利用地域素材提升压花艺术本土化的实践

黄碧玉

压花（押花）艺术是指利用脱水、压制、干燥等技术手段对花叶等植物素材进行处理，进而将其制作成为具有一定观赏性和实用性的艺术制品。新课程改革以来，对学生美育要求也日益提高，而压花作为科学与艺术高度融合的产物，将其引入课堂不仅可以切实提高学生的审美素养，更可以实现新课程改革精神中提倡的多元化教学。

五彩缤纷的花叶作为大自然馈赠给人们的礼物，是人们忙碌生活中不可或缺的点缀，但是在人们沉醉于千娇百艳花叶的美景时，常常也会感叹其凋零的速度之快。

压花艺术可以最大程度上保留花叶最美的时刻，而且压花在制作过程中还可以加入自己的创作元素，所以该门艺术不仅可以培养学生的动手能力，更可以提高学生的创造力、艺术鉴赏能力及审美能力，进而提升学生的核心素养。

一、压花艺术的相关背景分析

根据资料显示，传统压花艺术最早出现在南北朝时期，目前可以查到的最早相关史料记载为唐朝时期。

压花作为一门民间手工艺术，其制作过程几乎囊括了所有的传统植物粘贴工艺。因为该项艺术的原材料容易获取，制作流程也较为简单，所以在历史上很快成为普通大众修身养性的手工艺活动。

现代压花艺术的发展最早起源于欧美等国，而日本是亚洲范围内最先开展现代压花艺术的国家。一直到上个世纪八十年代，有一批在日本学习压花艺术的台湾学者回台后，积极进行现代压花艺术的推广活动，并于八十年代末在台湾成立压花艺术的推广协会。

虽然中国的现代压花艺术起步较晚，但是经过半个多世纪的发展目前已经成为世界主要的压花工艺品出口国家之一。尤其在近年来我国压花行业出现了多件国际获奖的压花艺术作品，进一步提升了我国压花艺术在世界范围内的影响力。

二、将压花艺术引入课堂实践的现实意义

目前中学生的艺术修养、艺术鉴赏能力、艺术创造能力等均较为欠缺，究其根本原因就是传统的教育模式过分注重对学生的学术能力培养而轻视对学生人文素养的提升。压花艺术作为有着高度人文气息和历史底蕴的手工艺术，将其引入课堂实践有利于一定程度上扭转目前教学体系中对学生能力培养存在失衡的局面。

首先压花作为具有一定观赏性的艺术，将其引入课堂实践可以有效提高学生的感知能力和艺术鉴赏能力。教师在实际的教学中可以通过网络资源搜集优秀的压花作品供学生欣赏，教师可以通过多媒体方式进行展示，也可以将搜集的作品进行彩色打印，以供学生近距离地感受压花之美。

比如教师可以选择现存于美国旧金山亚洲博物馆的《十八罗汉图》，该艺术作品绘于清代乾隆年间。《十八罗汉图》为菩提叶制作而成，画中每一个人物均惟妙惟肖生动传神，具有极高的艺术水平和历史价值。教师可以选择该件传世珍品供学生课堂研究，此举不仅可以让学生感受厚重的人文历史，更可以切实地提高学生的审美水平。

其次压花手工艺作为创造性极强的艺术，将其引入教学实践中契合新课程改革提倡的个性化培养理念。中学是学生个性培养的关键性时期，教师应当在尊重学生个性的基础上创新教学方式，通过对不同的学生制定不同的培养方案，以达到因材施教的目的。

比如对于在课堂中引入压花艺术的创作，教师应当充分地鼓励学生进行个性化地创作，即在创作中融入自己对生活的理解和追求。在压花艺术中倡导学生个性化的追求不仅有利于传统工艺有效传承，更在尊重学生个性化发展的框架内激发学生对课堂学习的兴趣。

最后教师在教学实践中通过对压花艺术作品的多方位、立体化地剖析解读，有利于提高学生对相关艺术作品的分析和把握能力。知名学者尧斯曾经提出“接受美学”理论，該理论认为一件艺术作品必须有观众参与解读鉴赏才是一件完整的艺术作品，即高度肯定了对艺术作品的需要有分析和解读能力。任何一件艺术作品都不是孤立的，优秀的艺术作品应当在反应社会意识的同时还可以与观众产生跨空间与时间的对话。

