嗨翻屋：做音乐版权市场的“京东”

五米

嗨翻屋的模式是通过整合全球音乐版权内容资源，运用AI、大数据和云计算技术为音乐内容生态中的生产者与使用者提供版权交易和增值服务。

这边，音乐人呕心沥血做出一首作品，不仅要解决发行难的问题，一旦发现被侵权，还要面对维权困境;那边，音乐的使用者们也苦于找不到合适的音乐，即使找到了，还要面对后续繁琐的授权程序。

周倩看到了音乐版权市场的这个痛点，于2016年创立音乐版权内容公司嗨翻屋（HIFIVE）。嗨翻屋的模式是通过整合全球音乐版权内容资源，运用AI（人工智能）、大数据和云计算技术为音乐内容生态中的生产者与使用者提供版权交易和增值服务。

除了推出线上版权交易平台AGM以外，嗨翻屋还推出为独立音乐人提供歌曲制作、发行、版税回收等一站式服务的智能经纪人“小智”，以及音乐创作AI智能音乐助手“小嗨”。

目前，嗨翻屋已代理了全球大型版权音乐公司以及上万名独立音乐人的作品版权，拥有和获授权近千万首音乐作品版权。同时，它为腾讯、移动、电信、华为、微博、阿里巴巴、网易、二更、Keep等数百家企业提供音乐版权服务。

2019年7月，嗨翻屋宣布获得CMC资本数千万A+轮投资。

2015年，是中国音乐付费时代的开始。有数据统计，2015年—2016年6月，QQ音乐数字专辑累计销售额突破亿元。同时，大众对图片、文字、影视剧的付费习惯也逐渐被培养起来，这代表着市场已经有了基本的版权意识。

“To C（面向消费端）的平台很多，但缺乏To B（面向企业端）的一站式平台。”当时还在一家游戏公司工作的周倩，感受到音乐版权交易市场的困境。比如，当一家下游公司想要使用一段音乐时，需经过冗长繁琐的程序才能获取到授权，而上游版权公司也很难检测到歌曲在授权后的使用情况。

于是，周倩决定先行一步创办嗨翻屋，并于2017年6月推出商用音乐版权交易平台AGM。周倩把AGM比作“音乐版权界的京东”，通过向上游的版权方和音乐人购买版权，再给版权音乐打标签，进行分类整理，然后提供给B端用户使用。

这并非易事，因为B端企业需求繁杂，客户不是来听歌的。广告公司要找广告配乐，游戏公司要找打斗配乐，应该如何帮助客户快速解决这些场景诉求呢？周倩认为，解决问题的办法是技术。嗨翻屋的技术团队通过AI给每一条音乐从情绪、乐器等方面打标签进行分类，一首音乐的背后通常有上万个标签，这些标签可以帮助客户快速找到自己需要的音乐。

目前，嗨翻屋的核心技术团队中，博士和硕士占比近九成，在人工智能、大数据、云计算等领域，嗨翻屋已积累24项专利、16件软件著作权以及多篇学术论文。

在音乐圈，音乐人除了加入知名音乐公司，还有很多是以独立音乐人的身份在创作。数据显示，国内至少有10万名独立音乐人。很多独立音乐人并不是专业人士，可能只有一两首歌。他们对版权法规一头雾水，并且不清楚自己的作品在全网的传播情况。

“这时候就需要一个产品来帮他们解决版权问题。”于是，周倩想到了智能经纪人。

2018年9月，嗨翻屋推出的智能经纪人“小智”正式上线。那时，“小智”的功能主要为音乐版权的发行、版税回收与数据查询，基本上能覆盖一个音乐人发布一首歌的完整需求链。

在公司建立的独立音乐人社群中，周倩发现，大多数独立音乐人并非全才，而只对作词、作曲、编曲、演唱等种种环节的一环或几环比较熟悉。因此，她在“小智”上线了名片功能，每个音乐人可以在这里拥有专属名片，便于他们交换资源和进行合作。此外，周倩还围绕独立音乐人的需求提供了许多增值服务，如动态歌词、歌曲封面等。

