高校钢琴教学中存在的问题及对策研究

李洪波

【摘要】近年来，高校钢琴教学取得了一定的成效，为社会培养出了很多优秀的钢琴人才，然而，在当前的高校钢琴教学中还存在着一些问题，影响着钢琴教学的实效性，亟需采取积极有效的对策加以解决，以促进高校钢琴教学效果和教学质量的提升。文章简单分析了当前高校钢琴教学中存在的一些问题，并提出了有针对性的解决对策，以期在提升高校钢琴教学实效性的同时促进高校钢琴教学的可持续良好发展。

【关键词】钢琴教学 问题 对策 实效性

钢琴对于我们中国而言是典型的“舶来品”，其作为乐器之王，具有独特的艺术魅力，也理所当然的受到了广泛喜爱，学习钢琴的学生也越来越多。高校钢琴教育在音乐教育体系中占据着重要地位，有利于学生艺术修养和艺术鉴赏力的提高，也有利于学生综合素质和能力的提升，在人才培养中发挥着重要的作用。但是，纵观高校钢琴教学的现状，高校钢琴教学中还存在着一些不足，需要我们深入的思考和探索，以采取有效对策促进高校钢琴教学的良好发展。

一、高校钢琴教学中存在的问题分析

1.对于学生基础以及演奏水平的差异性不够重视

每个学生都是一个独立的个体，不同学生的性格、爱好、思维、教育环境等都各不相同，学生在音乐领悟力、学习兴趣等方面也存在着一定的差异性。部分学生从小受音乐的熏陶，对于钢琴也具有浓厚的兴趣，也愿意主动的学习，学习效率较高，在音乐领悟力、理解力方面也较强。而部分学生对于钢琴缺乏兴趣，对于钢琴的学习也会感到枯燥、乏味，学习积极性自然也相对有限，对于钢琴的学习也会感到非常困难。另外，部分学生从小学习钢琴，接受钢琴教育的时间也较长，钢琴基础也比较扎实，其在进入高校接受钢琴教育之后演奏水准甚至会达到专业级别。而部分学生对钢琴的学习兴趣不强，学习钢琴的时间也短，只能弹奏一些入门的钢琴曲目，钢琴基础相对比较薄弱。甚至还有部分学生在进入高校接受钢琴教育之前就没有接触过钢琴，可以说是零基础。这就造成了学生在钢琴学习中的钢琴基础、钢琴演奏水平等方面的差异，而部分教师在钢琴教学中往往忽视了学生之间所存在的差异性，没有有效结合学生的实际钢琴学习情况进行有针对性的课程教学，教学效果往往也不甚理想，随着钢琴课程教学的逐步深入容易出现“两极分化” 的尴尬现象。因此，对于学生钢琴基础、演奏水平等方面的差异性的不够重视是当前高校钢琴教学中所存在的现实问题，值得我们深刻的思考。

2.教学思路陈旧

在钢琴教学中，传统的的言传身授的教学方式依然较为常见，然而伴随着高校扩招政策的实施，学生数量不断增多，传统的教学方式已经难以适应新时期的钢琴教学需求，影响钢琴教学效果和教学质量。另外，言传身授式的钢琴课堂教学固然具有独特的优越性，但是没有明确学生的主体地位，以教师为中心的课堂教学缺乏有效的互动也往往会使学生感到枯燥乏味，不利于提升学生的学习积极性，也不利于学生创造性思维的培养，教学目标也难以实现。

3.用学脱节问题较为突出

在钢琴教学中，部分教师过于注重对于学生钢琴弹奏技巧的训练，而对于学生理论素养的培养却缺少应有的重视，急功近利的钢琴教学所取得的效果往往也差强人意，脱离理论指导的钢琴练习也难以取得理想的效果。部分教师一味的按照规定的教学内容进行按部就班的钢琴教学，而对于学生的钢琴核心素养的培养却缺少必要的重视，在教学过程中夸夸其谈、纸上谈兵，以致于学生在实际的钢琴演奏实践中常常感到迷茫而无从下手，造成学生钢琴实践能力和創造力不足。由此可见，在当前的高校钢琴教学中用学脱节问题较为突出，严重影响了学生综合素质的培养和提升。

4.忽视了情感表达能力的培养

情感表达是钢琴演奏的核心和灵魂，是钢琴教学实践中的重要内容，然而，在高校钢琴教学中大部分教师都注重对于学生钢琴演奏指法、姿势以及手型等技巧的训练，而忽略了对于学生音乐素养的培养，对于学生钢琴演奏中情感表达能力的培养更是无从谈起，以致于学生欣赏、理解、创作音乐的能力有限，在钢琴演奏中也显得空洞、苍白，缺乏情感，也难以较好的通过情感表达引发观众的情感共鸣。

