新闻
2019-09-13
北地——鲁迅美术学院油画第一回展
展览时间:2019年6月29日—8月30日
展览地点:北京零艺术中心
策展人:红梅
参展艺术家:宫立龙、何杰、贾蔼力、李大方、刘仁杰、秦琦、宋惠民、王岩、王易罡、韦尔申、张丹、张贯一、张海君、张志坚、赵大钧、赵晓佳
主办单位:北京零艺术中心
鲁迅美术学院油画家们的这批作品将人们带回到壮阔的“北地”奇观:一方面,严寒而漫长的冬季,冰雪覆盖之下的单纯与宁谧,造就了北地民风的深沉与凝重,淳朴而饱含深情;另一方面,北地向来有忍不住的春天,直率又明媚,绚烂却转瞬即逝。这种双重的冷与热、快与慢的自然节奏,滋养着北地的万千生灵。东北人的性格里,有着与生俱来的冰与火的双重呈现,冷峻而热情,深沉且坦率。
从东北走出的艺术家的这批作品,视野既宏阔又独特,虽风格各异、语言丰富、题材多样,但却都面对当下,关注和呈现当代人的生存状态、生命意义;探索和深思当代人的精神世界、思想状态、灵魂诉求;挖掘和警示人与自然、人与社会、人与科技的关系;反省和重构人与历史、人的未来的可能性。
冥想电台
展览时间:2019年6月29日—8月11日
展览地点:北京户尔空间
策展人:李贝壳
主办单位:北京户尔空间
“冥想电台” 将呈现与声音/语言相关的6组作品。在这里,声音如同一个入口,暗示着通向不同于“此时此地”的空间。作品通过信号、对话与语言叙述创造一个在体验与聆听之间的经验,将观众的视角转换为第三人称,进入一个陌生人的回忆空间。如同弗洛伊德的精神分析学思路一般打探、窥听、收集现场的声音。
余像——当代艺术
展览时间:2019年7月3日—9月7日
展览地点:里森画廊(英国,伦敦)
策展人:王宗孚
参展艺术家:厉槟源、林天苗、马秋莎、沈莘、王友身、向京、徐文恺、喻红、赵赵
主办单位:里森画廊
策展人王宗孚对中国“当代艺术”的发展系谱进行了新的解读,试图将其作为更具开放性和探讨性的概念,抛弃了历史上对“当代艺术” 来自单一时间点或地点的定义而以新的轨迹加以诠释。“余像:当代艺术”特意与已经载入艺术史的各种运动和叙事保持批判距离,呈现了出生于20世纪60年代至90年代多位艺术家的作品。他们之中既有如王友身、喻红、林天苗、向京等首次在英国参展的中国当代艺术领军人物,也有沈莘、徐文恺、马秋莎、赵赵等新一代的中国当代艺术家。
经由时光的九次旅程
展览时间:2019年7月3日—10月7日
展览地点:余德耀美术馆
策展人:乐大豆(Davide Quadrio)、马西莫·托里贾尼(Massimo Torrigiani)
参展艺术家:安德鲁·阿纳斯塔西奥(Andrea Anastasio)、卡特琳娜·巴比里(Caterina Barbieri)、克里恩·德·科宁(Krijn De Koning)、李姝睿、艾利克斯·施韦德尔(Alex Schweder)、盐田千春(Chiharu Shiota)、伊里斯·凡·赫本(Iris Van Herpen)、徐文恺、Zeitguised
主办单位:余德耀美术馆
展览“经由时光的九次旅程”由余德耀美术馆和阿尔坎塔拉(Alcantara)合作呈现,从之前在米兰王宫王子寝宫举办的同名展览演变而来,由乐大豆和马西莫·托里贾尼于2018年构思并共同策展。
“经由时光的九次旅程”呈现了一组才华出众的艺术家的作品,9条艺术道路汇集于此,他们采用不同的创作语言表达各自的愿景。这些作品体现了从绘画向时尚的转变,从数字设计到音乐的变身;艺术家们都从阿尔坎塔拉这一独特媒介的特性中汲取灵感,分析其各种倾向和潜力,探索其发明和生产的过程,并与技术人员和专家协作,沿着独立的方向或通过创新的协作项目进行创作。
之间:2019平遥国际雕塑节
展览时间:2019年7月5日—28日
展览地点:山西晋中平遥古城
