周薇教授“钢琴基础教学的观念与实践”讲座综述（下）

文/武 宁

2.识谱视奏训练

针对读谱视奏的问题，以往的一些观念存有不同程度的误区：有的认为视奏可以在考前临时准备；有的认为视奏能力是天生的，训练不来。而实际上，视奏必须要在钢琴基础阶段重点训练，而且是非常重要的一个方面。

根据铃木教学法，学习初期是不看谱子的，通过听觉来“摸”音乐。但是，这其中就存在问题了，因为早期阶段都是学生模仿老师弹奏，虽然对训练耳朵有好处，但是却忽视了读谱的最佳年龄。经验表明，通常背谱非常快的学生读谱能力就会比较差，因为他们很容易就能背下谱子，相应地对谱面标记的关注就少，基本上弹熟、背过谱子后，就不怎么看谱子练琴，所以容易忽略谱子上诸如速度、力度和表情等重要的信息，对这一类孩子更要注意加强其读谱能力。我们首先要明确，读谱的意义不是为了背谱，而是为了读懂音乐里的含义。钢琴的乐谱是大谱表，两只手共同弹奏多个声部的乐谱，相对来说就比其他乐器复杂，因此，钢琴教学需要从小培养识谱、读谱与视奏的能力，还要教会学生做谱面分析，清楚谱面的各种记号。具体来说，识谱视奏训练中又可细分出一个子圆的内容：

谱与音的关系。看到乐谱，首先内心听觉要能听到，并且视唱出来。

谱与键盘的关系。看到乐谱，内心听到声音，还要能视奏出来。即眼睛看到、耳朵听到、手上弹出，形成三位一体。

盲弹的训练。培养视奏能力，其中一项重要的内容就是盲弹。这时，要求眼睛只盯着谱子，不看手的弹奏。在盲弹中教会学生移位，诸如移高或移低八度、移动调性等；还要关注指法问题，对每一个音型、每一个把位上的指法进行合理安排。

不同层面的视奏。横向的视奏，是对高音谱表、低音谱表进行分手练习；纵向的视奏尤为重要，是从和声层面看谱，顺序自下而上，也就是从和声的根音开始看谱，而不是从旋律开始自上而下看谱。以和声思维看谱，先看左手和声因素，能够提高背谱速度，有效避免左手和声弹奏不清晰、只顾及旋律的弊端。最后是合手视奏，要努力提高两手的协调性与流畅性。

读谱的方法有很多种，可以从无线谱到有线谱，先认节奏，后认音高。

例2 无线谱识谱示例

不论是5C定位法、音程识音法，还是倒影识音法，都可以综合运用，但关键是一开始就要排除“逐字逐音”读谱的现象，不要一个音一个音地读谱，要尽早学会以音群的形式读谱，寻找音与音之间的关系，即音级关系。如果以单个音为单位来读谱，根本读不出乐句的感觉，弹奏速度也会很慢。周老师推荐一种地图式读谱法，即根据方向和距离来读谱，辨明音与音之间在方向上是上行还是下行的改变、音程距离有多远。例如，C—D—E—D—C是两次上行二度、两次下行二度的音程关系，C—E—G—E—C是两次三度上行、两次三度下行的音程关系，C—F是上行四度，G—D是下行四度，等等。

例3 地图式读谱练习

读谱视奏中的盲弹也尤为重要。千万不要看一个音弹一个音，尤其是不要看一眼谱子再看一眼手，以这种方式练琴将会形成巨大的障碍。所以，初期学琴，就要训练盲弹。要训练依靠手指距离的感觉，保持眼睛不看，在键盘上从一个音摸到下一个音，开始可从临近距离的音程练习，后可逐渐扩大范围，直到熟悉各种音程之间的距离，准确摸到要弹的音，进而形成一种“键盘地形”的感觉。在这个训练过程中，要严格遵守盲弹的纪律，弹奏时眼睛不看手指，必要时可将学生的手遮住，通过人为创造的盲弹环境，帮助学生构建音符、手指与键盘的关联性认知。另外，可以运用卡片挡谱培养学生眼睛提前看谱的能力，即将弹过去的音符用卡片遮住，让学生再也没有机会回头看，只能往下看谱。这是视奏中很重要的一点，眼睛永远朝前看，要提前看到下一个音或下一个小节。刚开始练习时，如果弹第1小节，就看一眼乐谱，在用手指在琴键上盲弹的同时，眼睛就要看向下一小节的乐谱，前面的这一小节乐谱可以遮住。通过这种练习方式，逐渐养成眼睛提前看谱的习惯，这对学生视奏能力的培养很有益处。尤其要注意的是，一定要用眼睛的余光看谱，逐渐形成以一个乐句或一个动机为单位看谱的能力，这也是在钢琴教学的基础阶段需要教师加以关注的问题。

