提取水墨元素应用于影视动态包装中的研究

陈菁

摘要：本文通过对如何进行水墨元素的提取简单进行归纳，并总结水墨元素的独特特色，最后对水墨元素在影视动态包装中的实现提出一些相关的方法，总结出将水墨元素应用与影视动态包装能将中国传统文化的精髓以现代化的方式加以传承，并独具特色。

关键词：提取;水墨元素;影视;动态包装

水墨元素起源于中国的传统水墨画和书法艺术，自唐代初始，经五代成形，宋元达到鼎盛，至明清及近代仍有发展。水墨元素具有独特的艺术表现形式，表达出了“无形似有形皆成妙境”的艺术境界，深受许多设计师的喜爱。多年来，中国各类设计都在观念、功能以及表现形式上，受到西方设计理念诸多的影响，致使我国大批设计师一味地模仿西方现代艺术，在创作设计作品中遗失了自己独特的设计语言，丧失了本土艺术的生命力和竞争力。

在现今纷繁复杂的世界，能一脉相承并始终不曾中断的只有经历了五千多年的中华文化，水墨元素是中国传统文化中特有的一种视觉语言形式，其独具特色的元素表达、抒发情怀、传神达意延续着中华传统文化的精髓，我国自主编创的影视栏目应充分发挥水墨流动的特性和丰富的墨色层次，强调自然天成的表现形式，使其富有时代特征和本土气息两种特性。

早在20世纪中期，水墨元素随着中国水墨动画的诞生而在世界一举走红，同时也在国际上产生了很大的影响力。之后很多设计师将中国水墨元素与影视栏目包裝完美结合，创造出具有独特艺术魅力的影视作品，形成自己独特的设计风格。全球在信息化的时代衬托下，设计风格呈多元化发展态势，其中水墨元素所呈现的情景交融、虚实相生的艺术特点，是中国传统艺术审美的体现与反映，在国际上形成独具本土艺术特色的设计风格。

一、 如何将水墨元素进行提取

通过将水墨元素以现代形式的方向转变，以趋向于国际的标准化、简洁化和系统化方式呈现，主要通过在以下方面加以提炼：

（一）条理化、次序化

通常，水墨元素在作品中的设计制作除了运用手绘，还要通过计算机进行辅助处理，所画水墨画只能作为原始稿，通过扫描仪进入电脑后，设计师使用各类相关处理软件进行辅助设计。

（二）数字化

运用计算机辅助设计能够达到手绘图形无法企及的纯正和严谨，能够通过复制使设计元素排列整齐而有序，带给人们全新的审美感受。所以，在设计中，条理化、次序化的图形一方面是新技术和设备应用的结果，也符合人们对秩序感的追求。而将水墨元素不易复制的特性加以改进，将其运用数字化的手段进行转化，保存并将其可以复制并叠加使用，既保留手绘图形意蕴的外形，又可以通过复制剪贴变形等手段加以修改并应用。

（三）抽象化

抽象化是水墨元素的基本形式特点，人类的抽象意识不断增强，理性思维与感性思维相互交织，人们发现了内在的抽象化联系并透过自然的表面，将这种蕴藏在外表下这样独特的新颖形式展现出来。如今，人们从对自然物的崇拜转而成为对人造物的崇拜，抽象图形令人们感到时尚、新颖，符合现代社会的审美感受。

在现代设计中，人们运用抽象化造型能从感性上激发人们的想象力并能在造型的艺术价值和视觉传达上找到平衡点，这标志着人的设计意识已步入了全新的领域，在今后很长一段时期会朝着这个走向发展。

（四）简洁化

格式塔心理学家认为人们的知觉有一种简化的倾向，所谓简化并非仅指一般意义上的简单，即物体中包含的成分少或成分与成分之间的关系简单，而是一种将任何刺激以尽可能简单的机构组织起来的倾向。从许多例子中可以看出，优秀的设计往往都没有用太多的素材去表现，而是用单独的形去表达丰富的内涵，这也就可以看出单纯的形比复杂的形更具有持久性，更适合现代人的视觉心理平衡。

