浅析周星驰电影喜剧形式下的悲剧美

郝思佳

摘 要：我国的香港电影导演及演员周星驰是国际影响巨大的喜剧大师，他开创了一个属于自己的喜剧风格，引领了一个时代的港式喜剧风尚，成为了一代人的电影记忆。他创作的喜剧往往看得人泪流满面，因此得名“眼泪喜剧”，本文尝试就周氏电影的喜剧形式来分析其中的悲剧内涵，研究电影中悲剧性与喜剧性的统一性。

关键词：周星驰 电影 喜剧形式 悲剧性

周星驰塑造的角色世俗古怪搞笑又正义，通过夸张的“无厘头”表演方式戏虐地向观众揭露社会的残酷本质展示人物的悲惨生活。他让观众在开怀大笑的同时又会让人带入进角色的境遇之中达到情感上的共鸣从而产生出淡淡悲伤之感。

一、周星驰电影喜剧形式的表现

（一）解构经典叙事逻辑。周星驰电影常常打破传统的创作方法，颠覆既有的叙事规则，通过杂糅交错的故事构架，新奇古怪的人物造型，荒诞怪异的背景设定，创造出大量离奇的故事，制造出意外的喜剧效果。

在电影叙事层面上，传统叙事作品中情节结构占主体地位，最典型的是戏剧冲突的结构：序幕—开端—发展—高潮—结局—尾声。但周氏电影常将大量文化现象相互串联，颠覆传统的叙事逻辑。“在商品化的大众文化层面上，文化拼凑的最流行的常常也是最深刻的活动产生了。对已确立的规范加以解构和对似乎不匹配的形式加以并指”[1]。如《大话西游》的时空穿越情节，由于有月光宝盒的设定使得时空的切换又在情理之中，至尊宝利用月光宝盒前后穿越五百年因缘错乱窘态皆出，唐三藏通过月光宝盒进行时空穿梭面对异国的反应让人捧腹。《功夫》里的大量文本剪贴拼贴，如出自《外滩龙蛇》的斧头帮、《神雕侠侣》中的杨过与小龙女、李小龙的截拳道等匪夷所思碎片化的桥段让整个电影惊喜连连笑料不断。

（二）“无厘头”的语言风格。“无厘头”是周星驰电影的代名词。“无厘头”是广东一带的俗语，本应写作“无来头”，因粤方言“来”与“厘”字读音相近，故写作“无厘头”，“无厘头”意指一个人说话办事没有明确的目的，令人难以琢磨。[2]无厘头语言则是故意将一些毫无联系的事物进行没有逻辑组合拼接，以达到搞笑或嘲讽的目的。

在《大话西游》中唐僧上绞架对着身旁的刽子手喋喋不休道：“你有多少兄弟姐妹？你父母尚在吗？你说句话啊，我只是想在临死之前多交一个朋友而己。……所以说做妖就像做人一样，要有仁慈的心，有了仁慈的心，就不再是妖，是人妖。”小妖卒，这段人们耳熟能详的电影片段是周氏喜剧特点的典型代表。周星驰的电影里无厘头的风格被充分运用，严肃深刻的思想被嬉笑、搞怪、玩世不恭的外衣包裹，通过精心设计编排来嘲讽一些虚伪的社会现象，使得原本肤浅粗俗的“无厘头”闹剧转变为具有艺术审美的表达方式。

周星驰的电影大多没有好莱坞式的严谨的故事结构，没有文艺片式的人物内心刻画，大量造作浮夸的笑声吸引着观众的注意力，造就了无数经典桥段在影界掀起了模仿狂潮。

（三）“卖丑”的表演方式。“卖丑“是周星驰电影的一大特色，周氏电影创造了大量让人印象深刻的经典丑角，一些形象甚至成为时代的烙印是一代人心中的永不冷却的笑点。

众多丑角中最深入人心的便是那些由男人反串的“美女“，《唐伯虎点秋香》里李健仁扮演的如花，续满胡须的脸庞、魁梧的身材、筋骨分明的手指挖着鼻孔等粗俗不堪的形象无论如何也跟”美女“沾不上半点关系，但是在周星驰电影中却把这样一个丑角成为“美女”大加称赞，巨大的形象反差加上剧中人物一本正经的胡说八道产生一股强烈的喜感惹得观众捧腹大笑。类似这样的卖丑的人物还有《食神》中的双刀火鸡、《功夫》里的龅牙珍、《赌圣》里的达书等，细数下来几乎周星驰的涵盖所有电影。

