“互联网+”背景下网络动漫产业的发展

摘  要：互联网作为二十一世纪的新兴产物，发展迅猛，搭载互联网发展的动漫产业也在时代的潮流中逐渐崛起，随着动漫产业的不断发展，动漫产业的商业运作模式也不断成熟，带上互联网标签的动漫更是发展迅速。作为一项互联产业，同时也作为一项文化产业，网络数据出版的模式推动了动漫产业的发展，同时动漫产业也促进了互联网的发展。

关键词：互联网+;网络动漫;动漫版权;动漫产业

中图分类号：G124     文献标识码：A 文章编号：2096-4706（2019）14-0183-03

The Development of Internet Animation Industry under the

“Internet Plus ”Background

LI Wenli

（School of Management，Suzhou Vocational University，Suzhou  215104，China）

Abstract：As a new product of the 21st century，the internet has developed rapidly，the animation industry which carries the development of the internet has also gradually risen in the trend of the times. With the continuous development of the animation industry，the business model of the animation industry is also constantly mature，and the animation with internet labels is developing rapidly. As an interconnected industry，as well as a cultural industry，the model of network data publishing promotes the development of the animation industry，while the animation industry also promotes the development of the internet.

Keywords：internet plus;network animation;copyright of animation;animation industry

0  引  言

动漫产业是时下比较热门的一种文化娱乐产业项目，特别是对于年轻人来说，逐步成为其日常生活中不可或缺的一部分。从漫画图片、动漫TV到动漫电影，包括周边产物等一系列衍生物和衍生活动，都是当下青年比较热衷的事物。由此可见，动漫产业的经济价值是不可估量的。而网络数据形式，加快了动漫的传播速度，互联网对动漫的发展至关重要。

1  动漫概述

何为动漫？在这里不再解释传统意义上的动漫。一般来说，动漫具有故事精巧、画面绮丽、音乐优美或传达着爱与理想的主题等特点，观看者时常在观看时会感觉激动人心、感到美好的感觉。相信大多数动漫爱好者都会有这样的体验，动漫可以带来现实中无可比拟的幸福感，与此同时，人们又将对动漫的热爱转换到对其产品的热爱，有的甚至以动漫为理想、为人生的奋斗目标[1]。正是在这样的背景下，互联网的加持，将会加深其对大众的影响力。

2  网络动漫的特点

2.1  传播速度快

作为网络数据下的动漫形式可以使受众足不出户就能在终端上看到自己想看的内容，听到自己想听的歌曲，这些资源通过数据的方式传播，可达到上传即可视可听的效果，瞬时拉近了出版商与受众之间的空间距离。由于网络的传播速度快，也加强了动漫作品和观众之间交流的频率，观众群体可以通过转载、评论、论坛发贴等方式加快网络动漫的传播速度，通过这种“蜘蛛网”的传播形式，可以使得传播速度不断加快。

2.2  观看方式更加方便

互联网诞生之前的动漫载体的模式比较传统，以书本、光碟、磁带、CD（动漫歌曲）等形式为主，观看起来常常比较麻烦，比如光碟就需要有相应的设备来播放[2]。通常一部长篇连载的漫画或者数据超光盘容量内存的动漫需要不断购买续集，其缺点十分明显，一是在资金上比较浪费，二是不便于受众储存，三是观看上的不便，且只能够在家中或者有设备的地方定点观看。而如今，网络动漫的载体不再以传统的模式进行，受众只需要一部有网络连接的移动终端就能够随时随地打开自己想看的内容。特别是对于手机用户来说，观看起来非常方便。

2.3  更加集中的动漫发烧友聚集地

传统的动漫爱好者往往通过BBS、漫画书交友栏等方式進行网络动漫交流交友，然而进入“互联网+动漫”的产业模式，动漫爱好者拥有更加集中的交流沟通的阵营。通过专门用于观看网络动漫的APP，动漫爱好者可以在APP中搜寻自己想看的内容，并且以此找到动漫的共同爱好者，通过和动漫爱好者的沟通交流，既可以在动漫爱好中找到自己的归属感，同时也能够结交更多志趣相投的朋友[3]。另外，利用网络宣传的形式，进行线下活动的线上订票，也突显出网络形态的优势。通过整个形式的运作，这种比较集中的网络动漫APP的阵营在一定程度上推动了网络动漫的发展。

3  “互联网+”下对网络动漫产业的不利之处

3.1  版权问题

“互联网+”下的动漫产业容易引起版权争端。互联网在带来网络便捷的同时，也使得一些缺乏版权意识的人钻了法律空子，即使没有版权也通过网络的途径进行相关资源传播，由于正版商很难在网络上发现盗版的存在，也就很难确认由于盗版带来的经济商业的损失。版权意识薄弱也很容易使得动漫产业中的原创者的利益受到侵害，原创者靠收取的版权费用来平衡创作过程中的费用支出，一旦过多的盗版资源流入市场，势必会影响原创者的利益，在一定程度上也会对原创者造成一定的经济损失。另外，盗版问题也影响了互联网健康良好的发展风气，对整个网络环境造成了不好的影响。

3.2  基于网络的未成年人保护问题

互联网下的动漫产业种类繁多，且难以在互联网上形成分级制度，这样就会有大量成人题材的动漫涌向青少年，未成年人的价值观容易受其影响，且其对未成年人的心理健康也有一定程度的影响。在互联网的传播模式下，动漫产业中含有暴力、色情等元素的动漫容易暴露在未成年人的面前，加之部分网络平台缺乏正确而规范的操作，这样就很容易发展成为一个不利于未成年人健康成长的网络平台。