压花艺术亦是如此，所以教师在选择压花教学作品时应当重点考虑有丰富历史意义的压花作品，学生在对此类作品鉴赏时需要进入该作品制作的背景年代情境中才可能对其反应的社会意识有所共鸣。

优秀的压花作品鉴赏是一个系统性工程，教师可以从作品制作者生平、时代背景等作为出发点，带领学生全面地对该压花作品进行艺术鉴赏。不断地在教学实践中培养学生对艺术的分析和把握能力，有助于学生在面对艺术作品时可以通过更加理性的方式审视作品，切实提高学生对艺术作品的鉴赏能力。

三、将压花艺术引入课堂实践的难点

压花艺术不仅可以为学生传播中国传统艺术文化，还可以让学生在学习的过程中陶冶自身的情操，提高学生的艺术审美能力，但是在当下的融入课堂教学工作中笔者发现还是存在很多的问题的，这些问题不光影响了压花艺术的传播和发展，还导致在艺术传播的过程中出现了很多问题，影响了相关教师的教学积极性。

（一）学生基础差

在传统美术课教学上，学生接触到的更多是需要用纸和笔画画的方法，学到的美术知识也大都与压花艺术没有什么关系，因此在当下的教学工作中很多教师发现要想为学生传递压花技术的相关文化首先是需要从最基础的内容开始进行教学的，但是在这样的教学工作过程中大部分的教学时间就需要在开展相关的教学工作中去，导致很多学生在相关的课程技术以后发现并没有学到太多的知识，导致学生在学习的过程中往往会存在倦怠感。除此之外，在当下的教学工作中有部分教师忽视了学生基础的问题，在教学的过程中掌握不好节奏和速度，导致学生在学习的过程中感觉到吃力，因此笔者认为在以后的教学工作中不能仅仅为学生进行相关的压花技术，而是应该在教学的过程中将学生作为基础，在保证学生学习质量的基础上为学生提供更加优质的压花艺术教学。

（二）教学模式单一

在当下的教学工作中部分教师没有分清压花艺术教学工作中的主次，因此教学的时间分配也是存在很大的问题，比如说教师在教学工作的国曾中往往会将相关艺术的理论教学作为主要，但是在教学的过程中往往会存在理论基础过于单一的问题，这也是在当下的教学工作中很多学生展现出了对相关艺术不敢兴趣的主要原因。

学生在学习的过程中参与感决定了其对一门艺术或者是文化的感兴趣程度，如果在教学的过程中仅仅是将学生作为教学工作的一个部分，采取教师所认为的理论教学工作，学生在长时间的学习过程中很难感受到成就感。因此笔者认为在以后的教学工作中为学生创造更多动手实践的机会是非常有必要的，因为在学生实践压花艺术的过程中往往会感受到压花艺术自身带有的趣味，这样也会让学生在学习的过程中有更多的积极性。

因此在以后的教学工作中各个教师也要充分认识到学生对于压花艺术的学习情况，在学生能接受的范围之内不断优化教程，引导学生慢慢地爱上压花艺术。

四、利用地域特色提升压花艺术本土化的实践研究

随着社会的不断发展进步尤其是互联网技术的兴起，给压花艺术的发展带来了契机，不仅极大地扩展了压花艺术的发展渠道，更减少了压花制作的制约条件，使得压花艺术创作手段趋于多样化、自由化、国际化。然而该趋势也存在着值得警惕的弊端，目前国内的压花作品其艺术风格、题材选择日益失去了民族特色，该现状对于压花作为传统手工艺的传承起着一定的制约。

所以在推进压花艺术走向世界的同时，如何守住传统压花艺术中的精髓是目前值得考虑的重点问题。所以将压花艺术引入传统课堂，在传承中华优秀文化这一大的框架下实现压花技艺的传承是追求压花艺术本土化的有效措施。