二、周星驰电影的悲剧内涵的表现

（一）爱情的悲剧性。“曾经有一份真挚的感情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是———一万年！”这段出自《大话西游》的台词相信很多人都能背下来，当至尊宝说出它的时候观众通常会忍俊不禁，但当孙悟空为了爱情而放弃爱情时再次说出它的一刻观众内心是五味聚杂。“他好像一条狗啊。”这句形容孙悟空的话也讽刺着荧幕面前的每个人，我们都是生活中的至尊宝，面对现实与理想的对立，我们不得不像至尊宝那样为了生活而放弃理想，向现实屈服变成压抑人性的孙悟空，在戴上紧箍咒的那一刻起获得了无边的法力的同時也失去了最珍视的东西。

（二）命运的悲剧性。同角色共鸣是周星驰电影之所有能受到大众喜爱的一个重要因素，而引起共鸣的关键性因素是他塑造的角色往往是处于社会底层的小人物，角色的成长经历与我们中的大多数相似。这些角色几乎都出身草根，能力一般，文化水平偏低，没有像样的工作，过着捉襟见肘的生活，怀揣着难以碰触的梦想，但又有着普通人共通的缺点。《喜剧之王》中，尹天仇的运气就如同他的名字“引天仇”一样，明明没做过什么伤天害理的事但老天好像专门要与他作对，生活中处处碰壁，为了吃上一口饭不惜践踏尊严。周星驰塑造的他们总是在生活中遭受各种的磨难，面对现实与理想的巨大鸿沟却又无能为力时，唯有露齿发出浮夸的周氏笑声以示不屈，从某种意义上来说这种强颜欢笑的喜剧形式本身就是悲剧。

（三）现实世界的悲剧性。爱情与英雄梦是观众最喜闻乐见的影视作品标签，并且也是周星驰电影永恒的主题。在周氏的电影中结局永远是完美的，穷小子最终追到了白富美，贫弱少年逆袭打败了大魔王，落魄乞丐登上了权力中心等等。与电影初期主人公接受的生活待遇相比这些结局如此皆大欢喜显得有些不真实，但正是这些戏剧化的反转才使得电影与生活相分别，也正是这区别显得现实尤为残酷，细数周星驰塑造的主人公命运的转折点，其关键因素往往是外力迫使角色脱离正常的生活轨迹，从而生活才出现转机命运的天秤才开始向他倾斜，这也侧面说明了单靠主人公自己的努力是永远无法逃脱命运的桎梏，由于人自身的局限性人无法改变世界并且人也无法超越自身的局限性，人的存在就如叔本华所说：“整个世界是无意义的，人生就是一场悲剧。”

三、喜剧形式与悲剧性的统一

亚里士多德在《诗学》中这么定义悲剧：“悲剧是对一个严肃、完整、一定长度的行动的模仿，它的媒介是经过“装饰”的语言，以不同的形式分别被用于不同部分，它的模仿方式是借助人物的行动，而不是叙述，通过引发怜悯和恐惧使这些情感，得到净化。”[3]周星驰电影中的悲情正如亚里士多德所说的那样，并不是由叙述引起的，而是我们从人物的动作中感知的，但是如果只有悲情，那么周星驰电影的艺术高度将大打折扣。

（一）喜剧形式下的的悲剧故事。周星驰电影通常都是这一点在周星驰的早期作品中就显现《一本漫画闯江湖》中周星驰饰演一个整天沉溺于漫画的小小服务员，无意中结实黑帮老大，误入江湖从此人生峰回路转，作为一个初来乍到的菜鸟，黑帮生活笑料不断，就在观众以为主人公飞黄腾达之际剧情急转直下，螳螂捕蝉黄雀在后，几个兄弟被团灭，自己则浪迹天涯，周星驰把主人工忽而疯癫忽而正经的蹩脚形象演绎的淋漓尽致，在这部电影里招牌式的笑声已经成为周星驰的符号。在以冷漠的社会为故事背景的《咖喱辣椒》中周星驰饰演的辣椒和张学友饰演的咖喱与女主角在街上走路，咖喱说：“你知不知道，在香港当警察要学会孤军奋战，满街的人当你是应该的，不会帮你。”当女主对此表示怀疑时，周星驰立马趴在地上打滚刷泼大喊抢劫成功的发挥了搞笑担当的作用，不到一分钟立马起身面色如常的对女主说：“看到了吗。”以及在《九品芝麻官》中的那句“贪官要奸，清官更要奸，要不然怎么对付那些坏人呢。”处在这样的社会环境，看着这个片段还能发出笑声的观众也颇有种苦中作乐的喜剧精神，喜剧形式下的悲剧内核是周星驰电影的永恒旋律。

