索玛花开大凉山

高级记者，凉山日报社副总编辑。中国文艺评论家协会会员，四川省文艺评论家协会副秘书长，凉山州文艺评论家协会主席。系四川省报纸副刊研究会副会长，凉山州非物质文化遗产专家评委。

出版有《何万敏影视文集》（四川文艺出版社1999年5月版），《航天趣谈》（合作，四川科技出版社1999年8月版），《烛照凉山：大凉山上的文化播种人》（合作，四川民族出版社2011年5月版），《光闪烁在你的枝头》（四川文艺出版社2017年10月版），《住在凉山上》（大象出版社2018年3月版），《凉山故事》（合作，海天出版社2019年1月版）。

中国民族歌舞“北有延边，南有凉山”的美誉，早已凝结为凉山州歌舞团的“金字招牌”。这个成立于1957年元旦的文艺团体，是凉山文艺事业朝气蓬勃、繁荣发展的“一面旗帜”，在长期的艺术实践中，一代又一代舞蹈家、作曲家、歌唱家、演奏家和剧作家锻炼成长、德艺双馨。临近“三八”节，就让我们一起欣赏大凉山的“索玛花”。

一双水汪汪的大眼睛，传递着彝家姑娘的柔情蜜意;一张红晕生动的笑脸，洋溢着彝家山寨脱贫奔康的幸福憧憬。吉布阿鸽，四川省舞蹈家协会副主席、凉山州歌舞团舞蹈艺术总监、凉山州“三八红旗手”，早在1985年就以精彩的舞姿，被评为“最美丽姑娘”。

那是在土耳其，参加国际民族民间舞蹈艺术节，吉布阿鸽精彩独舞《红披毡》，风车般旋转的披毡，令人眼花缭乱、叹为观止，欢呼声随着舞动的披毡经久不息。然而，背后的艰辛，沉潜在日复一日的排练当中。

作为歌舞团的经典节目之一，舞蹈《红披毡》1964年“三八”節曾在成都金牛坝为周恩来总理等领导及观众演出，受到总理当场表扬。至1980年，18岁的吉布阿鸽从四川省舞蹈学校毕业走进歌舞团并担任独舞时，她已是这个节目的“第三代”演员。

舞蹈演员体重轻、身子单薄，吉布阿鸽在《红披毡》的关键节点“点翻身”总是做不到最佳效果。刚开始排练时她也有过畏难情绪，曾经试探性地问编导黄石，可否把那一段改成“仰天转”？编导回答：必须要。因为“点翻身”是确保披毡在疾速旋转起来之后，形成圆形立面的唯一方法，要给予观众最好的视觉感受，需要掌握一定的技巧，即将身上的道具披毡，在音乐规定的时间内旋舞到32转。节目之魂，正是旋转的披毡。而要成为一个优秀的演员，只得靠辛勤的磨砺，吉布阿鸽重新开始了在校读书时的那种努力。

1996年，她在成都举办的个人舞蹈专场《红披毡之舞》，是自己演出生涯的巅峰，整台节目被录制下来，在央视播出。从那以后，她转身编导，有了演员的体会，编导更加从容。2000年，创作单人舞《彝家女》获第10届全国少数民族舞蹈比赛孔雀奖。2018年，她和另外三位同行共同编导的《生在火塘边》，问鼎第11届中国舞蹈荷花奖“民族民间舞”奖项。

今年春节刚过，她和歌舞团舞蹈团队，已着手四川省舞蹈新作比赛和第12届荷花奖参赛作品的创作。那张精灵的眼睛和甜蜜的笑脸，如春天的索玛花般温暖。

同为女性，同是彝族，曲木阿支对彝族妇女勤劳善良、吃苦坚韧的秉性，有着深刻的理解。获选“推优工程”的舞蹈《织彩》，之前获得四川省第八届少数民族艺术节一等奖，是她与吉布阿鸽合作的作品。表现了彝家妇女用灵巧双手，扯一把羊毛纺成线，织出披毡可御寒;扯一把云彩捻成线，织出彝家美好明天。