本次平遥国际雕塑节以“之间”为主题,旨在唤起人们对中国传统智慧的记忆,同时让人们意识到现代与传统之间的巨大差异。这种“之间”不仅体现在展出的作品中,而且现实地存在于平遥古城中。“之间”的重要性在于,传统不可能演变为现代,现代也不可能还原为传统。我们既要学会像庄子处于“材与不材之间”那样处于传统与现代之间,该传统的时候就纯粹传统,该现代的时候就纯粹现代;也要像孟子处于“为我”与“兼爱”之间那样处于传统与现代之间,将传统与现代融合起来,形成一种兼顾二者的中间状态。
色域
展览时间:2019年7月13日—11月8日
展览地点:温州昊美术馆
策展人:马珏
参展艺术家:简·阿尔伯斯(Jan Albers)、安格利萨·达斯(Ang é lica Dass)、董大为、奥拉维尔·伊利亚森(Olafur Eliasson)、封岩、洪绍裴、李景湖、刘建华、飞利浦·潘通(Felipe Pantone)、格约拉(Quayola)、志村姐弟(SHIMURAbros)、颜磊、姚朋、张玥主办单位:温州昊美术馆
本次展出的作品中,有对视幻艺术和光学动态艺术的进一步探索,有被具体化的生产时间对色彩进行塑造的呈现,也有直接借用彩通系统的形式对社会政治问题展开的反思。这些作品都以色彩的情感分量作为唤醒联觉的切口,期待进入其中的观众能够调动不仅限于视觉的感官,产生多方面的认知。
何人说梦——来自挪威的当代艺术
展览时间:2019年7月7日—9月8日
展览地点:OCAT上海馆
策展人:姜节泓
主办单位:OCAT上海馆
OCAT上海馆于2019年7月7日至9月8日呈现来自挪威的当代艺术群展“何人说梦”。本次展览由姜节泓策划,邀请了活跃在国际舞台并领衔挪威当代艺术界的五位艺术家:A·K·窦文(Anne Katrine Dolven)、伊格纳斯·克鲁格勒维修斯(Ignas Krungleviius)、卡米尔·诺门(Camille Norment)、雅娜·文德伦(Jana Winderen)和托瑞·罗纳斯(Tori Wrnes)。为期两年的策展研究使得策展人姜节泓进一步地走进挪威当代艺术。在走访了二十余名优秀的挪威当代艺术家工作室后,展览的叙事思路逐渐浮现,渐至清晰。建构在此叙事基础上,策展人最终选出了以上五位艺术家及七件作品。在多变的创作意图与丰富的创作语言外,这五位艺术家在媒介选择上也有着一定的共性,最终呈现在展览中的故事将以声音和时间为载体,围绕梦境、潜意识与记忆铺陈开来。
杰夫·沃尔
展览时间:2019年6月28日—9月7日
展览地点:英国伦敦白立方画廊
杰夫·沃尔(Jeff Wall)以大画幅摄影作品而著称,拍摄主题横跨都市环境的平凡角落与具有19世纪历史主题绘画规模及复杂性的精致场景。
杰夫·沃尔曾在考陶尔德艺术学院(London’s Courtauld Institute)学习。20世纪70年代末开始他的摄影艺术,并植根于他对艺术史和电影制作的研究,在创作过程中经常借鉴电影制作的流程、手法和场面调度,他因此形容自己的艺术为“电影化摄影”。
安尼施·卡普尔个展
展览时间:2019年10月1日—11月30日
展览地点:中央美术学院美术馆
开幕时间:2019年10月1日
策展人:张子康
主办单位:中央美术学院美术馆
作为当代国际最具影响力的艺术家之一,安尼施·卡普尔(Anish Kapoor)将受邀于2019年秋由北京中央美术学院美术馆和太庙艺术馆同时举办大型展览。这也是这位享有极高声誉的英国艺术家在中国的首次大型个展。
第16届伊斯坦布尔双年展——第七大洲:去中心化世界的人类学
展览时间:2019年9月14日—11月10日
展览地点:土耳其伊斯坦布尔各地
策展人:尼古拉·布西欧(Nicolas Bourriaud)
包络范围
开幕时间:2019年6月12日—7月6日
展览地点:新西兰奥克兰高岩兰斯福德画廊
参展艺术家:杰弗瑞·哈里斯(Jeffery Harris)、朱迪·米拉(Judy Millar)、鲁本·帕特森(Reuben Paterson)、约翰·普勒(John Pule)、约翰·雷诺兹(John Reynolds)
阿纳多·莫多罗1955-65
展览时间:2019年7月3日—27日
展览地点:法国巴黎托纳布欧尼画廊
参展艺术家:阿纳多·莫多罗(Arnaldo Pomodoro)