歌川国芳之猫

摘要：歌川国芳是江户时代以武士及猫题材闻名的浮世绘画师，他在传统日本文化的精神异化沃土中将“猫”符号再造为形式异化的符号，提炼于人而区别于人，从异化过程里所得到的标志性、神性之中将“猫”符号偶像式地提升，“国芳之猫”已成为“猫”符号作品中的代表之作。

关键词：猫;歌川国芳;符号异化

一、符号的异化类别

文中仅借用异化的表层含义，将“原本的状态”指代当下被捆绑后的符号状态。本文大致将异化分为精神异化与形式异化两个类别。

（一）精神异化

人类作为万物之灵，理所当然地认为直立行走、拥有与人类交流的能力是充满灵性的特征，一旦动物对人的语言 或行为产生了类似人类的反应，该动物则被认为拥有神鬼的力量。民间将生活中的日常事务赋予灵性并口口相传成为神话传说，最常见的即动物拥有人的口吐人言，我国的传说《牛郎织女》中，老牛教烦恼的牛郎偷走仙女的羽衣、日本的民间故事《浦岛太郎》中的海龟向浦岛太郎发出去往龙宫的邀请，以及《切舌之雀》中小麻雀向爷爷送礼报恩等都反映了初级精神异化即动物拥有人类的交流方式。

（二）形式异化

而形式的异化则是归纳事物的本质形态，经过有意识地符号提纯，最终添加上人类的特点。日本最古老的漫画可追溯至平安时代到镰仓时代的《鸟兽人物戏画》，作品中的动物皆能直立行走并拥有人类的穿着。日本传说中成为猫怪“化猫”的家猫会幻化人形舔食灯油，实际上是作为肉食动物的猫难以忍受早期谷物蔬菜喂养而舔食灯油中的鱼油，烛光中后脚站立的猫身影被拉长，形成人影的错觉，日本文化中的猫在拥有了诸多鬼神身份后已然经历了精神异化的过程。歌川国芳正是在这样一个素材充分的背景条件下不断地尝试着形式的异化。

二、异化始末

（一）写生

写生的过程是对描绘对象的认识过程，歌川国芳在对猫的描绘过程中熟悉了猫的解构与姿态，为后期解构“猫”符号奠定了基础。歌川国芳作品中猫作为配角出现最频繁的题材恐怕要数美人图了，虽然歌川国芳的作品主要以武士绘及妖怪绘见长，但早年在绘画过程中也不可避免地与同时期浮世绘画师一样创作了大量的女性题材作品，国芳在兴趣驱使下有意识地加入了猫以丰富画面剧情。在国芳的早期作品中，猫首先是以点缀元素出现在画面的，主体以美人为主，描绘猫与人的互动增添了画面的生动性。

（二）解构

歌川国芳生于大师云集的时代，葛饰北斋的几何化归纳与柴田是真的肉笔画风骨都对他产生了极大影响，他在许多作品中刻意地模糊物象与符号间的界限。《绘镜台合か`身》一作中明显可看出歌川国芳对于造型解构的熟练，该作品使用了剪影画的技法，中间带绳结的猫在影子中成了钟，左边和右边带着铃铛和小猫玩耍的大猫共同构成了般若面具和狮子面部，铃铛正好成為眼睛。

不满足于单纯写生与解构，歌川国芳还尝试将猫的轮廓进行拓展。歌川国芳最常用的手法 就是画中隐画（隠し絵），即通过同构的手法将素材重构成新的个体，在作品《猫の当字》中将“猫”直接与拥有最丰富含义的文字相结合，产生一种新的符号交流形式。与葛饰北斋的《略画早指南》中取笔画的动势变化作为画面线条相反，歌川国芳巧妙地运用猫柔软富于变化的身姿与鱼的水滴形相组合，共同构成一副酣畅淋漓的书法作品。 在对猫符号进行异化的过程中，从解析猫的结构到自由使用猫构造新的内容，葛饰北斋的作品给歌川国芳的猫符号异化提供了另一个维度的思路。

（三）人格化

歌川国芳在绘制过程中渐渐尝试通过赋予人格来解放“猫”符号，他绘制了许多还原市井风貌为主，间或夹杂一些政治隐喻的作品。当猫作为主角时，为了一目了然地呈现剧情，国芳在角色的刻画上将猫的状态与人类趋同，以获取更强的表现力，传统绘画中对猫的性格刻画、世间对猫的刻板偏见都在限制以猫入画时的表现力，因此国芳克服了传统对猫形象的标签化，在描绘群像的过程中丝毫没有表现出“千猫一面”的状态，而是尽力撕去猫形象的标签，最大限度地融入人类情感。

三、“国芳之猫”

国芳通过将猫的呈现形态由写生形象抽象到符号形象接着赋予人格成为人物形象，再将“猫”这一概念由“乖巧”“灵敏”“乖张”诸如此类固有的动物性格上升到丰富的人物性格，致使“猫”符号不断异化。歌川国芳一直在强调 “猫”这一符号的能指，通过不断地解释与补充弱化着“猫”符号的符旨，使“猫”符号得到真正意义上的自由。

歌川国芳笔下的猫展现了他对传统文化、社会情态、自然风貌之间的关系从写生化表现到符号化思考的变化过程，从借猫之型到借猫之神，不再拘泥于猫原本被加诸的注解，重新阐释与补充他对“猫”符号的解读，他结合了多年养猫的经验与思考将猫进行人格化处理，借猫之精神呈现出最为传神的世情描绘画卷。

参考文献：

[1][日]金子信久.ねこと国芳[M].PIE，2012年.

[2][日]岩切友里子.国芳[M].岩波书店，2014年.

[3][法]罗兰.巴特.符号学原理[M].商务印刷馆，1999年.

作者简介：刘泽亚（1993.9-），女，满族，硕士毕业，研究方向为艺术设计，广州美术学院。