浅谈短视频画面的表达

陈咏梅

摘要：在融媒体时代，短视频异军突起，它以精巧构思、精美的画面、精心的制作、精彩的内容打动受众，为新媒体吸粉，提升媒体的美誉度。短视频适应手机传播，虽然短，但是对画面的摄制要求更高，本人就短视频画面拍摄谈一点感受，抛砖引玉。

关键词：短视频;摄像;画面表达

一、摄像要懂得光线的运用

光无处不在，风霜雨雪，阴晴变化，任何一种光线都有它的优缺点，生活中不是没有好的光线，而是没有耐心的等待、精心的取舍和巧妙的利用。不同的光线构成了不同的环境光效，初学者对于这种光效往往视而不见，更谈不上好好利用，而对于有一定经验的摄像师，他们只要在现场上一站，这种光效就一目了然，他们会根据不同创作的主题，进行合理的取舍，以达到最佳画面效果。巧用光线，可以产生线条的美感，画面的纵深感。

二、摄像要懂得色彩的应用

色彩的应用要有目的性，即为表现主题，表情达意，并且要有整体观念，从大处着眼。毫无疑问，栏目形态不同，节目性质不同，对于色彩的选择应根据创作要求有所区别。具体拍摄时，画面一定要有一个基本的色调，在数量上，在面积上，须突出某一种色彩，这是主题的情感倾向。同时，也要注意色彩的各种对比，有对比才会有造型的力度，并且极力营造色彩的重音效果，达到所谓“万绿丛中一点红，动人春色不须多”的效果。

三、摄像要懂得景别的作用

景别存在的意义首先在于内容对应，即在拍摄时看对象给景别，通常来说，新闻主体重点对象所给的景别至少是中景以上，而一般的内容则只给全景。拍摄者在这个时候一定要学会该重点的重点，不能把特写一类的景别随便乱用。如果他在拍摄现场有“循私舞弊”的倾向，随意把“特写”镜头送给熟人，这种做法将会导致景别错位，达不到主题应有的表达要求;景别的第二个意义才是对视觉的调整，是画面的结构方式，景别的变化对线条色彩的选择提炼非常有帮助。第三是成为电视语言的一种叙述方式，不同的景别组合在一起，构成影视艺术特有的叙事方法。

四、摄像要懂得运动的技巧

运动摄像必然造成景别、方向、视角、速度等的变化，这为摄像的表现提供了一种新的叙事方法。电视画面离不开运动的情势、过程、轨迹以及摄像机运动和特技运动带来的造型表現力。运动使摄像机与对象、对象与对象之间的关系发生变化，使某些对象得到鲜明突出的表现，使另一些对象得到淡化、掩盖或消失。要注意的是，推、拉、摇、移、升、降多种运动形式出现在一个短镜头中。在我的短视频《红色住龙》中，摄像人员用无人机的灵巧，穿过住龙的红军亭，然后慢速左转90度，镜头从近景到全景进行运动拍摄，画面从红军亭逐渐转向村中全景，给人一种走入历史的穿越感，这是静态镜头所不能表达的一种画面效果。

五、摄像要懂得编导的意图

当今的短视频创作，摄像人员不仅要掌握高超的摄像技巧，更要理解编导的意图。传统电视媒体的作品，是图像加解说，即使画面不到位，解说可以做一些弥补。在新媒体短视频创作中，摄像更是要仔细领会编导的意图，理解编导创意的内涵。短视频很少有解说词，有的甚至一句解说词都没有，只有画面、音乐、现场声、同期声、字幕组成，所以摄像要思索每一个画面、每一个镜头的内容表达、诗意表达、情绪表达，琢磨编导每一句话、每一个词怎么用画面去体现、去展示。我创作短视频《岩门》时，我没有解说，其中一段我就抓住鲜为人知的人脸石头来拍摄，凸显了缙云原始景区岩门的奇异地貌，引起了人们的好奇之心。实践表明，短视频虽短，但是“摄像表达”是轴心，创作必须围绕着这个轴心转。灯光也好，化妆也罢，还有录音——这一切的最终效果都是让画面更精彩，质感更丰富，表达更到位。

都说冰冻三尺非一日之寒，好摄像一定是有思想的人。毫无疑问，同样一起事件，同样一个现场，不同的摄像人员拍出来的画面效果肯定不同。摄像表达讲究“挑等抢”，因为人与人的素养不同，对“挑等抢”的理解也不尽相同。摄像表达通常在瞬间完成，这就要求摄像人员必须掌握方方面面的知识，有比较灵敏的判断，在拍摄现场跟编导有着同步的思考，这样的画面才能符合编导所需，所创作的作品才能令人回味无穷。