“音乐人有很多灵感，他经常需要把这些灵感进行分享，他需要跟人讨论或者是寻求合作。但在这个过程中，他们的片段作品经常被抄袭或者是被侵权使用。”在与音乐人们沟通后，周倩发现了这个痛点。目前的音乐存证模式往往覆盖的是完整的音乐，音乐人临时创作的一小段旋律、几句歌词完全得不到保护，在样片时期被抄袭或侵权的音乐人往往维权无门。

为此，今年6月，她在“小智”上线了“灵感存证”功能，音乐人可以随时将自己的碎片作品上传至“小智”，即可享受存证服务。嗨翻屋与蚂蚁金服、腾讯、平安三方联合发起的中安保险的全资子公司中安科技合作，运用区块链技术，与公证处打通，可直接出具公证书。

目前，智能经纪人“小智”上已经有近万名音乐人注册。

随着接触到更多独立音乐人与音乐爱好者，周倩感受到大众对音乐的喜爱与创作欲。“我想向女朋友求婚，大家都在送钻戒，没意思。我能不能送一首属于我们两人的歌？”一位朋友向周倩询问，周倩就想到了自己的AI技术团队。

事实上，嗨翻屋建立之初，团队就一直在研究AI做歌，输入节奏、乐器、情绪方面的需求后就可以自动作曲、作词，并与AGM平台进行版权对接。他们也进行过一些尝试，“之前与小米智能水杯合作，智能水杯里面全部音乐都是我们用AI创作的。”

既然AI作词、作曲已经趋于成熟，那是否能用来帮助更多的音乐爱好者？“我们现在在做的事叫‘互动式创作’，就像是音乐界的‘美图秀秀’。比如你想要一段激情的交响乐，就可以按你的意愿生成，你可以发出‘再激情一点’的指令，它会根据指令做出更变。”

周倩表示，嗨翻屋现在最大的竞争力还是技术。在音乐行业里，技术运用相对较少，而随着行业的快速发展，先发优势会越来越大。未来，嗨翻屋会进一步提升技术壁垒，并增加头部的版权资源。今年，她会在MCN平台上发力。

“近两年兴起的产业，带给我们一个千亿美元的音乐版权市场。”周倩認为，在未来一两年内，商业版权市场会迎来大爆发。随着短视频、直播平台的兴起，版权的范围将不仅仅局限于音乐平台。

中国音乐版权市场的拐点不远了，嗨翻屋很可能是推动者。

音乐版权市场秩序正在由混乱走向规范，这是可见的必然趋势。国家正在加大知识产权侵权违法行为惩治力度。版权是音乐行业最应商业化、标准化变现的板块，在中国却大片空白。不久前，艾瑞咨询发布的《中国数字音乐商用版权市场研究报告》显示，2018年，中国音乐版权市场规模达到188.3亿元，相较过去几年保持着较高的增长速度。其中，在数字音乐市场方面，中国To C的数字音乐平台总收入达到76.3亿元，包括来自用户付费收入达45.2亿元，占比达到接近60%。

不过，去年中国数字音乐商用版权市场规模仅为1.9亿元人民币。艾瑞咨询认为，由于政策对数字音乐的监管尚未落实到企业端应用，因此整体行业仍处于起步期。但自“剑网行动2018”开始将目光转向短视频、动漫等领域起，广泛应用于相关内容制作的版权音乐势必会在未来受到更多的政策关注，再结合近期愈来愈多的商用音乐侵权案得到受理和胜诉的现象，艾瑞咨询预计，在未来两到三年内，政策将会逐渐介入数字音乐在B端应用的监管，并推动其在这一领域的正版化进程。

另外，据了解，自2021年起，用户端的数字音乐平台将全面进入流媒体时代（即以在线收听代替下载）。届时数字音乐下载行为的减少将会有效减少盗版音乐在用户端乃至社会中的传播，这也将为企业端的数字音乐正版化带来推动力。

（编辑  周静charm1121@sina.com）