二、完善新时期高校钢琴教学的策略建议

1.从学生实际情况出发，因材施教

学生的个性、能力等都是各不相同的，对此教师应该有充分的认识，在钢琴学习中学生的钢琴基础、演奏水平以及学习能力等都存在着一定的差异性，教师作为教学实践的实施者和主导者应该提升对于学生所存在的差异性的重视程度，充分尊重学生的个性以及认知能力，并在钢琴教学中从学生的实际情况出发，采取有效的教学方法和相适应的教学内容，因材施教，使每个学生都可以通过从易到难、由浅入深的钢琴教学获得不同程度的进步和提升，夯实学生的钢琴基础，为其钢琴学习打下坚实的基础。教师在钢琴教学中必须要深入了解学生的实际情况，并在此基础上针对学生的薄弱之处进行有侧重点的知识传授和技能训练，在循序渐进的钢琴课程教学中夯实学生的钢琴专业功底，避免为其以后的钢琴演奏留下弊端。例如对于钢琴基础比较薄弱的学生，教师可以从学生的实际情况出发安排从练习曲开始的课程，并要求学生先从手指的独立性、力度以及速度练习开始，切忌急于求成，然后再由易到难的强化对于学生的手指跳跃、跑动等练习，进而在循序渐进的钢琴教学中夯实学生的钢琴基础。另外，对于钢琴基础教学的学生，教师要充分发挥教学主导的作用，引导学生进行创作和表演活动，使其在创作和表演实践中进一步提升自己的演奏水平，促进学生钢琴综合素质的不断提升。因此，在当前的高校钢琴教学中教师要提升对于学生在钢琴基础、演奏水平等方面差异性的重视程度，进而根据学生的实际情况采取适应学生个性特征的教学方法和教学内容，尽可能的避免钢琴教学中“两极分化”的尴尬现象出现。

2.积极转变教学观念，创新教学方法

伴随着教育改革的不断深化，作为传道授业解惑的钢琴教师也要紧跟教育形势积极的转变教学观念，创新教学方法，丰富教学内容，进而促进钢琴教学的改革和创新。教师要在言传身授的教学方式的基础上，可以引入启发式、诱导式等教学方式，以灵活多样的教学方式让学生充满兴趣，提升其学习的积极性，使学生在学习中学会自主思考和探究，进而培养其创造性思维，提升其创造力。另外，随着科学技术的发展，教师也可以借助多媒体技术开展多媒体教学，可以制作钢琴演奏细节片段相关的PPT课件，并通过多媒体教学向学生进行生动、形象的展示，在直观的欣赏过程中让学生有意识的模仿和练习，进而提升钢琴教学效果。

3.强化实践，学以致用

在实践中应用是学习的最终目的，钢琴是一门实践性较强的艺术，教师注重对于学生钢琴弹奏技巧的训练这本无可厚非，但是也不能忽视了对于学生理论素养的培养，厚此薄彼是不可取的，也不利于学生的全面发展。在新时期的钢琴教学中，教师在传授学生钢琴相关专业知识和技能的同时要强化对于学生实际操作技能的锻炼和培养，为创造尽可能多的实践机会，使其在实践中巩固和强化钢琴专业知识和技能的同时提升自己的演奏水平。教师可以定期组织以班级为单位的小型“钢琴技能比赛”，使每个学生都可以通过实践发现自身存在的不足，进而在以后的学习中积极的改进，在实践中获得获得锻炼和提升。教师也可以组织和带领学生参加钢琴相关的演唱会或者表演会，使学生可以近距离的观看钢琴专业人士的钢琴演奏和操作，感受钢琴艺术所具有的无限魅力，进而在提升学生钢琴实践和创新能力的同时激发学生学习钢琴的热情，使其更加积极的投入到钢琴的学习中去。

4.加强钢琴演奏中的情感表达能力的培养

钢琴演奏是一门综合性的艺术，需要技巧和情感的有机结合，因此，在高校钢琴教学中，教师在培养学生钢琴演奏技巧的同时也要加强对于学生钢琴演奏中的情感表达能力的培养，使其在具备精湛的钢琴演奏技巧的同时也能建立良好的音乐情感。钢琴演奏中的情感表达以学生对作品的理解和把握为依据，最根本的动力是其的心理感受，钢琴教师应该根据学生的基本情况，对学生的钢琴演奏中的情感表达能力进行有针对性的培养，使其掌握情感表达的手段，具备情感表达的能力。教师在钢琴教学中要强化对于学生音乐想象力、音乐感受力、音乐表现力以及音乐创造力的培养，进而提升学生在钢琴演奏中的情感表达能力，促进其综合素质的提升。

三、结语

钢琴这一典型的“舶来品”，时至今日，在我国也获得了蓬勃发展。高校作为人才培养的摇篮，在新时期、新的社会形势下，应该直面钢琴教学中存在的问题，并采取积极有效的对策解决各种问题，进而在完善钢琴教学的基础上促进钢琴教学实效性的提升，从而推动高校钢琴教学的可持续良好发展，为社会培养出越来越多的优秀的钢琴人才。

参考文献：

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