浅谈呼吸在声乐演唱中的重要作用

刘馨

【摘要】“善歌者必先调其气”，美好歌唱的前提必须要有良好的呼吸做支撑，无论是高声区、中声区、低声区都需要气息的支撑。气息是声乐演唱的基础，良好的气息是良好歌唱的基础。本文将从呼吸的重要性、呼吸方式、呼吸训练三个方面进行分析。

【关键词】呼吸;声乐演唱;重要作用

【中图分类号】J60                               【文献标识码】A

一、良好的呼吸在声乐演唱中的重要作用

“呼吸是发声的源泉”，也是一种自然本能，由多种器官组成了呼吸器官，其中包括口、鼻、气管、喉、肺、横膈膜、腹部、胸廓等人体器官。声乐演唱最注重呼吸，呼吸是基础，呼吸也是美好歌唱的全部，只要有好的呼吸，声乐演唱时就有好的支撑。日常生活中的呼吸方式有很多，大致分为歌唱的呼吸、安静的呼吸、劳动的呼吸三种。

在声乐演唱时，我们所需要的呼吸和说话时的呼吸有很大区别，这种称之为歌唱的呼吸，说话时的浅呼吸在声乐演唱时是无法进行的，歌唱时需要强大的气息做支撑，尤其是在长乐句的演唱时，需要很大的肺活量去保持乐句的长节奏，如果没有气息就很难去诠释作品;歌唱状态的呼吸需要强大的肺活量，乐曲中的抑扬顿挫、高低强弱等表现都需要呼吸做支撑，尤其是较长乐句的时候，有的节拍会长达八拍、十拍，延音大概需要十几秒、二十秒，甚至更长，这些完全靠气息做支撑才能更好地、更完整地表达乐曲。在不同背景的乐曲中，也有不同的音乐表达，如欢快的、悲伤的、平稳的、深沉的等，都需要不同的气息去控制、表现乐曲，可见，呼吸在声乐演唱中有着很重要的作用。

二、呼吸的三种方式

呼吸是声乐演唱的基础，没有呼吸就没有好的歌唱，在声乐演唱中，呼吸有着很大的作用。沈湘老师曾经说过：“歌唱就是呼的肌肉群与吸的肌肉群的对抗平衡，呼吸就是吸与呼对抗产生的压力。”呼吸有胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸三种呼吸方式。

（一）胸式呼吸

一般用鼻子进行呼吸，胸式呼吸是一种较浅的呼吸方式，在吸气的过程中一般会出现提肩现象，这种呼吸方式会在歌唱时会出现气息短浅，气息不能顺畅地流动。

（二）腹式呼吸

一般用口来进行呼吸，一般会吸气到腹部，在吸气过程中，会出现“鼓”肚子的现象，这种呼吸方式会造成歌唱时的用力过猛，不能很好地控制、把握气息，造成声音过大、过散。

（三）胸腹式联合呼吸

即口鼻一起呼吸。是声乐演唱中最常见的一种呼吸方式，也是目前世界上最科学的一种呼吸方式。

声乐演唱中的吸气。口鼻吸气，将气吸到肺的底部。正确的站立姿势，两肩放平、放松，吸气的同时两肋慢慢向外扩张，小腹向内收缩，控制气息的吸入量，吸气过深会使声音僵硬，吸气过浅会闷在胸部，导致声音单薄、有漂感，吸气往下走，沉到丹田，也是所谓的“丹田之气”。余开基老师曾在所编著的声乐书中说：所谓丹田之气，即“气沉丹田、头顶虚空、全凭腰转、两肩轻松”。

声乐演唱中的气息保持。所谓气息保持是指吸气后，随着发声将气息有控制地、慢慢地呼出，而不是将气息完全释放，更不是将气息憋住，导致整个声音僵硬、声音没有流动性，也缺乏美感，这是歌唱中呼与吸过程中肌肉群的运动。

聲乐演唱中呼气。声乐演唱时，吸气后要保持吸气状态，不可放松将气息一下吐出，要控制气息慢慢呼出，在发声时让气流同步外呼。根据不同的乐曲风格、特点要求，所产生的用气方法也不一样，根据音域生声的不同分为高音区、中音区、低音区三种，演唱低声区时，保持声带放松，不用很强的气息。中声区演唱的时候，就像说话时候的气息一样，但高音区演唱时，由于声音的对抗性较强就需要加大气息强度，胸腹式联合呼吸的特点是吸气到横膈膜，两肋往外扩张，使隔肌收缩紧张，小腹慢慢往里推气，使气息自然顺畅地流动，使胸腔扩展到最大，自然的呼吸状态，气息慢慢从口部呼出，胸腹式联合呼吸是目前声乐界一直倡导并使用的一种科学的呼吸方式。