（二）悲剧形式下的的喜剧效应。周星驰电影中不仅有悲，而且有喜。这种悲喜并非水火不容的对立两方，而是相互交织不可拆分的二者。王银在其《悲喜浑成：周星驰喜剧电影中的悲剧意识探讨》一文中评论道：“周星驰创造性地在喜剧电影中融入悲剧因素，将一种新的生命力注入喜剧之中，使其具有了一种新的审美价值。”[4]周氏电影的喜剧性与悲剧性是一体面两面的，使其脱离了肤浅的搞笑表象具有了哲学深度，之所以有这样的审美价值，是因为周星驰塑造的人物的复杂性，而电影人物的塑造又是以现实为基础的，正应了“艺术来源于生活而高于生活”的名言。

在《唐伯虎点秋香》明代中才子唐伯虎为了追求江南第一美女，便化妆成落魄公子到府前乞讨博秋香同情以求到其家里当家丁，不料当日乞讨的还有一位真乞丐，二人为了得到秋香的怜悯开始比赛卖惨，靠着周星驰的耍宝“小强你死的好惨啊！”成为名台词。但是去掉周氏的无厘头喜剧效应这场比惨的戏就是个港版的悲惨世界，所有的动作都是人间疾苦的真实写照。《审死官》中宋朝名状师宋世杰是个口齿伶俐手段高明的律师，即使心知肚明自己这是在颠倒黑白搬弄是非也绝不良心不安，本着胜利既正义的信条拿人钱财替人消灾，也不知是不是老天对他的惩罚，他的孩子接连早夭，宋世杰良心发现决定要做个正直的人时发现一切又变得无比艰难。通过去喜剧元素的的剧情概述不难看出这部剧的悲剧性，剧中的社会是腐败的，女性地位是卑贱的，做个正直的人是如履薄冰的，而结局中宋世杰的胜利也只是一次个人的暂时性的胜利，在剧中的这样的社会环境看来宋世杰及寡妇未来的命运也必定是多舛的。但是周氏电影从不去刻意向观众说教世界的美好，而是在默认了世界残酷性的前提下利用这些苦难进行夸张化处理产生出喜剧效应，让荧幕前饱受生活苦的观众得到情绪的宣泄，“眼泪喜剧”由此得名。

人性的复杂性与世界的客观性造就了电影的戏剧性，周星驰电影中的戏剧冲突都是人物在面对现实与理想对立的情况下所做的选择，这个选择是一个戏剧动作是故事的一个转折点亦是人性的映射，在这个客观世界中，可喜的是我们可以凭自己的意志做出选择，可悲的是我们无法控制选择后的结果，荧幕里的周星驰如此，荧幕外的我們亦如此。

四、结语

总而言之，周星驰创造出别具一格的喜剧风格“无厘头”电影，引领了一个时代的喜剧电影风尚，无数的电影模仿着周氏的电影风格但这种东施效颦的方式始终浮于表面，只有看透周氏喜剧外表下的悲剧内核，理解了其中映射的出来的世界观，感受到浓浓的人文关怀，才能将悲剧性与喜剧形式相结合创造出具有艺术审美高度的戏剧影视作品。

参考文献

[1] 陈舒盈.解构与重构——后现代语境下我国影视文化的价值取向研究[J].广西科技师范学院学报，2017，32（03）：83-87

[2] 杨林霞.周星驰“无厘头”电影的文化分析[J].电影文学，2015（01）：80-82.

[3] 赵莉莎.从净化到快感——试析亚氏《诗学》中的悲剧精神[J].现代语文（学术综合版），2015（04）：77-78+2.

[4] 王银.悲喜浑成：周星驰喜剧电影中的悲剧意识探讨[J].湖北民族学院学报（哲学社会科学版），2015，33（04）：100-103.

课    程：戏剧艺术美学;指导教师：吴 玉 霞;姓    名：郝 思 佳;学    号：107682018210100;专业方向：舞台美术创作