在视奏中，最重要的是保持音乐连续进行，节奏不能停顿。在视奏中最大的问题不是弹错一两个音，而是节奏的停顿，在视奏能力的考核中，音乐的连续性也是考察的要点。钢琴演奏不仅运用于独奏，在室内乐合奏、声乐艺术伴奏中也运用广泛，这时便尤为强调步调一致的协作能力，在合奏中能保持音乐的流畅进行极为重要。倘若弹错一点儿就停下来纠正，音乐时常中断，就会极大地影响合奏的整体效果。因此，视奏训练中，也要尤为关注对音乐连续性弹奏能力的培养。

针对双手合奏时“节奏卡顿”问题，周老师举例介绍了一种“站点练习法”。如例4，在右手与左手碰撞出和弦时，容易出现双手合奏的节奏卡顿，这时可以将左右手相遇的地方（见例4中的红点、绿点）想象成车辆交汇的站点，着重挑出来加以练习。首先，按照乐曲的节奏，只弹奏红点和绿点的站点音，也就是左右手的交汇处；其次，可以唱着跑动的十六分音符旋律，手上弹奏红点和绿点的站点音。通过这样的练习铺垫，在头脑和动作中形成一种节奏框架，双手再合奏时就会顺畅许多。

例4 应对“节奏卡顿”的站点练习

上述类似的练习曲，在车尔尼“299”“740”中相当普遍，练习时都可以采用此种方法，先着重练熟双手交汇的站点音，然后再进行合奏。视奏训练的目的是提高对乐谱的快速反应能力，要充分调动眼、耳、手、脑的配合。

在基础训练阶段，视奏训练是必不可少的基本功练习，必须作为每天的功课，也要作为每堂课必须检查的内容。《钢琴视奏与节奏训练教程》（六册）、英皇考级当中专门的视奏教程、巴斯蒂安每一级专门的视奏教本，都是训练视奏很好的教材，坚持让学生练习都能收到很好的效果。

3.内心节奏训练

美国著名钢琴教育家迈克斯·坎泊（Max Camp）在对有很多天才的音乐学校考察后发现，音乐天才通常都具有很好的内心听觉能力，他们的内心节奏感特别强。周老师认为，虽然天才的能力具有先天性，但我们在教学中也可以从内心节奏的方面对学生进行重点训练。相应地，内心节奏的训练，也包括很多个细微的方面，如正确数拍子、强弱感与起落感、节奏脉动与行进、变化节奏（附点）、不规则节奏（切分、复合）、节奏的纵向层次、节奏单元大小与分句结构、自由节奏等。

周老师认为，如果说内心听觉训练是由内到外的过程，那么节奏脉动的训练则是由外到内的过程，具体要经过如下三个步骤：

第一步，将正确数拍子作为节奏训练的工具。在基础阶段的钢琴教学中，首先要把握节奏中最稳定的因素，正确数拍子无疑是首要关注的方面。但是，正确数拍子是一个外部因素，还应该跟我们的身体律动与内心节奏感相结合。因此，正确数拍子仅仅是辅助手段，而不是唯一的教学手段，更不能成为节奏训练的目的。要将数拍子这一无生命力的机械运动由外而内地转化，就需要进行第二步的训练。

第二步，建立节拍的强弱感。强弱与拍号和小节线的引入有关，有了小节线，才能确定语法重音，也就是俗称的拍点。节拍中的强位和弱位是平时训练时应当注意的重要内容。如例5中的旋律，如果不注意三拍子的强弱感，就很容易把第三拍的降E音弹成重音。在有休止符时把握节奏，就更难一些，尤其是在无声中的拍点，这也是钢琴教学中需要教师关注的。

