文化艺术产业内容—武术表演的商品化方案

郑书灵

摘  要：随着国民经济收入的提高，人们对精神文化的需求也正在加强。武术作为传统体育的代表，正试图通过不同的尝试来展示一个以中国文化为基础的灿烂而有意识的世界，这意味着武术将成为一种文化产品，而不仅仅是体育比赛。近年来，武术有多种表演形式。然而，大多数作品在创造利润方面都失败了，因此它正努力将环境调整为表演艺术。本研究采用实地调研的方法来考察中国各大武术文化演出的准备工作者、组织者和运营商，探讨武术表演存在的问题。

关键词：中国武术  表演  商品化  文化艺术产业

中图分类号：G80   文献标识码：A 文章编号：2095-2813（2019）07（b）-0197-02

武术表演文化产业作为体育文化艺术产业的重要组成部分，在推动经济发展方面，正在形成一种新型经济，越来越成为国民经济稳步增长的重要推动力。武术表演不但可以加强武术文化的推广，还可以进一步提高在国内的影响力，为我国的武术文化产业输出奠定基础。但武术表演体系的发展尚不成熟，存在很多问题，研究通过找出这些问题，提供解决方案。

1  武术表演存在的问题

1.1 武术表演空间的不足与安全设施的不完善

舞台空间对于演员来说是最重要的一环，舞台本身又是视觉空间的载体，舞台的形状、大小决定了视觉空间的感染力。表演光靠演员的支撑是远远不行的，即使演员素质够高，若没有舞台的支持，表演也不能达到理想的状态。它们之间是相互联系的有机组成部分，少了其中一个环节或环节不到位都会使表演大打折扣。如今的武术表演中，现状是舞台空间和观众席狭小，演员不能充分发挥应有的表演水平，观众也因为环境的不舒适不能真正享受表演。导致演员没有成就感，观众也会渐渐失去兴趣，其结果抑制了武术表演文化产业的发展，经济效益不容乐观。

一些具有较高难度和危险系数动作的表演在设施完全安全的情况下，演员才可以进行表演，否则会对演员的安全造成威胁。武术表演演员因为安全设施不完善出现隐患而受伤的案例不在少数。轻点的受点皮肉伤，重点的就是骨折，甚至会断送演员的武术表演生涯，大笔的医疗费用只会使情况雪上加霜。因此，安全设施的重要性对武术表演演员来说可见一斑。但在如今的武术表演中，安全设施不完善的现象还是存在，演员的安全并没有得到真正保障。

1.2 缺乏专业的表演人员与表演的低艺术形象

武术表演是演员以肢体的形式展示给观众的一种文化艺术表现。它的核心载体是演员，演员对武术表演艺术具有深刻和独到理解，才能赋予无生命的表演以灵魂，触摸观众的心灵并给予美的享受。在如今的武术表演市场中，演员素质普遍不高，缺乏专业的表演人员，大多都是学过武术的年轻人，但没接收过专业的武术表演培训。有武术基础的人员就可以组成一个武术表演团队，钻相关政策法规不成熟的漏洞，从中获取利益。这些小表演团体的人员水平参差不齐，有的甚至连武术表演是什么都解释不清楚。这严重影响了武术表演产业的发展。演员对自身没有清楚的定位，认为学过武术就是武术表演了，从而导致作品单一化、没有创新性，无法给观众以视觉冲击。

这种现象只会导致武术表演的观赏性降低。呈现在大众眼里的武术表演缺乏内容，缺乏形式，感受不到武术表演所带来的震撼。作为瑰宝的武术文化，却披上了低艺术的字符;华丽的武术表演却成了低俗的武术演示。大众也因此渐渐地对武术失去信心，转而投向跆拳道、空手道。外来文化受到了大众的青睐，而作为本国的武术文化却遭到了大众失望的目光。这只会抑制武术表演文化产业的发展，致使传统体育文化的发展也不容乐观。

1.3 缺乏有效的营销模式

武术文化表演作为一种精神文化产品，在现今比以往任何时候更需要切实有效的营销模式去经营管理。在整个武术表演体系中，要以大众的需求为基准，有效保护大众的权益和消费者的利益，这样才能使演出成本回笼，只有这样，才能创造出更好的武术表演，为观众服务，促进文化消费发展的良性循环。但是在当今武术表演市场中，武术文化表演产业和社会大众之间的连接不和谐，没有真正意义上的实现文化产业服务于大众。并且缺乏行之有效的市场营销模式，传统模式已无法适应当前的市场，供给侧和需求侧的矛盾没有得到有效解决。

2  武术公演的商品化方案

2.1 建立并完善各省市县武术表演队及表演设施

当前环境决定了武术表演产业会有大发展的空间，但现状是武术表演产业的发展滞后于人们对武术文化产品和服务的需求。这就要求政府要建立好各省市县武术表演队，在建立好的基础上还要不断完善。武术表演队要经过专业的表演培训，使这支队伍成为各省市县当地武术文化表演的领头羊。定期举办武术表演，不断完善武术公演体系，规范市场运营。此外，还要完善表演设施，建立专门的武术表演场馆，对有资格进行武术表演的团体提供场馆支持。

武术表演市场的相关管理部门要就针对表演场所的安全设施制定相关的条例，对他们的演出场所进行安全隐患排查，存在问题的要马上进行整改。

2.2 打破武术表演低艺术形象

表演作品的艺术形象是具体的、感性的，它们还反映了武术表演者的某些想法和感受。艺术形象是从内容不可分割而又无法从形式分离，这两者是有机统一的。所以，在如今的武术表演文化市场中，要打破这种重内容轻形式、重形式轻内容、少内容少形式和只有形式没有真正内容的武术表演低艺术形象。低艺术形象意味着低艺术作品，这些作品非但不能创造经济效益，还会“污染”整个武术表演文化市场。相关管理部门要推动建立专门的武术表演培训单位，专门对武术表演者进行表演方面的培训，将武术文化与表演艺术有机地融合在一起。管理部门还应对武术演出团体的资质进行审核登记，取缔不合格的演出团体，并对表现良好的演出团体给予政策支持。

2.3 转变传统营销模式

一部符合消费者审美需求的武术表演作品不仅能够创造利润，还能创造附加值，更有利于武术表演品牌的打造。传统的营销模式是从市场到市场。市场是这个过程的起点和终点。这种模式注重市场的发展，忽视了消费者的需求。消费者消费的是他们所需求的武术文化表演给他们带来的视觉感染、精神享受和心灵上的共鸣。从市场到市场的营销模式在武术表演市场中已经显得格格不入，一味地供给，却忽略了需求侧。在武术表演文化消费市场领域真正具有意义的是“由产品到消费者”的模式。这一模式具有有效性，从一定程度上避免了无效营销所带来的成本浪费;还具有针对性，对诊下药，满足了需求，还创造了效益。

3  結语

中国特色社会主义进入了一个新的时代，对于武术表演文化产业来说，发展迎来了新的发展机遇，同时也面临新的挑战。只有抓住机遇，克服挑战，才能使武术表演文化产业走向更高的台阶，为中国实现消费驱动经济增长作出巨大贡献。更要切实把握好在发展中出现的问题，要具体问题具体分析，切实把每个问题解决好，才能使创造经济效益的源泉充分源流。

参考文献

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