泰戈尔《漂泊之鸟》的翻译伦理与策略

2019-09-27山西大同大学外国语学院山西大同037009

名作欣赏 2019年23期

⊙师杰［山西大同大学外国语学院，山西大同 037009］

一、引言

印度诗人泰戈尔有一部诗集，名为Stray Birds，因其文字清丽、富有哲理而享誉世界。它在国内已有多个译本，通行的译名为《飞鸟集》，以郑振铎的译本最为读者所熟知。本诗集最初是用孟加拉语写就，后经作者自译为英文。中文译本多译自英文本。关于书名，“飞鸟”显然难尽原名之意，stray作形容词用，意为“失群的”或“流离失所，无家可归的”。美籍华裔学者周策纵将其译为《失群的鸟》，可算正解。据其诗集译序所言，因为父兄的不幸离世，有感于其时的伤痛和悲观，遂将译本定名为“失群的鸟”。笔者以为，此论仅是作者译诗时的有感而发，负责任的译者应该超脱于个人的生活境况，此译名是原题名的应有之义，而非译者的“私货”。二者如果有联系，也纯属碰巧，并非必然。前两年，张鋆良将其译为《失追鸟》，据译者译序讲，此译名“一为谐其音，二为达其意”。笔者以为，取自“故园暗戎马，骨肉失追寻”中的“失追”二字，语义混沌，非加上“寻”字语义不能周全。退一步讲，“失追寻”当意为“没能追寻”，无论是追寻骨肉，追寻鸟，二者应有所属或依从关系，但泰戈尔诗集中的stray birds，是长途漂泊，偶然驻停在诗人/我窗前的鸟，人鸟之间完全是世界上一次不经意的偶遇。故“失追”二字亦难忠实于原文。毕竟，翻译标准虽千年流变，新论迭出，“忠实”永远不应、不会过时。据此，笔者愿意“返璞归真”，将其译为《漂泊之鸟》，以符题意。

二、《漂泊之鸟》翻译之形意相得

本诗集由325首短诗连缀而成，首首充满作者对人生的感悟和思考。第一首因含义隽永，素为读者喜爱、心折。另外，诗集名也从此而出。原诗如下：

Stray birds of summer come to my window to sing and fly away.

And yellow leaves of autumn,which have no songs,flutter and fall there with a sign.

郑振铎译为：

夏天的飞鸟，飞到我的窗前唱歌，又飞去了。

秋天的黄叶，它们没有什么可唱，只叹息一声，飞落在那里。

本诗意境幽远，诗中有画，既写意，又素描。考虑到大家共识的诗的“意美、形美、音美”之论，笔者试译如下：

夏天／漂泊之鸟／飞临我的窗前／放歌一曲飞去

秋天／泛黄之叶／无歌／飘落在那里／发一声叹息

阅读本诗，我们看到鸟儿是幸福的，虽然一路漂泊，饱经风雨，但也因此历练成长，歌声表达了它的自信与喜悦。叶子虽然不必为生活奔波，但终归囿于一时一地，秋天来临，色衰叶枯，无所作为，徒留悲叹。诗中这两处意象，和“我”形成互动，对我们的人生不无启示。

就诗本身而言，“形”美是诗有别于其他文学体裁的本质特征，中国古诗的“四言体”“五言体”“七言体”自不必说，其整齐划一的“形美”，千百年来一直被欣赏、传承。即便是自由诗，其分行、大致匀称的形式特点也能很好地体现诗的节奏，给读者舒朗、轻松的阅读体验。郭沫若说：“节奏是诗的外形，也是它的生命。”张保红说：“分行有利于创造诗歌有意义的节奏”，“分行有助于表达诗作深层情感”，“分行有助于营造诗歌的艺术张力”。就诗的翻译策略而言，以诗译诗当为理想，而“诗意”是诗的灵魂所在，如译文能“形”“意”俱佳，“形”“意”相得，善莫大焉。

三、《漂泊之鸟》翻译之美美与共

在本诗集，探讨人生感悟的不乏其例。作者通过敏锐的观察，灵动的思考，以简洁明快的语言表达了令人耳目一新的哲思。比如第六首：

If you shed tears when you miss the sun,you also miss the stars.

这首短诗告诉我们：人生在世，难免偶尔蹉跎岁月，如果错失良机，也不必自怨自艾；如果一味伤心，沉溺不起，就会一失再失，奋起直追方为正道。

郑振铎将其译为：

如果你因失去了太阳而流泪，那么你也将失去群星了。

周策纵的译文为：

如果你怀念太阳时便流泪，你也就怀念星星。

考察这两种译文，郑振铎译文语言平实，语意忠实于原文。而周策纵译文不仅语意没能忠实于原文，而且译文本身语意也不合逻辑，更谈不上哲理。

为了追求译文“意美”“音美”“形美”，笔者试译如下：

错失太阳，／泪流两行。／君若彷徨，／群星亦亡。

这样译，尾韵一以贯之，声韵和谐，每行四个字，形式整齐。虽然“彷徨”二字似乎是原文所无，但确是原文语义、逻辑之必有。加上此二字，使得译文语义更周全，符合翻译中“达”的标准。许渊冲先生首倡的“优势竞赛论”把文学翻译看作是一种竞赛，这既是一种为读者负责的态度，也是一种为文学负责的态度。该论追求翻译文学的“意美”“形美”和“音美”，原文一种美，译文不妨以另一种美出之，各逞其美，美美与共。“美美与共”一词进入大众视野，当源于费孝通先生论及人类文明时提出的“各美其美、美人之美、美美与共、天下大同”的设想。其意为不同文明教化的人，不仅欣赏本民族的文化，还要欣赏异民族的文化，只有全世界不同文明和谐共处，才会相得益彰，达到天下大同之境。笔者此处借用“美美与共”，因为文学也属文化之一种，在文学翻译中，语言风格和语言的文学性很重要，译者或者追随原作风格，努力达到和原作风格的一致，或发挥译语优势，给译语读者奉献别样的美。

四、《漂泊之鸟》翻译之三美合一

一般说来，内容和形式是事物的一体两面，文学也概莫能外。在理想的翻译中，内容和形式应尽可能“交相辉映”，内容上应尽量与原文铢两悉称，不增不减。形式上则尽可能具有高度的诗学特征，要有文学性。在诗歌翻译中，则往往要另加一项音韵美。“内容美”“形式美”“音韵美”三美共冶于一炉，方为圆满。比如，本诗集第32首：

His own mornings are new surprises to God.

郑振铎译文如下：

神自己的清晨，在他自己看来也是新奇的。

这样译，似乎字当句对，但仔细分析，仍有瑕疵。原诗中的His own mornings，如果直译为“神自己的清晨”，语意不够明确，根据英语世界的宗教文化，And God called the light Day,and the darkness he called Night. And the evening and the morning were the first day。所以，此处应意为“神自己创造的早晨”。

笔者试着改变原文各处信息的位置，重新组织结构，译成两行短诗，如下：

清晨本属神创制，／每天相见仍新奇。

本译添加了“本”和“仍”二个副词，使得逻辑关系明了，语意晓畅，且畅达之外，兼顾了语意忠实、形式整齐、押尾韵。我们知道，文章既忌讳“言之无物”，又忌讳“言之无文”，“文质彬彬”才是文章正轨。对于翻译，同样如此。而于诗歌翻译而言，“意美”“形美”“音美”三美合一，言而又“文”，诗味更浓。