大学美术教育在提升学生审美观上的运用

衣方丹

【摘要】审美观是大学美术教育工作的重要内容。以现阶段大学生成长学习情况为基础，结合近年来美术教育展现出的优势，明确新课改对大学美术教育提出的要求，分析如何在大学美术教育中提升学生审美观，以此引导他们全方位发展。

【关键词】大学 美术教育 学生 审美观

相比小初高阶段的美术教育，大学美术教育工作存在本质上的差别。在这一过程中，教师不仅要充分调动学生学习兴趣，而且要关注学生传统性、民族性、世界性及当代审美观念等内容的培养，这些都属于当代艺術人才必须要具备的综合素养，也是培养高素养人才的主要组成部分。但了解当前我国大学美术教学情况可知，不管是高校领导还是课程教师都没有从审美观入手进行课程革新。因此，下面对大学美术教育在提升学生审美观上的运用进行研究。

1.结合优秀传统文化，强化学生审美意识

在经济全球化背景下，随着我国进入世界贸易组织，中西方文化交流越来越多。此时，虽然为各行企业发展提供了新机遇，但也会出现文化碰撞与交汇，而大学生受多元文化的影响，很容易产生错误价值观。同时，大量涌现的西方文化也制约了中国传统文化的发展步伐，导致大量优秀文化和思想品质被遗忘在时代进程中。在这一背景下，大学生作为国家发展的坚实力量，要求高校在结合时代发展需求革新教育内容的同时，在美术教育中选用优秀传统文化，以此在丰富课堂教学内容的同时，强化学生的审美意识。如向学生展现优秀的艺术作品，让他们在学习绘画技巧后，理解作者创作的心境，这样不仅能认识到中华民族传统文化的独特魅力，而且可以锻炼学生的审美观念，促使他们可以更快适应日益革新的市场环境。

2.构建信息资源平台，增加学生审美途径

了解小初高美术教学工作情况可知，教师更注重向他们传递基础理论知识，培养他们认知与模仿能力，拓展他们的想象空间和创新意识，从而在累积生活经验的同时，创造更具有现实意义的作品【1】。但在大学美术教育中，教师要从审美观入手，引导他们从多个角度发现和创造美。因此，在实践课堂教学中，教师要在组织学生进行绘画训练的同时，结合以往教学储备的教学资源，构建完善的信息系统，促使学生可以在课上课下根据不同资料，了解当代社会下的发展趋势、道德品质及鲜明特色等。通过让学生在构建系统中获取多个资源，有助于学生在观察和探索中构建强烈的审美观，并从中获取人文艺术修养。

3.从课堂和生活入手，加强审美观训练

现阶段，大学生美术教育依旧从课堂入手，大部分内容都是由教师讲解进行传递，但也会经常组织学生对优秀美术作品进行赏析研究。虽然这种单调的教学方式符合以往课堂教学需求，但对日益革新的教育事业而言，要想更好应对市场发展对综合发展人才的需求，要求高校在优化实践教学目标的同时，对课堂教学方法进行革新。如在完成课堂教学任务后，组织学生在课下自主探索，亦或是在课堂中引用现代化技术，这些方法都可以从基础上提升课堂教学效率，达到预期教学目标。因此，除了做好课堂教学工作外，教师还要从学生的生活入手，结合多样化的教学方式，整合学生的生活和绘画经验，组织学生参与不同的教学活动，如实地考察、野外写生等，合理引用当地博物馆、动物园等环境，确保学生在积极参与的同时，能充分认识到美术对当代社会的影响，而后产生自主学习兴趣。

在新时代下，我国教育、文化及经济等都出现了变化，而美的艺术作为一种精神文化，具体含义与价值也深受影响出现改变，其不仅能优化人们的文化素养，而且可以加快社会文明发展步伐。因此，在大学美术教育工作中，不管是学生还是教师都要认识到提升审美观的重要性，只有这样才能培养学生的创造意识与艺术修养，进而为引导他们全面发展奠定基础。

4.通过循序渐进，解决以往教学难题

了解当前大学美术教育工作情况可知，最大的问题就是学生掌握知识过于单薄，且审美观培养不完善。因此，在新课改背景下，教师要在了解班级学生学习特点和需求的基础上，提出循序渐进的教学方法，根据由容易到困难的教学活动，让学生更快掌握所学内容。例如，在向学生传递基础理论知识时，可以先从基础配色、结构形态等入手，而后向他们讲述空间感、平衡杆等内容，最终再向他们表述协调性与层次之间的关系【2】。在这一过程中，学生不仅能奠定扎实的基础知识，而且可以产生自主学习兴趣，同时也可以为后续提升审美观奠定基础。又如，教师在引导学生了解“点”时，可以结合先进技术进行教学工作。其中，PPT就是最佳选择。通过结合PPT向学生展现点与点的关系，明确不同位置观察两点距离存在偏差，而后组织他们将点变成不同颜色、不同大小亦或是不同状态，这样不仅能体会到艺术的无穷变化，而且可以从中感受到美术教育的独特魅力，进而为提升审美观提供有效依据。

5.优化教学方法，构建全新课堂环境

受新课改影响，大学美术教育要想达到预期目标，必须要持续优化实践教学方法，只有这样才能激发学生学习热情，并提升他们的审美观。一方面，教师要先提高自身的审美水平和教学能力，并为学生构建丰富多彩的教学课程;另一方面，教师要为班级学生划分小组，并为他们设计课前预习内容，要求小组成员一起探讨，如在欣赏优秀画作时，需要小组成员明确作品的创作时间、作者及所在背景等，这些内容对提升学生审美观具有积极作用。同时，教师还可以组织学生对优秀作品进行临摹，这样不仅能在绘画过程中自我思考和感悟，而且可以锻炼学生对绘画作品的审美能力。

结束语

综上所述，大学美术教育对提升学生审美观具有积极作用。因此，在新课改下，高校美术教师要在明确班级学生学习能力和文化素养的基础上，对教育内容进行优化，并注重优化自身的审美能力，这样不仅能为学生构建全新的教学环境，而且可以从中提升他们的审美观。同时，大学美术教育革新还可以充分调动学生学习兴趣，集中他们的课堂注意力，以此促使他们在自主参与教学活动中感受中国优秀传统文化包含的审美价值，进而为自身审美观奠定基础。

参考文献：

[1]胡晓春.国外当代高等美术教育对我国大学美术教学的启示探讨[J].才智，2019（18）：188.

[2]曾裕.信息化环境下的大学美术教学改革与创新研究[J].美术教育研究，2019（10）：102-103.