（一）积极利用社会资源，促进压花艺术本土化

教师应当充分重视社会资源在促进压花艺术本土化过程中的重要作用，比如可以通过一些法定的传统节日开展相关教育活动，在活动中利用压花艺术作为载体，让学生切实感受艺术本土化的氛围。

以端午节为例，讨论利用社会资源实现压花艺术本土化。首先教师要让学生以压花工艺作为手段完成对端午节“形的刻画”，所谓形的刻画就是通过压花艺术创作端午节中特有的符号，比如教师可以鼓励学生通过压花工艺制作粽子、龙舟等。

在“形的刻画”这一环节，教师可以更多地追求艺术能力的培养，即适当提高压花制作水平要求。在学生通过压花艺术对端午节这一传统节日进行刻画之后，教师便可以进行下一个环节的引导，即对端午节进行“意的表达”。

在“意的表达”这一环节，教师应当重点引导学生将压花艺术进行本土化、历史化，即鼓励学生在传统框架下进行再创作，再创作的内容不仅可以包括端午节的一般特色，还可以包括学校所在当地的民风民俗。传统文化与地域特色结合之下的压花作品往往可以增加了作品的个性感和独特“野性”，有效增加整幅作品美感，提高学生的综合创作能力，激发学生热爱家乡的情感。

（二）因地制宜，实现压花艺术生活化

优秀的艺术作品一定是深植于生活实践中的，教师可以鼓励学生走出课堂，通过在生活中寻找压花制作的材料和灵感促进压花艺术的生活化。在大力提倡核心素养发展的今天，对学生进行全方位的引导已经成为教育工作者的共识。但是就目前的现状来看，部分学生学习了很长时间的美术课程和音乐课程，却没有真正地去过美术博物馆或者亲自去聆听一场音乐会。

脱离了现实养料的“素质教育”在目前的教育体系中随处可见，针对这一现状，教师在压花艺术课堂中应当担起高度的责任感，通过必要手段实现压花艺术生活化。

比如教师可以组织学生对校园周边、莆田各个地方的野生植物压制成干花的艺术性进行归纳、梳理、合理挖掘、开发与实践行为进行方法论上的思考，形成研究报告，为野生花材用于压花艺术制作方面提供一些可行性的参考。此举不仅可以有效推动压花艺术生活化，还可以帮助学生提高对生活的热情。

（三）将中国传统文化与压花艺术相结合

在压花艺术体系中融入中华传统文化的内容是促进两者有效结合的重要措施。因此压花艺术是加强对学生传统文化教育的重要工具，因此可以在美术压花艺术教材中融入古代诗歌赏析、音乐课中融入古曲欣赏、美术课中融入中华画作赏析等内容，由此在丰富课程体系中与中华传统文化有效结合，加强学生对中国传统优秀文化的理解与热爱。这样类型的课程体系会对学生的艺术审美能力起到潜移默化的影响。

立足新时代背景下，中华传统文化与压花艺术教学工作相结合时，需要老师们批判的继承和发扬中华传统文化。老师在教授学生有关中华传统文化知识的基础上，需要自己要全面了解，并将其中蕴含的文化内容通过讲述和实践的方法传递给学生，由此加强学生的思想道德建设。在与现代人文主义精神相结合的基础上，不断的创新，使其赋予新时代的内容。

随着时代的发展，传统文化分为了优秀文化和糟粕文化，教师只有增强辨别传统文化的能力，取其精华去其糟粕，才能为学生提供更加优秀的德育教学，由此将中华传统文化在压花艺术中的积极性有效发挥。在为学生进行美术文化艺术教学的过程中也可以让学生知道什么样的艺术才是优秀的文化，以此提高学生的文化艺术辨别能力。

五、结语

压花艺术既含有很高的艺术情趣，又具备很强的装饰效果，所以在教学实践中引入压花艺术不仅可以切实提高学生的艺术素养，还有利于培养学生的动手实践创新能力及提高学生的人文底蕴。同时通过引导学生进行压花艺术生活化，系统有效地培养学生关注发现生活的美、并运用美术知識技能美化生活的意识和能力。

注：本文为福建师范大学美术学院课题“压花（押花）艺术融入学校美育实践的研究”（课题编号：ZXMS-2017016）研究成果。

（责任编辑  袁 霜）