例5 节拍中的强弱感示例

节奏是一种生理感受，去感觉它比描述它更容易，体会节奏的根本，是从身体里面感受节奏的脉动。这与奥尔夫、柯达伊、达尔克罗兹三大教育体系所强调的建立身体体内的节奏脉动是一致的。借鉴到钢琴教学中，可以通过舞蹈的动作来感受节奏的起落感。节奏中有不同幅度的起落和律动，通过这样的方式便能逐渐将节奏训练由外向内引进。但节奏的强弱感、起落感通过身体的律动掌握后，如何在钢琴上表现，还有一步要走。

第三步，将大动作化为钢琴弹奏的小动作，这是教学中的重要环节。由于所有的舞蹈动作都是大动作，把大动作转化为钢琴弹奏的小动作，并不能自动切换，还需要老师在教学中做很多工作。因为手上的动作是特别精细的，如手腕的上下落起、指尖的松紧动作等都跟节奏的脉动有关系，这些细节都需要给予学生精准化的指导。

另外，周老师还谈到节奏单元大小与乐句结构的关系问题。她认为节奏的脉动能够以节拍、一小节、两小节、四小节为单元，找到乐句的“入口”和“出口”，并以实例说明：

例6

以节拍为单元

以一小节为单元

以两小节为单元

以四小节乐句为单元

随着节奏单元的放大，乐句的轮廓越见明显，如此便能找到乐句的入口。因此从节奏角度训练乐句，很多问题就能迎刃而解。从另一方面来说，节奏脉动训练不仅是由外而内的过程，同时也是由小到大的过程。

有关节奏的纵向层次，周老师以《小步舞曲》为例略作述及。《小步舞曲》第一层次的节奏是三拍子的脉动；第二层次的节奏是以四分音符为一拍的脉动；第三个层次的节奏是八分音符的脉动。如果学生弹出的节奏晃动不稳，处在八分音符的层次中，就要打准八分音符的拍子，有针对性地练习。所以，在钢琴教学中，教师要找准学生节奏问题的所属层次，纵向看待并处理不同层次的节奏问题，才能更直接、有效地纠正错误，帮助学生更好地把握节奏的脉动。

4.基础技术训练

以往，钢琴教师们通常的观点认为，如果一个学生手指跑动能力很强、力度很大、声音很扎实，就是技术好，并且喜欢教这样的学生。但是，这便忽略了另外三个重要问题，即内心听觉、内心节奏，以及读谱视奏能力。因为，基础技术仅是所有钢琴基础能力中的其中一个要素，而真正评判一个学生的能力，要以整体观来看待。例如，基础技术很好、手指跑动很快的学生，面对一首简单的小曲子，却不能很快地上手视奏；面对一部作品，学生没有自己的听觉感受力，鉴别不出乐曲的风格特征表现。诸如此类的问题恰恰反映出要对学生的钢琴基础能力有个全面的衡量，并在平日的教学中进行相应的综合性训练。

在钢琴弹奏中，首先要明确所运用的身体部位及弹奏动作的方向。肩—肘（大臂+小臂）—手腕—掌关节（手掌）—手指（第一关节、第二关节、指尖+指垫），是主要运用的身体部位；而上下、左右、里外是弹奏动作的六个方向，这些都要有特别的明确认识。最突出的例子是，黑键区与白键区的弹奏需要手指位置的微调，弹奏黑键前要将手指先过渡到白键区的后半端，在音阶的弹奏中，分清手指动作的里与外尤其重要。在训练的具体分析中，身体各个部位是相互独立的，但在实际运用时，应该结合起来，相互协调。

基本功训练是整体的协调训练，不单单是手指、手腕、手臂的动作，不是孤立的局部训练，认识到这一点尤为关键，这对钢琴基础教学中的起步具有深远的导向性意义。在钢琴的启蒙阶段，通常教师都特别强调手形的正确与否，要求学生把手形的“小房子”搭建好。但是初学钢琴的小孩，面对钢琴这样一件庞然大物，还要做到搭建一个漂亮的“小房子”，就很容易使手指、手腕、手臂绷紧，导致全身的僵化紧张。所以现在的钢琴教学观念，不再片面强调初期的手形，手形的美观度不是最关键的，声音通透的用力感觉及声音的效果才是最重要的。

上述钢琴弹奏的不同身体部位、不同的动作方向都要在基础技术的训练中协调运用，不宜先做手形，因为基本功训练是整体协调训练，而不仅仅是孤立的部位训练。首先，基本手形不能光有外形，更重要的是用力的感觉和产生的声音；其次，基本手形不能只顾手掌框架，更应该注意手指在键盘上的正确位置。