曲木阿支毕业于中央民族大学音乐舞蹈系，4年学习，中专委培，她惟一的愿望就是能进凉山州歌舞团。那时候她“经常看歌舞团的演出，觉得太精彩了。”她记得清晰，“不是简单地只为解决工作，真的是发自内心的喜欢。”1991年梦想成真，曲木阿支把美好的倩影留在舞台上，留在观众心里。1996年，参加四川省单双三舞蹈比赛，她的单人舞《梦之裙》夺得一等奖;尽管这项赛事只办了一次，但除了完成作品，还添加了3分钟舞蹈组合技巧考评，无疑是对一个舞者基本功的专业检验。这让她充分意识到，扎实的基本功和个人能力，是兑现舞蹈艺术想象力的先决条件。而对表演有更深刻的理解，则有待于稍后的一次机遇。

凉山州歌舞团1999年时，曾经对提升演艺水平作过大胆尝试，即提倡年轻的舞蹈演员参与到创作中。曲木阿支的处女作《梦的旋转》，一个女子、四个男子中，讲述一个姑娘不甘心传统陋习的压抑和束缚，努力挣脱无形的枷锁，向往外界，渴望接受新知识的故事。毕竟初创，舞台表达并不到位，在不停碰撞、修改的过程中，她真切体会到编导各方面协调把握的重要性。2000年，歌舞团专门派出3人到北京舞蹈学院成教院进修一年。“收获很大，所以对艺术的感悟完全不同，”曲木阿支将它比喻为，“就像打开了一道门。”

这道门是什么？是艺术感悟之门。艺术的门道有很多很多，感悟力则是决定艺术创作者通灵的关键所在。具体地解释，“过去在舞台上，我只知道一味地笑，保持笑脸，其实表演不是想象中那么简单。面部表情应该跟随内容发生变化，最好每个动作都有情绪、有想法，就是必须先理解作品。”

相比吉布阿鸽、曲木阿支，杨红更加年轻。青春活泼，既是她艺术创作的最大资本，也是她迸发快乐的源泉。在同事们的眼中，她是一个“性格鲜明、很有想法”的编导。如果对她的成长经历稍有了解，就会知道进取是其成长的基调。

还在读中学时，她偏爱运动的天赋几乎让她成为运动员。踢足球，感觉和跑位甚好，山里长大的彝族女孩，体能强过那些平原上的同龄人，像一匹良驹，快乐奔跑。省女足队挑选她，她却高傲不应，不犹豫不考虑，直接抛出两字：不干。简单的原因只是担心运动员容易腿粗，日后穿裙子着实难看。所以，她说学习舞蹈是“被家里人逼迫的”。1996年她考进四川省职业艺术学院，4年后毕业招进凉山州歌舞团，当上舞蹈演员。之后在中央民族大学进修舞蹈编导专业，是团里现有10余编导当中较年轻者之一。

杨红出手不凡。仅以获得省文联2018年度百家“推优工程”的舞蹈《月光下的朵洛荷》来说，这一女子群舞，2018年10月已荣获四川省第11届少数民族艺术节一等奖。

柔美的月光下，一群彝家姑娘翩翩起舞。她们身着盛装，走出闺房，载歌载舞，尽情展示着自己最柔美的情绪。作品所表现的，是彝族姑娘的恬静端庄，对爱情和美好生活的向往。场景选择在每年7月的彝族火把节时，朵乐荷舞在如梦如幻的仙境里，穿梭在高山，犹如山间盛开的一朵朵索玛花，夺目放彩。

“我们平时所见的朵乐荷，都在火把节的场坝里，热热闹闹的那种。而这个舞蹈，我换了一个场景，火把节的夜晚，体现的是月光下的朵乐荷。展现了彝族姑娘既有勇敢坚强的一面，也有月光似水这样柔情的一面，她们对爱情的向往，也没有那么直白。”杨红这样谈她的创作角度。

在歌舞团，演出和创作的机会都很多，她的作品也积累了不少。主要有《情深谊长》《开荒乐》《彝海赛船》《追太阳》《阿诗且格撒》，编排和执行导演参与的大型歌舞剧及晚会有《中央电视台春晚·四川分会场》《中央电视台元宵晚会》《火图腾》《四川电视台春晚》《燃情大凉山》《国际火把节开幕式》等。

年轻真好，索玛花开。