浅谈小学美术低年级绘画课教学

许玲珍

绘画课是小学阶段美术课堂中最常规、最常见的课程类型。绘画内容在小学美术教材中所占比例较大，是教材内容的重点。如何上好常规课，特别是低年级的绘画课，看似简单实则不易。通过自己的教学实践以及自己对6～7岁儿童的绘画特点的观察，我对低年级的绘画课有了新的认识，在此和各位同仁分享。

首先我来说说自己对低年级绘画课的的现状，儿童画是小学低年级美术学习主要的绘画形式，也成了儿童学习绘画造型的画种。低年级的学生只要一进入美术课堂，就显得格外轻松和愉快，很容易沉迷在绘画的世界里。低年级的学生绘画有很强的自主性，能不受时空概念的约束，可以把现在、过去、将来的事物组合画在一起，同时在构图时有很强的随意性。从一边或从中间开始起笔都是无目的的。人物大小随意，造型随意，常常沉浸在自己的创作中回味无穷，所以我们经常会惊叹低年级孩子奇特的表现力，甚至有大师作品的影子。但低年级学生对色彩的表现力较低，他们还不懂色彩的对比、变化、丰富性、完整性，只是一味形象化概念化地涂色。

接下来，我将结合自己的教学经验与反思，说说如何针对低年级儿童绘画作品进行指导的几点做法。

一、初步渗透构图要求，绘画力求完整

一年级的学生对构图基本无意识，带有很强的随意性。如果我们长篇大论地给他们讲构图理论，他们根本不能理解，因此我们可以用通俗的语言配合肢体动作给他们讲授。低年级常用的构图方式为中心式主体构图法，这种构图方式符合学生以自我为中心和儿童画夸张的特点。在我的课堂上，每次在学生创作之前，我都会不厌其烦地提醒他们，把这节课的主体物画得大一些，精美一些，稍居中一些。同时在主体物的后面添画背景，下面添画地面或花草，让你的画面看起来更加完整。在多次授课之后，学生们逐渐有了这样一种意识：这节课的主体是什么？我要把它画得大一些，美观一些，我要画得再完整一些。然后，再慢慢地让学生理解画面要饱满、前后要有主次、左右要呼应的构图要求。

二、让学生再次认识色彩

浙美版一年级的第三课就是《色彩大家庭》，可是很多老师没有重视这一课，尤其是其中对色彩的讲解，很多老师认为学生在幼儿园阶段就接触过绘画，不必再介绍色彩。殊不知，让学生充分认识色彩是很有必要的。色彩颜料是多样的，常用的有水彩笔、色彩铅笔、油画棒等。色彩的色相有12色，24色，36色等，可以让学生较主动地去理解和学习色彩。如教师可以要求：在你的颜料中把偏红的、偏橙的、偏黄的、偏绿的、偏蓝的色彩挑出来。学生按要求挑出五类色相的色彩后，告诉他们这几组色相可谓“相近色”或“近似色”。在一个物相中可运用相近色或近似色，像阳光、彩霞、红色彩旗可用各种红的近似色，蓝天、大海可用各种蓝色近似色，森林、草地可用各种绿色的近似色。老师还要提醒学生注意运用灰色，但应根据需要用，不要大面积涂色，色彩要有变化地使用，或交替使用。这样可使色彩更加多样化，使画面色相更加丰富多彩。

三、掌握一定的涂色技巧

涂色不严谨，绘画时草率了事，是低年級学生绘画中一个大的缺点，这在低年级的绘画中普遍存在。要克服这一缺点，必须让学生认识涂色在绘画中的重要性，浙美版教材就非常注重这一点，讲第一课《走进新天地》一课中重点安排了不同画笔的涂色介绍。老师可以采用直观的示范教学法，涂两块相同色相的方形色块，一块色度不均，涂法毛糙;一块色度饱和、色相均匀完美，让学生比较，哪一块美。答案：第二块美。通过对比，学生认识了认真涂色的重要性。从技巧上看，老师要启发学生了解色彩，让他们知道要根据颜料的不同和块面形状来涂色，色相要求的不同也决定了不同的方式方法，如：色彩铅笔、蜡笔、油画棒是干性彩笔，可以轻涂，可以重涂，可上下竖向涂，可横向来回涂，可打圈涂和反复涂等，能达到预期效果就行了;而水彩笔是水性的彩笔，涂色就要有序地一次性涂色，少用复涂。水彩笔的轻涂与重涂并不能产生色彩的深浅变化。复涂还会造成色彩的不匀并可能造成磨损破坏画面。我通过几年的低段美术教学总结了一句指导一年级孩子涂色的顺口溜：“油画棒用力涂，水彩笔排排涂！”简简单单一句话，孩子们一下子就记住了，经过一两次涂色练习，大部分孩子都能涂得非常棒了！

四、启发学生绘画源于生活并美于生活

教师可以结合生活实例讲述绘画与生活的关系，使学生思考、联想并得到启发。以人们穿衣服为例，每个人穿的衣服都不相同。我们画画与穿各式各样的衣服是一样的道理，画画题材是来源于生活，但绘画又是要美于生活，我们可以在画面上赋予它现实生活中没有的色彩。如果让你画一座房子，画一条马路，画一个人的服饰，画一只动物，要求各自主观地、个性化地绘画上色，你会怎样做呢？学生受到了启发，就不会依赖现实中的色彩。房子漂亮了，马路不再用灰色了，人的服饰丰富多彩了，小动物也色彩斑斓了……画面显得天真、充满童趣，画面的装饰性加强了，作品也好看可爱多了。

五、重视低年级学生绘画作品的评价

画画与创作是一个辛苦的劳动过程，学生年龄小，精力有限，既要有激情又要仔细认真，必须始终如一才能把一幅画画好、修正好，这是学习的好习惯，也是画画的基本要求。教师要根据学生的实际能力和绘画量的大小，给学生充分的时间，或是循序渐进，画幅由小慢慢变成正常规格。老师还要及时给有进步的学生鼓励。教师应多让学生欣赏身边同学的优秀作品，在欣赏的时候教师引导很重要，应引导学生看优秀作品是如何构图、造型、涂色的，同时让学生尝试着给展评的作品进行评价，可以从构图、色彩等方面发表他们自己的看法。作为教师，在评价优秀作品的同时不要忘记激励其他学生，鼓励他们只要注意到这些方面他们也可以画得很好。这样学生们欣赏的优秀作品多了，就能带动其他学生的进步。学生们感觉到榜样就在我们的身边，自己下一次一定能够画好。

丰子恺比喻孩子的眼睛是“天地间最健全的心眼”。教师要开发出学生大胆创奇创新的能力，保护好他们充满童真的想象力，同时又要教会他们细致严谨的绘画习惯，用心评价学生的作品，从孩子的视角去欣赏，在教学中逐步去引导，这样学生的绘画水平才能取得更大的进步。