要以开放的心态去关注和吸收世界上其他国家的优秀传统音乐文化，从而加深理解中国传统音乐文化的内涵。

（三）提升教师传统文化素养，强化艺术教育中的文化生态意识

教师是“人类灵魂的工程师，承担着神圣使命”。⑦习近平关于《高校立身之本在于立德树人》的会议讲话，2016年12月。高校艺术教育培养过程的关键性要素，大学教师和大学生是艺术教育教学活动的两大主体，主体之间的深度互动是根本。教师需要提高自身的传统文化素养，当他们与学生教学互动的时候，“让传统音乐教学课堂从课堂内容、呈现形式、授课渠道、学习反馈路径设计，都体现以学生为中心的教学位置，使其成为传统艺术的自觉传承者”。⑧包徳述：《融媒时代如何构建中国传统音乐教学新生态》，《音乐探索》，2018年，第4期，第14-19页。其实质就是为当代广大大学生营造传统文化生态氛围。教师不仅仅要“传道、授业、解惑”，更重要的是，他们应该逐渐强化高校艺术教育中的文化生态意识，要尽可能地引导学生主动学习传统文化，鼓励学生积极参与传统文化实践活动，“在教学中邀请民间艺术家进校授课之外，还应该适当地多安排‘走出去’的活动，不要脱离母语环境”。⑨《中国高校传统音乐教育专家笔谈》，《音乐研究》，2011年，第2期，第6-26页。启发学生认真思考传统文化的精神所在，在此过程中产生更大的兴趣，焕发更大的激情，让学生更好地成为自己，学习和掌握传统文化的思想精华，树立正确的价值观、人生观和世界观，从而培养“德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人”。⑩教育部文件《关于加快建设高水平本科教育 全面提高人才培养能力的意见》，2018年10月。

（四）设立中国传统音乐研究机构，推动传统音乐文化产业的发展

在高校中设立中国传统音乐或者非物质文化遗产的教育研究机构，可以更有利于中国传统音乐或者非物质文化遗产的发掘整理和保护传承，也更好地致力于中国传统音乐与高校艺术教育的整合资源管理。目前，很多高校以“质量工程”为契机，高校研究机构可以充分利用现代化的硬件设备和较强的教育科研能力开展创新开发实验计划，让大学生直接参与科研活动，充分发扬自主式、合作型、研究性的教育方式，让广大的学生在本科阶段得到人文社会科学研究训练。从保护与传承的视角看，创新开发实验计划可选择一些中国传统音乐文化项目作为科研对象，通过让学生自己查询资料、设计课题、独立论证的方式，培养学生的综合素质，大学生对于中国传统音乐文化的认识和理解也会获得大大的提升。高校之间可以定期举办一定地域范围内的学生论坛，交流各高校大学生对中国传统音乐文化的研究成果，探讨其保护与传承工作中的各类问题。这既有助于开阔大学生的眼界，也有助于提高大学生参与中国传统音乐保护与传承工作的效率。

同时，在高校的中国传统音乐研究机构中吸纳非物质文化遗产传承人，也非常有利于高校特色专业的建设，把传承人丰富的实践经验融入到高校艺术教育中来，高校研究机构定期开展中国传统音乐讲座，并且与高校艺术教师相互学习与交流，提高教师的理论研究与实际创作水平。高校可以借助传统文化产业发展的大好形势，开发利用传统文化资源，并加以产权保护，教师引导大学生进行创作，直接将创意转化为生产力，可以使之成为具有中国特色的文化产业。

结 语

从高校艺术教育的视角出发，笔者通过对三所高校的中国传统音乐课程及实践活动的现状调查和大学生的采访，其结果表明，现阶段中国传统音乐课程体系在高校艺术教育中还不够完善的状况，大学生们对于中国传统音乐还比较陌生。此次的调查，使我们更深刻地认识到：无论是音乐专业学生，还是非音乐专业大学生，中国传统音乐文化的传承与高校艺术教育是密不可分的。大学生是国家社会建设的中流砥柱，也是掌握经济、社会和文化等重要命脉的主要群体，培养大学生对中国传统音乐的正确态度和情感，是音乐类非物质文化遗产避免消亡和形成可持续发展的内在机制的重要途径，以此来保证我国文化政策的正确导向和树立传统文化保护观念。

国家正在实施创新驱动发展、“一带一路”“长江经济带”等重大战略，“一个国家、一个民族的强盛，总是以文化兴盛为支撑的，中华民族伟大复兴需要以中华文化为发展繁荣为条件”。⑪习近平在山东考察时的讲话《国家治理体系和治理能力现代化必须立足于中华优秀传统文化》，2013年11月26日。2017年，中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于实施中华优秀文化传承发展工程的意见》指出：“把中华优秀传统文化全方位融入思想道德教育、文化知识教育、艺术体育教育、社会实践教育各环节，贯穿于启蒙教育、基础教育、职业教育、高等教育、继续教育各领域。”高校教育需要担负起传承中国传统音乐文化的历史使命，这将是中国传统文化得以发展的有力保证。