技术训练包括很多方面，站、坐、走、跑、跳、飞、双音、八度、触键、踏板等环节，都要逐个攻破。例如，“跳”就是断奏，其中又有手臂断奏、手腕断奏，以及手指断奏，相应有不同的训练方法。

这其中，单独一个“走”的方面，就可细分为贴键走、抬指走、勾指走、单步走、连步走、碎步走、跨步走等。像巴洛克时期作品中常见的颗粒性触键，就用到指尖勾起来的“勾指走”弹法，以获得带有颗粒感的声音；而装饰音与快跑音阶的“碎步走”，长琶音、短琶音与分解和弦的“跨步走”等都是技术训练中值得探讨的细节，是可以解决学生具体问题的精准化突破点。

因此，在钢琴基本功的训练中要掌握几个基本原则：

（1）建立放松和协调的演奏状态

自然重量的落臂练习，现在普遍成为教师们对初期钢琴教学的共识。但有一点往往被忽略，那就是：自然重量的落臂并非单纯摆个样子，而要强调落臂后的“落地生根”，手指第一关节要牢牢地勾住，这样才能使肩、臂力量通往指尖。另外，手腕的摆放与高度、小指支撑力循序渐进的训练等，每一项训练中都有很多细节需要注意，并要通过相应的科学方法予以训练。

（2）技术训练中要有建立呼吸感的“有氧练习”

在基本功练习中，诸如音阶、琶音等技术的训练都要有呼吸感的建立，因为将来把这些技术运用到作曲家的作品中，都要有音乐性的表现。在钢琴演奏中，手腕作为“呼吸器官”对音乐的表现极为重要。如在五指练习中，手腕在放松与回落中形成的起伏态势，就构成了音乐中的呼吸，同时在手指横向重量转移过程中，手腕被动向上，也起到传送力量的作用。

（3）建立并逐步丰富能表现各种声音的“工具库”

基本功的训练中，千万不能忽视声音的质量，不是说手指跑得快和扎实就是目的，而是要训练能够表现各种声音的技术，进而建立一个“工具库”。譬如，弹奏音阶时还要训练手指轻盈快速地跑动，以及从弱到强或从强到弱的力度造型能力、各种八度与远距离大跳等高难度技法。技术训练的结果不能只是一堆噪音，还要用耳朵听声音是否好听，形成对声音质感的甄别力和鉴赏力。

（4）纵横结合的弧形动作与音乐进行的方向感一致

在钢琴演奏中，不论是和弦还是其他一些奏法，基本上还是纵向为主的动作，但是音乐的行进是流畅的。钢琴上横向进行的方向感不容易把握与体会，所以在基本功训练的过程中，一定要加入纵横结合的弧形动作，而不是一味地自上而下的纵向动作，这个问题牵扯到很多细节需要关注。讲座中，由于时间的原因，周老师仅以分解和弦的练习简单说明。如例7所示，此种分解和弦的练习在国外很常见，而国内则较少运用于日常的训练。这一练习的奏法要领，必须加入手腕弧形的左右旋动。

例7 分解和弦的弧形动作练习

掌握这一技法，对于很多手较小的演奏者弹奏跨度大的琶音很有帮助，可以增进手指的灵活性。像肖邦《练习曲》第一首，历来被认为是大手的专利，但倘若运用这一弧形动作技法，小手同样也能胜任八度的弹奏。

综上所述，钢琴基础教学的不同维度确实有很多内容值得深挖，周老师认为如果从各个细部精准入手，了解学生的“征候”所在，便能有效地解决演奏实际中存在的具体问题。笔者有幸全程聆听本场讲座，感触很深。此次讲座既有宏观导向的先进理论，又有切实可行的实践内容；既有提纲挈领的整体教学观念，又有内心听觉、内心节奏、识谱读谱及技术基本功的细节层面，对当下高等院校及社会教育的钢琴教学活动具有重要的指引作用。毋庸赘言，作为一门独立的学科，钢琴教学法正强烈地呼唤学术意识。作为钢琴教师，唯有不断地研究与学习，才能应对当下对钢琴教师不断提升的更高要求，使我们的教学理念与国际前沿接轨，进而为中国的钢琴教育事业做出贡献。（全文完）