三、声乐演唱中呼吸的训练方法

声乐演唱时，想要掌握并利用正确的呼吸方法进行歌唱，一定要经过长期的呼吸训练和学习，主要分为无声呼吸和有声呼吸两种形式。

（一）无声练习，即呼吸运动不发声

1.闻花香

采用慢吸慢呼的呼吸方式进行，慢速吸气、慢速呼气。这种呼吸训练方式要求全身放松，缓慢地吸气，在呼气过程中感受到两肋慢慢向两边扩张，随后控制气息，缓慢吐气，整个吐气过程要平稳、均匀。

2.狗喘气

采用快吸快忽的呼吸方式进行，快速吸气，快速呼气。放松身体，张开嘴巴，快速吸气的时候要两肋打开，小腹收缩，让气息快速流动呼出，交替重复进行呼吸练习。

（二）有声练习，即呼吸运动发声

1.打嘟练习

气息是声乐演唱的基础，打嘟是气息的基础。这种练习方式是最有效的气息训练方式，由横膈膜扩张产生气流冲击声带，振动声带而发出的一种声音。打嘟可以练习横膈膜肌肉，让气息有助于声乐演唱时各个部位的放松，从而更好地控制气息和运用气息，使气息流动，增强气息稳定性。

2.跳音练习

通过母音mi、ma等进行有爆发力的发声练习，这种训练目的主要是为了练习肌肉的冲击力、爆发力，通过气息的支撑可以很快使声音进入头腔共鸣、扩大音域，也训练了气息声带的协调能力，同时训练声带闭合机能，为演唱高难度的高音域打下良好的基础。

3.连音练习

通过母音mi、ma、yi、ya等等母音训练，用连贯的旋律进行训练，在呼吸时由呼吸肌肉群和吸气肌肉群去控制机体，吸气时腹部由内向外进行运动，在呼气时，肌肉群由外向内进行，使两组力量形成对抗，控制气息配合发声进行运动。

四、声乐演唱中的换气

声乐演唱时，不能在完整的一个乐句之间随意停顿，进行换气，否则，不仅会造成乐句的不完整，也会影响乐曲表达的思想情感，而是要根据乐句有节奏地停顿，歌唱时换气是要点，也属于呼吸的一部分，我们称之为“气口”。正确的换气决定歌曲的连贯性、完整性以及歌曲的艺术性。可见，掌握正确的换气不仅是声乐演唱的基本功，更是一个重要的技巧。一般分为大换气、小换气、偷气三种方式：（1）大换气。一般存在于旋律较慢的乐曲，两个乐句之间需要换气，两个乐句之间有时值较长的休止符，如二分休止符、全休止符等，或者乐曲有前奏、间奏等，能有足够时间给演唱者呼吸的时间，可以大口吸气，一般呼吸相对较深;（2）小换气。这种换气方式一般是乐句中有休止符、有停顿的地方进行换气，由于两个乐句之间停顿较短、换气时间较短，呼吸速度相对较快。这种换气方式称之为小换气;（3）偷换气。根据每个人学习、练习呼吸的时间长短、身高差异、体态特征等，其肺活量也不一样，有的人肺活量很大，可以演唱一个完整的乐句，也有一些人，由于肺活量较小，在演唱一个乐句的时候没有足够的气息，就可以在乐句中间偷偷换气，当然，还是要以训练气息为主要，在声乐演唱时控制气息，才能保持整个乐句的完整性。

五、结论

良好的呼吸必须经过长期的学习训练来获得，在进行呼吸训练时，要多思考、多分析，真正理解呼吸在声乐演唱时的重要作用。在声乐演唱时，要用科学的、正确的呼吸方式使气息流动，以达到声乐演唱时正确地控制气息、把握气息、使用气息，以满足歌唱的需要。好的呼吸绝对不是一朝一夕可以完成的一项重要工程，要不断反复练习、且持之以恒，才能在歌唱的道路上越走越远，

文献参考

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