马勒《第五交响曲》第四乐章的配器研究

王邑

摘要：马勒是20世纪早期重要作曲家、指挥家，他的交响乐以音响宏伟、编制庞大著称，然后这并不影响马勒配器手法的细腻与精致。马勒《第五交响曲》的第四乐章篇幅较短，编制简洁，本文以此乐章为例对马勒细腻的配器手法进行解读。

关键词：马勒;交响曲;配器;《第五交响曲》第四乐章

第五交响曲的第四乐章在马勒的交响乐作品中非常独特，仅仅103小节，演奏时常十分钟左右，却因为旋律优美动人被英国权威古典音乐杂志《留声机》杂志读者投票选为最感人的乐章第一名。

《第五交响曲》也叫《升C小调交响曲》，但是在这个作品的五个乐章中，只有第一乐章使用了升C小调，其余四乐章依次为a小调、D大调、F大调、D大调。假设将升c小调作为整部交响曲的核心调性，那该乐章的F调与其形成的是减四度调性关系。而该作品的中部在降G上呈现，又与第三、五乐章的D大调生成减四度调性关系。又如第一乐章再现段中第323小节至336小节出现了a小调的片段，与第二乐章的调性形成呼应。所以即使作品看似偏离主调，我们也能在其中发现一些内在逻辑关系。

一、乐章编制

马勒的交响曲往往给人以宏伟庞大的听觉感受，他的第八交响曲因为要用到异常庞大的交响乐团和合唱团，被称为“千人交响曲”。但是篇幅和编制的宏伟、庞大并不影响他在配器上的细腻和精妙。《第五交响曲》第四乐章在编制设置上十分节俭，与本交响曲超过三管编制的其他乐章形成鲜明对比。《第五交响曲》的总体编制情况为：4支长笛（其中包含短笛）、3只双簧管（包含英国管）、3支单簧管（包含低音单簧管）、3支大管（包含低音大管）、6支圆号、4支小号、3支长号、1支大号、竖琴以及定音鼓、钹、锣、三角铁、钟琴等打击乐。然而第四乐章都没有用到木管和铜管， 仅用到弦乐组和竖琴，并且小提琴仅在第51和52小节处进行分部，中提琴在12小节、64小节、73小节等处进行分部，其中力度大多处于pp，此时描绘性的分部手法构成了透明稀薄的背景层衬托效果。

二、弦乐组的配器分析

主题动机往往需要在多次重复中得到巩固，而一成不变的重复会让听众感到厌倦，在作品的前17小节中，马勒对主题进行了两次陈述，除了旋律本身的变化外，先后使用了小提琴和大提琴的单一音色使其产生鲜明对比，是保持旋律新鲜感的一个常规而重要的手段。为了使大提琴的音色在演奏旋律使不被掩盖，马勒压低了先压低了小提琴、中提琴、竖琴的背景层音域，继而取消了小提琴声部，从而突出大提琴的旋律。（见谱例1）

此外，值得注意的是，前两小节的中提琴、大提琴和竖琴承担了主和弦的和声背景，但是只用到了和弦的三音和五音，并没有使用和弦的根音F，加强了听众对主音的期待。在背景层使用中提琴、大提琴和竖琴的中低音区的基础上，马勒使用音域相对较高的小提琴奏第一主题，并将主音F安置在旋律的第一个重拍小节中，让主音在竖琴和低音提琴的低音背景层显现，小提琴旋律中主音经过一拍的E音延留后，于第二拍延迟出现，宛若姗姗来迟的优雅公主。（见谱例2）

主题旋律中另外值得我们推敲的是他的力度标记，从弱拍到强拍的力度标记为pp

在第二小节中我们注意到一个细节，两个中提琴声部的C和A在最后一拍进行了对换演奏，紧接着在下一拍，也就是第三小节的第一拍上有对换回来，这一拍的对换虽然没有让整体和弦、音高发生任何变化，不换弓的演奏指示让这个变化显得更加微妙，但这一拍的转换从听觉上比持续音连续演奏三小节要灵动得多（见谱例2）。类似的情况还发生在第25小节处，中提琴所演奏的小字一组的c与大提琴所演奏的小字组的c对换，一方面增加了背景的灵动性，另一方面为大提琴到小字一组升c的半音引入做好了充分的准备，而中提琴跳回空弦，也并未对乐手造成任何麻烦。（见谱例3）

也许是作为指挥的职业习惯，马勒对弦乐配器的细节把握要求十分严格。比如，第41小节处，马勒要求第一小提琴将小字二组的D和小字一组的降E以连弓的形式在D弦上演奏，并于两拍后在G弦上将这个大七度做向下纯五度模进，音乐形态上一致、弓法一致，把位一致、差别在于D弦和G弦两者的微妙音色差别。再如71小节处，马勒要求第一小提琴将小字二组的升A、B、C使用A弦高把位演奏，这样的做法使得音乐在控制音高、音区的基础上极大程度地加大了紧张感。又如72小节，第一小提琴和中提琴的十六度下行滑音，马勒要求第一小提琴在D弦上演奏，可营造连贯而对比鲜明的滑音音响效果。

三、竖琴的使用

在本乐章中，竖琴作为除了基础弦乐组外唯一的乐器，在塑造音色特点上起到重要的作用。在全乐章103小节中，使用竖琴的小节数为61乐章，其中多以分解和弦为主，辅以少量的柱式和弦，实现了织体上的高度统一。其中最低音为出现在第7小节的大字组的升F，最高音为出现在第31小节的小字2组的A，其音域范围为31度。最低音几乎达到竖琴的最低音域，共鸣较小，但在弱声演奏时伴随大提琴的上八度拨弦，能达到较好的效果。与此同时，低音提琴停止拨弦，整小节的休止为竖琴的低音表现让出空间。竖琴在演奏和弦的时候最多可以同时奏八个音，本乐章95小节是竖琴演奏的最后一拍，马勒在本乐章中唯一一次使用竖琴的八音和弦，一方面强调了终止的收束感，一方面配合了从ppp坚强抵达ff的力度变化。与此同时，在94小节到97小节中，大提琴与低音提琴出现了本乐章中持续最长时间的同度叠置，这种由同度叠置产生的复合音色会使共鸣更加丰富饱满，对竖琴的八音和弦做了有效支撑。

四、總结

《第五交响曲》第四乐章的配器手段精妙、风格素颜。一如马勒“声乐交响化、交响声乐化”的音乐创作特征，本乐章的旋律由弦乐演奏，充满声乐化线条，气息悠长，并多以单一音色为主。弦乐的背景层大多是建立在传统的四部和声的基础上，竖琴也多以分解和弦的形态出现，精致却又简朴，配器思路清晰，充分体现马勒身上所继承的19世纪德奥音乐传统精神内涵。

参考文献：

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