二、 水墨元素的独特特色主要体现在以下几个方面

（一）注重意蕴的审美体验

在中国传统绘画中，不仅人有“神”，物亦有“神”。同样水墨元素也讲究意蕴的表达方式，画面形式只是表现手段，最终目的是为了传神达意。在中国传统绘画领域中，古代文人所追求的并不是单纯将描绘对象的外形凸显出来，而是注重提炼所描绘对象的性格，描绘出事物的内在特性，没有“神”，不管对事物刻画如何逼真，也难有灵动感。因此，写形的目的是为了更好地传神达意，不单纯指某一特定形体，而是通过提炼概括将创作者创作意图高度表现出来，使画面既能表现客观事物的形态样式，又能传达生动的神情、性格等内在特质。在情感表达上注重意蕴的表达，仁者见仁，智者见智。

（二）运用抽象写意的形式语言表达

抽象写意的形式语言是水墨视觉元素的重要特征。水墨独具魅力之处首先表现在不拘泥于具体形象的画面语言，其次传达最丰富的内容给观者以相关的视觉联想。中国水墨艺术追求简约的美感，其形式语言简洁，简洁不等于简单，强调精神世界的视觉形象化，在象征与联想中找到一种潜意识的东西，注重构图与空间的设计，力图用简洁的画面语言进行最大的艺术表现。并且画面中常常运用大量留白来进行设计师主观情感的表达。同样，抽象写意的形式语言也成了水墨视觉语言体系的特征之一，在构图上，设计师往往在画面一角留出空白，在空白中赋予观赏者无限遐想的空间。

（三）以黑当白、以白当黑为主的色彩体系

水墨元素的运用讲究单一的用色体系，其中大多是以黑和白为主色的前提下加以着色，黑白色占了画面很大比例。水墨画的用色经过历史的锤炼逐渐形成一种 “以墨为彩”的艺术形式。“以墨为彩”指墨的浓淡变化就是色的层次变化。水墨虽属于无色系，却能表现自然界的任意元素。通过墨与水的交融变化，加上工具运用特有的手法，富有创造性的笔法技巧，形成一种即可“意在笔先”，又可“意在笔后”，形成多变的艺术表现语言。达到一种“以黑当白，虚实相生，意尽形全”的画面效果。当然现在也运用彩墨的手法来进行设计，但其原理都是相似的。

三、如何将水墨元素在影视栏目包装制作中的进行实现

（一）外设设备输入

可以通过扫描仪、数码相机等数字设备的摄录获得。通过这种方式获得的水墨元素是与现实世界中的效果基本保持一致，具有较强的写实性。将这些获得的影像通过数字设备的获取，传输到计算机中，达到我们的表现目的。例如想要获得一滴墨水滴入水中所呈现出来的动态效果，就可以通过摄像机把这一过程记录下来，成为一个AVI格式的视频文件，再通过premiere非线编辑软件加以截取需要的素材，就可以将这一素材通过AE合成软件作为影视片头或栏目运用的背景素材。

（二）数字来模拟

我们还可以使用类似于PHOTOSHOP中的滤镜工具和各式各样的纹理，通过改变参数的设定，能获得多变的肌理效果，让创作者可以根据自己的创意需要来进行不同的设置，从而获得自己想要的效果，这样模拟出的水墨元素的肌理效果，丰富艺术的表现力。计算机动画和视频合成技术为设计师创作提供了便利，也为影视后期中运用水墨元素提供了技术支持。

（三）三维技术地运用

运用三维软件制作模型，并为制作好的模型添加材质和贴图，使模型具有质感、透明度等外观属性。通过对材质的设置，能给模型赋予一定的颜色，为了能模拟出充满变化并具有天然肌理的视觉元素效果，并为了表现这些丰富的效果，就需要为模型赋予某种特殊效果的图像，称之为贴图，用来模拟真实物体的纹理。水墨元素的制作也可运用此种方法来实现。

水墨元素在设计中的应用层出不穷，在现在影视包装中运用的更多，例如《中国诗词大会》《经典咏流传》等传扬中国传统文化的节目中，在《庆余年》《三生三世十里桃花》等古风风格的影视剧中，运用自然形成的水墨笔画和其运用的美感，并用简洁的直线、弧形和几何形、抽象化、平面化的无机形式取代了烦琐的曲线和强调空间感、再现性的有机形式，这样的审美观念就是自然形成美的源泉。

参考文献：

[1]潘天寿，徐建融.中国传统绘画的风格[M].上海书画出版

社，2003年12月.

[2]梁佳卿，兰娟.水墨元素在当代平面设计中设计思维的创新

[J].才智，2013（19）：80.

[3]李峻.中国画语言与表达[M].南宁：广西美术出版社，2002.