艺术素养在高职美术教学中的培养策略分析

摘要：近年来，人们对高职院校教育质量有了更高的要求，教育的方式也正在走向多样化。目前，美术专业越来越受到人们的青睐，很多高职院校都设立了美术学科。美术教学不但要培养学生的专业技能，还要注重审美教育和艺术熏陶，全面提高学生的综合素养。本文将从高职美术专业教学理念入手，探讨艺术素养的具体培养方法和策略，探究提高艺术素养的重要意义。

关键词：艺术素养 高职美术 培养策略

美术教育会带给学生长期的影响。很多美术专业的学生在毕业后会从事艺术创作、美术设计等工作。美术教学并不是仅仅传授给学生美术知识、锻炼美术技能，还需要引导学生发挥艺术特长。目前，我国很多高职院校都开设了美术专业，形成了独具特色的美术教学内容，并通过多样化的教学方法，为学生营造了良好的学习氛围，促进了人才的全面发展。

一、高职美术教学与艺术素养

（一）高职美术教学的概念

从整体上看，美术教学的重点在于传授学生美术的相关知识，促使学生掌握美术相关的技能和方法，并形成自己的创作思维，将学到的技能和方法应用于美术设计当中。对于一名高职美术教育工作者来说，首先要确定进行美术教学的目标，然后根据教学目标分配教学任务，规划教学时间和各项教学任务之间的比重。教学是一个知识生产的过程，同时也是知识研究的过程，教师不但要让学生学会美术技能，学会创新和创造，还要调动学生的积极性，促使学生研究美术教学的应用价值，提高艺术审美能力、艺术鉴赏能力以及艺术创新创造能力等。美术专业由来已久，作为美术专业教学工作者，需要对学生进行长期的艺术熏陶，这样才能形成对美术的认知。

（二）培养艺术素养的重要性

艺术素养是美术专业的学生所必备的，只有具备了一定的美术素养，才能获得对艺术的向往，并为之不断努力，不断提高自身的艺术境界。艺术素养主要体现在学生对艺术作品以及艺术行为的感知能力、鉴赏能力和领悟能力上。学生一旦有了这些能力，就会在艺术设计和创造中去应用，提升自身的艺术责任感，所以艺术素养是不可缺少的。现在很多美术专业毕业的学生，都难以胜任用人单位的需求，在工作岗位上难以展现出自身的创新能力，这都是由于艺术素养不高造成的。学生应该不断吸收艺术文化精髓，感受艺术的美感，从社会及历史文化中，提高对艺术的追求。

二、高职美术教学的现状

艺术素养不但是学生自身发展的需求，也是社会对人才的需求，从近些年大学毕业生的求职就业情况来看，普通大学毕业生难以满足社会对人才的数量需求。因此，身为高职院校的学生，应该不断提高自身的专业能力，努力成为全方面发展的人才，被社会所接纳。目前，我国的高职院校主要分为两种，一种是综合性院校，另一种是专业艺术性院校，有些综合院校也开设了美术专业，这也可以从侧面体现出美术专业的热度。在专业性高职院校中，学生的艺术素养相对较高，对艺术也比较热爱，但是综合院校中的学生出现了对美术兴趣不高、主动性不强等情况。从社会需求的角度来看，专业性人才在毕业之后通常比较受欢迎，就业情况也比较好。因此，作为普通高等职业学院的学生，应该树立学习的信心，在校期间努力钻研专业学科，形成一技之长。无论是哪种类型的美术专业教学，都存在一个共性问题，就是学生的艺术素养有待进一步提升，很多大型企业的美术设计岗位依然偏向于聘用海外人士，这说明国内美术教学还是存在问题的，因此，应该积极寻求问题所在，找到合适的解决办法。

三、在高职美术教学中提升学生艺术素养的方法

在寻找高职美术教学提高艺术素养的方法过程中，首先要认真分析当前存在的教学问题，然后根据问题出现的原因进行改造。目前，学生艺术素养偏低是由于多种原因造成的，比如我国长期以来形成的应试教育体制问题、院校不够重视的问题等。我国正处于教育转型时期，很多地区实际上还是会受到应试教育的影响。一些高职院校也没有为学生提供一个良好的学习氛围，导致学生与艺术距离较远。

（一）完善教育管理机制

很多高职美术学院缺乏完善的教育管理机制，对学生的教学趋于表面化、形式化，没有对教育内容进行科学管理。首先，高职院校应该为美术专业的学生设立一个教研室，为每一个学生制訂专业的学习计划，并设立专门的负责人，督促学生按要求和计划完成学习任务，达成学习目标。教研室还应该安排艺术活动，让学生有更多的时间和机会接触艺术作品，受到艺术的熏陶。

（二）丰富课堂教学内容

艺术并不拘泥于一种形式，而且不受时空限制，不同的艺术作品有不同的价值。高职艺术院校不但要让美术专业的学生接触美术类的艺术作品，还应该从音乐、歌唱、舞蹈、文学等多个方面入手，这样才能不断提高学生的艺术鉴赏能力，为学生打造艺术化学习氛围。艺术就存在于身边的环境当中，通过接受更多的艺术形式，学生会对美术专业有更为深刻的认知。美术专业是一项艺术性非常强的专业，它需要更加丰富的课堂教学内容，接触不同的美术思想和设计理念，艺术是具有包容性并且不断发展的，只有扩大了学生的眼界，才能让学生真正体会到美术专业的魅力。

（三）制订丰富的教学大纲

教学大纲是教师进行教学任务的重要参考，充当着教学计划的重要作用。在以往传统的教学大纲编制中，很多内容都比较死板，把美术教学固化成了一套缺乏创新的体系，教师只需要按照教学大纲的内容，分章节把美术专业的基本功练习方法、鉴赏技巧等知识教给学生，而且绝大多数教师都会采取灌输式的教学方法。这样缺乏创新精神的教学模式实际上扼杀了学生的创造力，把美术这门艺术性的专业改编成了模式化专业，学生的学习方法和学习任务都有了固定统一的模板。为此，高职院校应该调整教学大纲的内容，使美术教学更加灵活多样，配合学生的实际能力，开拓学生在艺术鉴赏上的眼界。

（四）创设特色教学方法

作为高职艺术院校，应该开发符合自身实际教学情况的教学方法，为学生营造一个有特色的教学氛围，树立科学合理的教学理念。为了提高学生的艺术素养，需要学校改变以往传统的教学方法，让学生通过长期的艺术熏陶和自身的学习形成独具特色的艺术风格。美术教学不应该有模式化、死板的评价标准，高职院校所培养的也不是被复制的学生。美术专业的学生应该对艺术有一种执着的追求，并不断迸发出新的创作活力。高职院校应该摒弃以往千篇一律的教学方法和模式，发掘不同学生的爱好，让美术专业的学生在毕业后找到适合自己的发展目标和发展方向。

艺术素养是所有艺术专业学生不可缺少的，由于教育体制等原因，很多高职美术学校没有重视学生的艺术素养，造成了很多学生艺术素养不高的情况。希望本文的研究可以让高职院校美术专业重视学生的艺术素养，从而培养出全面发展的人才。

参考文献：

[1]张妍妍.高职美术鉴赏教学对学生艺术修养的培养实践分析[J].济南职业学院学报，2017（05）.

[2]卢克斌.高职美术教学中学生艺术素养形成研究[J].美与时代（中），2017（06）.

[3]郑豪.探析高职动漫教学中美术修养的培养[J].现代装饰（理论），2016（08）.

（作者简介：李相春，女，硕士研究生，贵州广播电视大学，讲师，研究方向：美术学）（责任编辑 张云逸）