3.3  网络和动漫的产业链并不成熟

相较之过去，互联网与动漫的产业链得到了一定的发展，但相对于成为一个成熟的产业链来说，仍有一段长远的路要走。我国的动漫产业的制作方长期处于经济紧张的状态，投资方、发行方与制片方对制作工期的时间约定并不足以成就一部精良的动漫。投资方急于收回成本，发行商也赶档期，在这样的情况下制片方不得不压缩工期、降低质量要求以提高制作速度。一部好的动漫或者漫画，对于脚本的敲定、人物的设定、故事情节的构思等方面都需要经过反复的推敲，对于动漫来说，还需要对配音、歌曲等方面进行精细的创作和甄定。动漫产业另外一个很重要的方面，就是对动漫的宣传，以及其后期相关的衍生品、衍生活动等相关的出品。对于制片方来说，只有更好的收益才能激励其后期制作出质量更加优良的成片。

4  如何促进“互联网+”下网络动漫产业的发展

4.1  确定受众范围

为了扩大网络动漫的受众范围，可以将动漫作品的内容进行有针对性的分类。首先，可以进行年龄段的分类，将动漫作品分为低年龄段、全年段和成年段，对动画的内容进行有针对性的调整，确定明确的受众范围是为了吸引更多年龄段的观众，通过这一手段来达到扩大网络动漫的市场的目的。

4.2  确定分级制度

对动漫实行分级可以体现动漫产业的规范化。对动漫进行分级，在一定程度上可以促进对动漫内容的改进，由于动画内容需要给未成年的青少年和幼儿观看，使得动漫的内容比较低龄化，这样会使得一些成年观众的市场丧失，动漫产业应该不仅以儿童青少年为主要受众，也应该注重成年人的市场需求，通过分级制度，可以让不同需求的观众进行分类观看。通过分级制度既可以保护青少年，也可以拓宽市场范围。

4.3  提高动漫的制作水准

动漫作为一项文化娱乐项目，在发挥其娱乐效果时，也可以承载文化思想。一部好的动漫作品，可以涵盖思维方式、道德标准、文艺观念、艺术特点等方面，从这些方面均衡地体现出作品的魅力[4]。虽然我国目前也有这样优秀的作品出现，但是针对整个市场来说，作品的整体水平是有待提升的，并且市场环境中大多数以低龄段儿童动漫为主，不具备承载以上内容的载体。提高动漫的制作水平，不仅是针对动漫故事内容本身，还应该在制作水平上进行改进，使得画面的呈现效果更加具有观赏性。通过运用专业的设备和制作手段，对画面进行捕捉，再对其进行技术化处理，使得画面的CG效果更加生动形象。

4.4  构建稳定成熟的产业链

成熟的网络动漫产业链对整个动漫产业的发展至关重要，一是关乎制作资金回笼，以及资金循环的问题，二是成熟的产业链也可以促进动漫的制作水平的提升。成熟的产业链需要把圈内的资源进行整合，优化资源自身的实力和品质。就拿手办产品、COS文化、配音演员来说，国内的手办大多数容易出现盗版制作，从手办的形体、上色等一系列环节，都显得不够精致，在这样的情况下，很难吸引动漫热衷者去购买这些手办;我国的COS文化仍然属于小众范围圈内的活动，COSPLAY在一定程度上扩大了动漫作品的知名度，也可以加深受众对角色和作品的喜爱程度，受众的喜爱和支持是活跃动漫产业必不可少的因素;就配音演员来说，我国动漫配音的整体水平仍有待提升，部分动漫作品的配音效果呈现得不够自然，或者过于夸张，对人物角色的情感拿捏不够到位，在一定程度上体现为台词水平欠佳，因此需要通过一定的选拔和培训机制来筛选出声音表现力好的配音演员。

4.5  进行多元化表现手法和题材的创作

动漫的表现手法有很多种，添加到动画中的中国元素的表现形式的常有：剪纸、水墨画、皮影等[5]。利用具有中国文化传统特色的表现手法有利于弘扬中国传统文化，同时也能在现在大同小异的动漫市场上展现出不一样的审美趣味。另外，制片方也应该加强对其他新鲜元素和技术的吸收能力，打造高素质的创作团队，善于从新鲜的角度去尝试不同的题材进行漫画创作，通过不同的题材，展现动漫文化的艺术特点，丰富其内涵，促进其发展。

5  结  论

“互联网+动漫”产业将会成为未来的热门项目，互联网带动了动漫的传播速度和影响力，使得动漫作品的热度远远超过传统传播方式下的热度。因此动漫制作者应该加强自身的创作实力，以不断贡献出品质更加优良的动漫作品。同时投资方和受众也应该积极参与到动漫的发展中，给出支持和监督，为稳健动漫市场贡献力量。另外，也应该发展具有中国特色的动漫，及时关注前沿的制作技术和新鲜资讯。通过各方的参与和支持，使得我国的网络动漫产业可以良性发展。

参考文献：

[1] 王冬.互联网+背景下网络动漫产业发展探究 [J].新闻战线，2018（1）：125-126.

[2] 严慧雯.“互联网+”背景下的国内动漫产业发展研究 [J].河北企业，2017（12）：105-106.

[3] 肖晓帆，陈柏福.“互联网+”时代动漫产业整合与商业模式创新研究 [J].长沙大学学报，2019，33（1）：36-41.

[4] 郑曦.“互联网+”环境下动漫衍生产业创新发展研究 [J].传媒，2017（15）：73-76.

[5] 周迦影，赖红波，陈经坤.互联网+背景下國漫IP背后的产业融合与产业创新——以腾讯动漫为例 [J].设计，2018（10）：105-107.

作者简介：李文丽（1971-），女，汉族，吉林九台人，博士，教授，研究方向：知识产权管理。