钢琴曲《肖邦风格》创作分析

黄金城 黎书宏

摘要：钢琴曲《肖邦风格》是柴可夫斯基《钢琴套曲Op.72》的第十五首。本文从曲式结构、主题特征、调式调性布局等角度对该曲的创作技法特征进行分析。

关键词：柴可夫斯基;钢琴小品;Op.72-No.15;创作技法

《肖邦风格》（Un poco di Chopin），这部作品被题献给谢尔盖·米哈伊洛维奇·雷米佐夫（Sergei Mikhaylovich Remezov，1854-？）。谢尔盖的父亲雷米佐夫·米哈伊尔·伊万诺维奇（Remezov Mikhail Ivanovich，1819-1878）是一位神学院毕业生，并终生从事神学工作。谢尔盖是俄罗斯的钢琴家和教师，1881年至1903年，他在莫斯科音乐学院担任教师。柴可夫斯基曾在1893年10月14日，即他逝世前的三个星期，给谢尔盖去信询问一位他们共同的老朋友尼古拉·瑟吉耶维奇的葬礼问题。

这首作品为升c小调，3 / 8拍，玛祖卡速度，采用复三部曲式结构写成。

一、复三首部（第1-48小节）

复三首部为再现单三部曲式。

单三首段（第1-16小节）为平行乐句乐段。两个乐句均为8小节长度，结构方整。

乐句I（第1-8小节）内部结构为2+2+4，综合性结构。核心动机为前两小节，围绕g2音环绕的一个旋律短句，这个核心动机采用了玛祖卡速度，3/8节拍，并且从快速演奏的十六分音符构成的三连音开始，夹杂着三十二分休止符，连奏，跳音，这些手段使得这个动机显得生机盎然，动力无穷。第3-4小节在保持核心动机节奏型不变的前提下，对句头的旋律进行方向进行了改写，结合后边的展开和收束部分，使得整个前8小节乐句形成一个从高位音区快速活跃地下行演奏的旋律线条，最终在第8小节，停在了升c小调t和弦的五音旋律位置上;乐句II（第9-16小节）的内部结构和发展手法和乐句I一样，依然保持整个旋律线条的持续下行态势，在第15-16小节以升c小调D7-t的终止式全终止结束。

单三中段（第17-32小节），对比中段。平行乐句乐段写法明显，且两个乐句均是8小节长度，结构方整。乐句I（第17-24小节）采用一气呵成的主题句的方式呈现，一开始即回到E大调上，虽然整个前4小节（第17-20小节）没有出现更能清晰证明E大调成立的D-T的和声进行，并刻意回避T和弦的多次使用，但通过对B音的还原，和在第20小节强拍出现的E大调T和弦，仍然能够较为明确的断定这个乐句的句头已经清楚的离开了主调升c小调，而暧昧迷惑的逐渐过渡到了E大调上。经过第20小节开始的连续下二度模进，这个乐句最终在第24小节转调到了B大调并以D7-T终止式结束;乐句II（第25-32小节）从前乐句句末共用的升f1弱起开始，对前乐句前7个小节进行了原封不动的重复演奏，仅对最末一个小节的旋律进行改变，并从第31小节弱拍开始进到升c小调的VII7-D56和弦，为单三再现做了属准备。

单三再现段（第33-48小节）;

原样再现。

二、三声中部（第49-115小节）

并列单二部曲式。三声中部转到A大调，为复三首部主调升c小调平行关系大调E大调的上方四度下属关系大调，仍在一级关系调的范畴之内。

单二首段（第49-64小节）为重复乐句乐段。两个乐句均为8小节结构长度。由于旋律上存在对句头旋律的回头，因此可以将其内部结构视作两个4小节的乐节结构，周期性结构。另外，由于这个旋律的连贯性比较强，如果将乐句内部结构不做进一步段分开也是可以的。整个单二首段共16个小节，左手声部只使用了一个和弦，全部建立在A大调的主和弦持续上。

单二第二段（第65-80小节）平行乐句乐段，两个乐句均为8小节结构长度，结构方整。这个乐段很像单三中段的写法，整个乐段都采用十六分音符的三连音，毫不停歇，奔流不息。整个乐句形态呈一个向下兜底的弧形，句首迅疾升高至a3音，然后通过前三个小节的连续下二度模进，一路向下，很快到达第69小节的升g1音觸底反弹，经过其后两个小节的连续上二度模进，一路向上，快速回弹爬升至高音区的g3音。快速流动的音符使这个部分的音乐听起来明亮犀利，极强的颗粒性就像雨后池塘荷叶上不断滚动的雨滴，清澈透明，光亮照人。和前乐段写法相似，两个乐句前7个小节完全一样，只最末一个结束小节不同，两个乐句都采用了升c小调的k46-D7-t的终止式结束，前乐句在弱拍经过性的主和弦的降五音上，后乐句在弱拍上停在主和弦的主音上。

并列单二的重复（第81-115小节），前面的并列单二部曲式被重复了一次，仅在并列单二的第二段末尾改成了向复三再现部的过渡性写法，从第110小节到达升c小调的K46，第111小节D7，并对这个D7和弦进行了4小节长度的发挥，为复三再现部做了属准备。

三、复三再现部（第116-163小节）

原样再现，再现单三部曲式。

柴可夫斯基的这首作品在曲式结构上显得很是规范。复三部曲式的两端都是再现单三部曲式，中间三声中部为规范的并列单二部曲式。在再现方面，无论是乐部层级的复三首部和再现部，还是乐段层级的单三首段和再现段，均简单的采用了原样再现予以呈现。在乐句层面上，除了再现前因为属准备的发挥与过渡需要，这首作品的所有乐句都采用了8小节的结构长度。在属准备方面，每个再现前均采用了属准备做准备。在调式调性的布局上，复三两端以升c小调为主，中间三声中部的并列单二以A大调和升c小调交替出现，既有对比，又有统一。这些方面的安排都使得这个作品显得比较规范和使人易于理解，也使得演奏者可以将更多的精力放在演奏而不是理解方面，最终使得这部作品受到广大听众的喜爱和好评。

参考文献：

[1]库宁编.柴科夫斯基论文书信札记选[M].高士彦，译.人民音乐出版社，1992.

[2][德]克劳斯·曼著.柴可夫斯基传[M].王泰智，沈惠珠，译.商务印书馆，2013.

[3][英]杰里米·西普曼著.柴可夫斯基传[M].汪璧辉，译.湖南文艺出版社，2016.